Бакалейная лавка (картина)
«Бакалейная лавка» — картина в жанре натюрморта Любови Сергеевны Поповой, написанная в 1916 году под влиянием кубизма. Произведение отличается сложной пространственной структурой и яркой цветовой гаммой. Находится в собрании Государственного Русского музея[1].
Общие сведения
| Попова, Любовь Сергеевна | |
| Бакалейная лавка. 1916 | |
| масло, холст | |
| Государственный Русский музей | |
| 71,5x53,5 | |
| (инв. ЖБ-1618) |
Описание
Композиция построена по принципам кубизма, с ярко выраженной центральной синей плоскостью. В изображении сочетаются плоскости и объёмы различных размеров и цветов, что придаёт работе сложную пространственную структуру. Основными оттенками в цветовой гамме выступают зелёный, жёлтый, коричневый и белый. Картина относится к жанру натюрморта.
Об авторе
Любовь Сергеевна Попова (1889–1924) — представительница русского авангарда, работавшая в период преобразований художественной культуры начала XX века, эпохи Серебряного века. Связана с художественным сообществом Москвы, училась в студиях Москвы и Парижа, участвовала в деятельности объединения Супремус.
Известные работы
Творчество Поповой охватывает живопись, графику, дизайн и театральное оформление. Она работала в жанрах супрематизм, кубизм, кубофутуризм и конструктивизм, создавая абстрактные композиции с геометрическими формами и динамичной структурой. Отличалась смелым использованием цвета и экспериментами с пространством.
Жанр
Натюрморт — жанр изобразительного искусства, посвящённый изображению неодушевлённых предметов, объединённых в целостную композицию. Его отличают внимательное отношение к материальности, свету, цвету и символике вещей. Жанр сформировался в Нидерландах XVII века, где получил разнообразные формы: цветочные, учёные, иллюзионистские и роскошные натюрморты.
Впоследствии натюрморт стал важной частью французской, русской и мировой живописи, пережив обновление под влиянием кубизма, поп-арта и фотореализма. Среди ведущих мастеров — Виллем Кальф, Питер Клас, Анри Фантен-Латур, Поль Сезанн, Пабло Пикассо, Энди Уорхол.
Хранится в коллекции
Государственный Русский музей — крупнейший музей российского искусства, расположенный в центре Санкт-Петербурга. Экспозиция размещается в исторических зданиях: Михайловский дворец (главное здание), Корпус Бенуа, Михайловский (Инженерный) замок, Мраморный дворец, Строгановский дворец, Летний дворец Петра I, а также включает Летний сад, Михайловский сад и Домик Петра I. В фондах — более 400 тысяч экспонатов: живопись, графика, скульптура, нумизматика, декоративно-прикладное и народное искусство. Особое место занимает коллекция икон XII–XVII веков (в том числе произведения А. Рублёва, Дионисия), работы мастеров XVIII–XXI веков: Брюллова, Репина, Кандинского, Малевича и др. Региональная особенность — единство ансамбля дворцово-парковых комплексов Петербурга.