Внекадровое действие
Внекадровое действие, внекадровое пространство или off-пространство (англ. offscreen, off camera или offstage) — это всё, что находится за пределами кадра, но зритель может догадываться о его существовании по звуку или другим кинематографическим приёмам, поскольку оно является частью диегезиса аудиовизуального произведения[1]. Поэтому наличие кадра, ограничивающего изображение, определяет появление внекадрового действия[2][3].
Это внекадровое пространство распространяется за пределы рамок кадра. Его следует отличать от «вне кадра»[4]. Таким образом, внекадровое действие возникает на границах кадра, совпадающих с физическими краями изображения, тогда как «вне кадра» связано с представлением внутри плана, с тем, что не видно на изображении, даже если оно находится в пределах кадра[2].
Активация внекадрового действия
В аудиовизуальном произведении присутствуют элементы, которые могут самостоятельно активировать внекадровое действие. К ним относятся звук, актёрская игра, монтаж и композиция[5][4].
- Существует фундаментальная связь между звуком и внекадровым действием. Благодаря звуку можно интерпретировать, что происходит вне кадра, будь то интрадиегетический (внутренний рассказчик или главный герой) или экстрадиегетический (рассказчик извне)[6]. Композитор Мишель Шион (1998) предлагает собственную типологию, разделяя звуки на экранные и внекадровые, а также различает активное и пассивное внекадровое действие: активное — это звук «действия или голоса, привлекающий внимание зрителя, который хочет увидеть источник звука», например, выстрел; пассивное — это «фоновый звук, не создающий ожидания у зрителя»[7][8].
- Интерпретация — или актёрская игра — может играть роль в создании внекадрового действия. Взгляд персонажей внутри кадра имеет важное значение, поскольку может создавать так называемый «off-взгляд» или «взгляд вне кадра». Кроме взгляда, актёры могут с помощью жестов и разговоров намекать на внекадровое действие, придавая значение персонажам, объектам или ситуациям, не включённым в кадр[9].
- Монтаж — третий элемент, позволяющий создавать внекадровое действие. Сергей Эйзенштейн рассматривал создание историй через монтаж аттракционов, где режиссёр с помощью ассоциации изображений психологически воздействует на зрителя[10].
- Четвёртый элемент — композиция, то есть расположение объектов в кадре, которые могут скрывать за собой важные для диегезиса произведения элементы[11].
Пространства внекадрового действия
Ноэль Бёрч выделяет шесть сегментов или типов, которые ограничивают внекадровое пространство в кино.
- Первые четыре сегмента соответствуют четырём обычным сторонам киноэкрана: верх, низ, лево и право[1]. По мнению Андре Базена, эти границы не следует понимать как традиционную живописную рамку, а как «глазок», показывающий часть реальности[12].
- Пятый сегмент — это пространство за камерой. Хотя для доступа к этому внекадровому пространству персонаж может выйти через один из краёв кадра, очевидно, что существует пространство за пределами кадра, выходящее за рамки предыдущих четырёх сегментов.
- Шестой сегмент — это то, что скрыто декорациями. В конечном итоге эта граница охватывает то, что происходит за горизонтом камеры[13].
Эти сегменты относятся исключительно к физическим условиям изображения. Не затрагивая воображаемое внекадровое пространство, также рассматриваемое Бёрчем, существуют две техники для раскрытия внекадрового пространства:[1]
- Подвижный кадр, который достигается с помощью зума, травеллинга или любого другого движения камеры либо оптического эффекта, позволяющего раскрыть пространство[14].
- Монтаж, который, показывая пространство до или после, раскрывает, что находится вне кадра. Тем не менее, так же как пространство показывается, оно также активируется с помощью склейки, контрплана[13]. Эта техника часто используется в последовательности, построенной на основе плана и контрплана: раскрывается то, на что кто-то смотрит, одновременно активируется контрплан, поскольку нам не показывают лицо смотрящего[8].
Примечания
Литература
- Burch, Noël (1981): Theory of film practice (на англ.). Princeton University Press, с. 17. ISBN 0-691-03962-3.
- Palés Chaveli, Susana (2015): Fuera de campo. Del recurso fílmico al hecho pictórico. [TFM] Universitat Politécnica de Valencia.
- Chion, Michel. (1998). La audiovisión. Introducción a un análisis conjunto de la imagen y el sonido. (2-е изд.) Барселона: Paidós. Перевод: L’audio-vision. Paris, 1990. ISBN: 9788475098593.
- Chion, Michel. (2012): Audiovision: glossaire. 100 Concepts pour penser et décrire le cinéma sonore.
- Eisenstein, Sergei M. (1999): El montaje de atracciones en El Sentido del cine (1923). Madrid: Edit. Siglo XXI.
- Roig García, José Manuel (2007): Mirada en off. Espacio y Tiempo en Cine y Arquitectura. Madrid: Edición Mairea Libros.
- Bazin, André (2019): Pintura y cine en ¿Qué es el cine?. Editorial Rialp.
- Bordweel, D. и Thompson, K. (1995): El arte cinematográfico. Барселона, Испания. Paidós Ibérica.


