Бутад

Основная версия легенды изложена древнеримским писателем Плинием Старшим в «Естественной истории»:

Примечательно, что Плиний излагает эту историю после пространных рассуждений на многих страницах о происхождении и развитии искусства живописи с упоминанием всех известных ему имён художников, о знаменитых картинах, об энкаустике, окраске и росписи тканей, а происхождение рисунка (в данном случае контурной линии) связывает с лепкой из глины и гончарным искусством (в оригинальном тексте: typus — очерк, отпечаток, форма). Такая связь отражает действительную нераздельность (синкретизм) разных видов искусства (в широком значении слова): гончарного и иного ремесла с рисованием и лепкой, свойственную архаическим стадиям развития культуры. Характерно также упоминание Сикиона, откуда были родом многие знаменитые художники, но действие перенесено в Коринф, что отражает историческое соперничество двух городов, где были собственные художественные школы. Многие исследователи считают, что Бутад — историческое лицо, гончар, который жил и работал в VII или VI в. до н. э.^[2].

В другом месте своей книги Плиний упоминал о египтянах, которые, как они сами утверждают, придумали живопись «за шесть тысяч лет до того, как перешла в Грецию, — заявление явно пустое». Далее Плиний писал о том, снова повторяя легенду о Бутаде, но при этом называя и других мастеров, использовавших контурные изображения, как линеарно-плоскостные изображения сменялись монохромными (с заполнением краской поверхности между контурами), а затем и полихромными. Такие живописные картины «получили широкое признание» в Риме^[3].

Плиний также называет Бутада изобретателем «желобчатых черепиц» и антефиксов из красной глины (с добавлением рубрики — красной краски) для кровли, и сообщает, что «контурный рельеф», созданный его дочерью, ещё долго хранился в Коринфе до разрушения города Муммием^[4].

Легенда, изложенная Плинием в поэтической форме, но содержащая историческое зерно, со временем претерпела ряд трансформаций. Так художников период романтизма рубежа XVIII—XIX веков и ампира начала XIX века привлекал сюжет об изобретении живописи девушкой, желавшей запечатлеть облик своего возлюбленного. В таком виде легенда о дочери Бутада пережила многие века (в тексте Плиния имя дочери гончара не называется). Девушку стали именовать «Корой Сикионской» (др.-греч. Κόρα — девушка), или именем нимфы Каллирои (др.-греч. Καλλῐρόη — «Прекраснотекущая»). Возможно, она в действительности переехала в Коринф из Сикиона вместе с отцом, предположительно, около 600 г. до н. э.

В образе прекрасной нимфы, рисующей тень от профиля своего возлюбленного, Кора из Сикиона запечатлена на многих рисунках, картинах и гравюрах. Её отец изображался редко, в частности, на гравюре Бенуа-Луи Прево по рисунку Шарля-Николя Кошена Младшего 1769 года или на двух рисунках Иоганна Эрдманна Гуммеля 1834 года^[5].

К этому сюжету обращались художники-академисты, например Ж. О. Д. Энгр, Ж.-Б. Реньо, директор Прусской академии художеств Э. В. Даге.

В 1840-х годах, при строительстве здания Нового Эрмитажа в Санкт-Петербурге архитектор Лео фон Кленце предусмотрел «Галерею истории древней живописи», которую по его проекту мюнхенский художник-академист Иоганн Георг Хильтеншпергер оформил панно на медных досках в технике энкаустики (живописи восковыми красками), посвящёнными истории живописи и скульптуры. Необычная техника была выбрана с целью создать ощущение аутентичности древней живописи. На одном из панно изображена легенда о дочери Бутада (Государственный Эрмитаж, зал № 241)^[6].