Беляев, Павел Александрович

Па́вел Алекса́ндрович Беля́ев (1955, Сущёво, Костромской район, Костромская область, СССР31 августа 2015) — советский и российский живописец, работавший в области абстрактной живописи. Известен как мастер камерной живописи, создатель лирических абстрактных композиций. Произведения художника находятся в собраниях Костромского музея-заповедника, муниципальной художественной галереи города Костромы, музея современного искусства «Эрарта» (Санкт-Петербург), а также в частных коллекциях России и зарубежных стран[1].

Общие сведения
Павел Александрович Беляев
Дата рождения 1955
Место рождения
Дата смерти 31 августа 2015(2015-08-31)
Страна
Жанр живопись, абстрактная живопись, пейзаж
Учёба Костромской государственный педагогический институт имени Н. А. Некрасова (художественно-графический факультет, 1978)
Стиль абстракционизм, символизм, полуабстрактная живопись

Биография

Родился в селе Сущёво Костромской области. С раннего возраста проявлял интерес к цвету. По воспоминаниям художника, в шестилетнем возрасте сильное впечатление на него произвёл яркий цвет голубой глины, найденной в реке. Сам Беляев связывал с этим впечатлением начало своего особого восприятия цвета[2].

В 1978 году окончил художественно-графический факультет Костромского государственного педагогического института имени Н. А. Некрасова[2].

В период обучения одним из преподавателей Беляева был Юрий Васильевич Горбунов. На первом курсе работы Беляева привлекли внимание Горбунова, который называл его «живописным глазом». Сам художник считал общение с этим преподавателем важным этапом своего художественного становления[2].

Карьера

В конце 1970-х годов Беляев вместе с двумя друзьями-художниками образовал группу, объединённую интересом к «полуабстрактной живописи»[2]. В середине 1980-х годов он вошёл в число молодых художников, определявших художественную жизнь Костромы. В 1986 году участвовал в групповой выставке костромских художников в селе Красное-на-Волге, а в 1987 и 1988 годах — в областных выставках молодых художников в Костроме[2][3].

В 1989 году Беляев участвовал в выставке «Синтез» костромских художников в Костроме и в Пётркуве-Трыбунальском и Варшаве в Польше[1]. В 1990 году принял участие в региональной выставке произведений молодых художников в Нижнем Новгороде[1].

В 1993 году участвовал в выставках «Вехи» костромских художников в Костроме и Москве и «Другое поколение. Поволжские живописцы всех направлений-2» в Нижнем Новгороде и Москве. В 1994 году участвовал в выставке костромских художников «Поиск и эксперимент. 1960—1990-е гг.»[1].

В 1999 году состоялись две персональные выставки художника — в Центре современного искусства «Арс-Форум» в Ярославле и в Муниципальной художественной галерее Костромы. В том же году Беляев участвовал в выставке художников России «Зелёный шум» в Плёсе и в групповой выставке костромских художников «Синтез 99» в Костроме[1].

В 2000 году Беляев участвовал в выставке «Пространство символов» в Костроме совместно с Александром Бекасовым и Николаем Касаткиным[2]. В официальном проекте Художественной галереи города Костромы 2022 года Беляев назван среди художников, чья творческая деятельность в середине 1980-х годов была связана с обновлением художественной жизни города[3].

Творчество

Основу художественного наследия Павла Беляева составляет живопись, в которой натурные впечатления сочетаются с полуабстрактными и абстрактными построениями. Художник обращался к природным формам и цветам, характерным абрисам фигур, символическим мотивам и особенностям живописной поверхности[4][2].

Беляев объяснял свой интерес к абстракции желанием путешествовать и невозможностью часто покидать Кострому. Поверхность картины в его творчестве становилась метафорой путешествия — своеобразным странствием по ландшафту внутреннего мира[4][2].

Характерными особенностями живописи художника являлись внимание к фактуре основы, работа с тональными и цветовыми переходами и использование обратной перспективы. Природные формы и цветовые отношения, а также характер построения пространства связывали его живопись с традицией русской иконописи[4].

