Вечер на Иртыше
Вечер на Иртыше — пейзажная картина Кондратия Петровича Белова, написанная в 1971 году. На полотне изображён вечерний деревенский пейзаж с извилистой рекой и заходящим солнцем. Произведение хранится в Государственном художественном музее Алтайского края[1].
Общие сведения
| Белов, Кондратий Петрович | |
| Вечер на Иртыше. 1971 | |
| масло, холст | |
| Государственный художественный музей Алтайского края | |
| 70,2х89,5. | |
| (инв. Ж 652) |
Описание
На полотне представлен деревенский пейзаж в вечернее время. Центральное место в композиции занимает извилистая река, отражающая на своей глади диск заходящего солнца. Слева на первом плане изображены деревенские домики с горящим в окнах светом. На дальнем плане видны контуры берегов, а небо покрыто облаками, подчёркивая атмосферу наступающего вечера.
Об авторе
Кондратий Петрович Белов (1900–1988) жил и творил преимущественно в Сибири, его жизненный и творческий путь связан с такими городами, как Омск, Иркутск, Томск. Он работал в первой половине и середине XX века — эпоху становления и расцвета советского искусства, отмеченную поиском национального стиля, осмыслением революционных событий и развитием массовых художественных объединений, таких как АХР.
Известные работы
Белов стал одним из основателей жанра эпического пейзажа в сибирской школе, уделяя особое внимание масштабности, эмоциональности и природной стихии. Основные темы его творчества — просторы Сибири, небо и реки, а также историко-революционная тематика: сцены гражданской войны, памятники архитектуры Омска. Его работы отличают пантеистическое восприятие природы, подлинность изображения и уникальный «беловский колорит».
Жанр
Пейзаж — жанр изобразительного искусства, в котором центральным объектом выступает природа или ландшафт, передаваемые с акцентом на атмосферу, свет, пространство и эмоциональное состояние. Пейзаж может быть сельским, городским, морским, индустриальным, архитектурным и существовать как в живописи, так и в фотографии.
Жанр сформировался в Европе с XV века, достиг расцвета в XIX–XX веках благодаря импрессионизму и пленэру, а в Китае развивался с VI–IX века как ведущий вид искусства. Знаковые художники — Моне, Клод, Тёрнер, Уильям, Шишкин, Иван Иванович, Левитан, Исаак Ильич, Ван Вэй, Фань Куань. В XX веке жанр вобрал новые художественные направления и нашёл отражение в фотографии.
Хранится в коллекции
Государственный художественный музей Алтайского края — крупнейший художественный музей Барнаула, основанный в 1959 году. Коллекция насчитывает более 13 тысяч экспонатов, включая произведения православного искусства XVI—XX веков, отечественное искусство XVIII—XX веков, а также профессиональное и народное искусство Сибири и Алтая. В фондах представлены работы известных алтайских художников: Г.И. Гуркина, Г.Ф. Борунова, М.Д. Ковешниковой, Л.Р. Цесюлевича и других. Особое место занимают произведения мастеров русского авангарда — Малевич, Кандинский, а также западноевропейская живопись, включая работы фламандской школы, Рембрандт, Рубенса, Ван Дейка. Музей организует выставки и фестиваль «Молодёжная палитра», отражая региональные особенности художественной жизни Алтая.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |