Вкусное яблоко

На полотне представлена многофигурная композиция на чёрном фоне. В правом верхнем углу холста расположено яблоко зелёно-красного цвета, к которому устремлены схематичные фигуры людей с поднятыми вверх руками. Их лица и силуэты выполнены яркими красками, создавая резкий контраст с тёмным фоном и подчёркивая динамику движения.

Татьяна Андреевна Файдыш — российский искусствовед XX—XXI веков, специализирующийся на исследованиях станковой живописи и рисунка. Проходила профессиональную подготовку в Московском художественном институте имени В. И. Сурикова в мастерской Т. Т. Салахова.

Известные работы

С 1983 года Файдыш — член Московского Союза художников, с 2007 года — член-корреспондент РАХ. В 2004—2006 годах преподавала живопись и рисунок в Институте дизайна и новых технологий. Работы находятся в государственных музеях России и за рубежом.

Аллегорическая композиция — жанр изобразительного искусства, выстраивающий сцену из символических образов и персонификаций для выражения абстрактных понятий. Жанр восходит к античности и проявился в ренессансе. Расцвет пришёлся на эпоху барокко XVII века в Фландрии и Италии: художники использовали композиции с контрастами света. Сцены строились вокруг центральной аллегорической фигуры, окружённой атрибутами — лаврами, весами, часами и прочими символами. Это позволяло передавать идеи добродетелей. Картины применялись при оформлении интерьеров и зданий. Среди ведущих мастеров XVII века: П. П. Рубенс, Рембрандт и Паоло Веронезе. В XIX веке жанр развивался в рамках академизма (работы Г. Моро и Ж. Л. Жером). Крупнейшие собрания аллегорической живописи хранятся в Лувре, Эрмитаже и Лондонской национальной галерее.

Картина находится в Музее изобразительных искусств Кузбасса в Кемерове. Основанный в 1969 году, музей занимает здание в стиле сталинского ампира в историческом центре города. Фонд включает 5 990 произведений отечественного искусства конца XIX — начала XX века (живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладного искусства), акцентируя внимание на традициях Москвы, Петербурга и Сибири. Формирующиеся монографические коллекции отражают темы «Художники о войне», «Автопортрет в искусстве Сибири», «Ювелирное искусство Урала». Экспозиция сочетает постоянные залы, временные выставки современного искусства, социальные «стрит-арт» акции и проект «Усынови картину!». Мультимедийные технологии и багетная мастерская поддерживают просветительскую деятельность. Здание площадью почти 2 000 м² оборудовано для посетителей с инвалидностью. Музей регулярно организует конференции («Коллекции в коллекции», «Созвездие региона»).