В Костроме Беляев входил в круг молодых художников, стремившихся выработать собственный художественный язык, основанный на знаках и символах и не сводящийся к непосредственному копированию действительности. В материалах проекта Художественной галереи города Костромы его творчество рассматривается в контексте художественной среды города середины 1980-х годов[3][5].

Полуабстрактная живопись

В полуабстрактной живописи Беляев опирался на натурные впечатления, прежде всего на природные формы и цвета. Реальные мотивы в его произведениях преобразовывались в обобщённые композиционные структуры, в которых важную роль играли цвет, линия, силуэт и пространственные отношения[2].

Использование обратной перспективы и характерных абрисов фигур сближало произведения художника с традицией древнерусской живописи. При этом Беляев не стремился к прямому воспроизведению иконописных образцов, а использовал отдельные принципы построения изображения в собственной системе[4].

Абстрактная живопись

Особое место в творчестве Беляева занимал цикл «В поле покоя поверхности». Само название цикла связано с вниманием художника к материальной поверхности картины[2].

При работе с холстом или оргалитом художник втирал краску в поверхность, выявляя фактуру материала, а рисунок прочерчивал сухой кистью или черенком. В результате возникали тонкие переходы тона и цвета, существенные для восприятия произведений[2].

В произведениях Беляева абстрактное изображение сохраняло связь с природными впечатлениями. Форма и цвет выступали не только как самостоятельные элементы композиции, но и как средства передачи внутреннего состояния пространства[4].

Коллекции

По данным представленного перечня Государственного каталога Музейного фонда Российской Федерации, произведения Павла Александровича Беляева хранятся в следующих музейных собраниях:

Выставки

  • 1986 г. — групповая выставка костромских художников, Красное-на-Волге[1];
  • 1987 г. — областная выставка молодых художников, Кострома[1];
  • 1988 г. — областная выставка молодых художников, Кострома[1];
  • 1989 г. — групповая выставка костромских художников «Синтез», Кострома; Пётркув-Трыбунальский и Варшава, Польша[1];
  • 1990 г. — региональная выставка произведений молодых художников, Нижний Новгород[1];
  • 1993 г. — выставка костромских художников «Вехи», Кострома и Москва[1];
  • 1993 г. — «Другое поколение. Поволжские живописцы всех направлений-2», Нижний Новгород и Москва[1];
  • 1994 г. — «Поиск и эксперимент. 1960—1990-е гг.», Кострома[1];
  • 1999 г. — выставка художников России «Зелёный шум», Плёс[1];
  • 1999 г. — групповая выставка костромских художников «Синтез 99», Кострома[1];
  • 1999 г. — персональная выставка в Центре современного искусства «Арс-Форум», Ярославль[1];
  • 1999 г. — персональная выставка в Муниципальной художественной галерее города Костромы[1];
  • 2000 г. — «Пространство символов», Кострома, совместно с Александром Бекасовым и Николаем Касаткиным[1].
  • 2007 г. — «В поле покоя поверхностей», Центр современного искусства «АРС-ФОРМАТ», Ярославль.

Примечания

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 В муниципальной художественной галерее Костромы откроется выставка живописи Павла Беляева «Оттенки дня». Град Кострома (26 марта 2015). Дата обращения: 14 августа 2026.
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Художник) Павел Беляев. Купить картины. Биография. Erarta Shop. Дата обращения: 13 августа 2026.
  3. 1 2 3 4 5 Беляев Павел Александрович. Музей современного искусства Эрарта. Дата обращения: 13 августа 2026.
  4. Художники) Николай Касаткин и Александр Бекасов. ARTEFACT, Министерство культуры Российской Федерации. Дата обращения: 13 августа 2026.

Литература

  • Павел Беляев. Живопись / авт. предисл. В. Прямиков. — Кострома, [2006?]. — 16 с.
© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».