Амэдзаику

Художник берёт разноцветный сироп мидзуамэ и создаёт скульптуру руками и инструментами, такими как пинцеты и ножницы. Мастера также раскрашивают готовые изделия съедобными красителями для придания им выразительности. Частые формы амэдзаику — животные, включая золотых рыбок и насекомых, что привлекает детей. Сложные фигурки животных создаются с высокой скоростью. Некоторые мастера амэдзаику также выступают как уличные артисты, показывая фокусы и рассказывая истории во время изготовления леденцов.

В период Хэйан искусство амэдзаику использовалось в Японии для подношений сладостей в храмах Киото^[1]. Ремесло вышло за пределы храмов в период Эдо, когда в Японии процветали многие формы уличных представлений^[2] и когда базовый ингредиент, мидзуамэ, стал широко доступен^[3]. В Эдо искусство приобрело современную художественную форму^[4][5].

Основа для конфет готовится заранее по рецепту из крахмального сиропа. Процесс требует тщательного контроля для обеспечения нужной консистенции и внешнего вида. Смесь замешивают и вытягивают вручную, формируя большой шар. Его хранят до момента использования. На прилавке шар нагревают, чтобы он снова стал пластичным. Мастер опускает руку в горячую массу, чтобы отщипнуть необходимое количество материала. Это требует навыка, так как художник должен научиться терпеть жар. Горячий леденец быстро скатывают и закрепляют на палочке, затем вытягивают, скручивают и придают форму ножницами. Обычно это сложные фигурки животных. Скорость необходима, так как скульптура должна быть завершена до того, как леденец остынет и затвердеет^[6].

Ранее использовался метод выдувания леденца через соломинку, похожий на выдувание стекла. Эта практика была запрещена в Японии как негигиеничная, хотя могут использоваться другие способы подачи воздуха^[6].

Скорость имеет первостепенное значение: У мастера есть всего около трёх-пяти минут на лепку, прежде чем леденец остынет и затвердеет. Это требует мастерства и является ключевой частью представления.

Высокая температура и терпимость к боли: Сироп мидзуамэ нагревается до 80–90 °C. Ученики должны выработать терпимость к этому жару, так как перчатки мешают чувствовать консистенцию. Мастера часто сообщают, что со временем кожа на руках грубеет, а чувствительность снижается.

Основа конфет («Кинкато»): Базовый ингредиент, мидзуамэ («водяная конфета»), представляет собой крахмальный сироп, похожий на кукурузный. Полученная основа — разновидность кинкато, простой сахарной сладости. Подготовка может занять до пяти часов кипячения для достижения прозрачности и текстуры.

Получение белого цвета: Для получения непрозрачного белого цвета из прозрачной основы конфету замешивают и вытягивают вручную. Этот процесс, называемый сараси амэ, насыщает массу пузырьками воздуха.

Завершающий штрих (тепловая лампа): После формовки и раскрашивания некоторые художники используют горелку или лампу для кратковременного нагрева поверхности. Это устраняет мелкие дефекты и возвращает глянцевый блеск.

Инструменты: Помимо рук и традиционных японских ножниц (ва-басами или нигири-басами), мастера используют пинцеты и кисти. Ножницы часто изготавливаются на заказ.

Уличная культура периода Эдо: В период Эдо (1603–1868) амэдзаику стало широко доступным. Торговцы (амэ сёкунин) развлекали толпу фокусами и историями. Самым распространённым дизайном была птица, что привело к прозвищу ремесла амэ-но тори («конфетные птицы»).

Художественная документация: Американский художник Роберт Фредерик Блюм задокументировал уличное представление в картине 1890 года «Амэя» (The Ameya).

Обучение и упадок: Ремесло исторически передавалось от мастера к ученику без письменных инструкций. Сложность, низкий доход и санитарные законы привели к сокращению числа практиков. По оценкам, в Японии осталось менее 100 квалифицированных мастеров (такуми).

Модернизация: Современные художники, такие как Синри Тэдзука и Такахиро Ёсихара, открыли постоянные магазины в Токио, чтобы обойти правила для уличных торговцев. Они используют социальные сети для демонстрации реалистичных фигур.

Международное присутствие: В течение многих лет художница Миюки была популярной достопримечательностью в японском павильоне центра Epcot в Disney World.