Алия Али


Алия Али (араб. علي عاليه // Сабеан: 𐩡𐩱𐩲|𐩲𐩺𐩡𐩱𐩲) (род. 1985, Австрия) — йеменско-боснийско-американская мультимедийная художница, фотограф и режиссёр.

Общие сведения
Алия Али
Псевдонимы Alia Ali
Дата рождения 1985
Место рождения
Жанр художник
Учёба
Сайт alia-ali.com

Биография

Мать художницы — фотограф и переводчик[1]. В детстве много путешествовали, и она давала дочери одноразовые фотоаппараты.

В 2009 году Алия Али окончила колледж Уэлсли. В 2020 году — Калифорнийский институт искусств (CALARTS).

Живёт в Новом Орлеане и путешествует между своими студиями в Париже, Джайпуре и Марракеше.

Алия читала лекции и семинары в Гарвардском университете, LACMA, Институте Ближнего Востока и Арабско-американском музее[2].

Художница активно перемещается по миру: побывала в пятидесяти трёх странах, жила в семи и выросла на пяти языках, и её самый удобный способ общения — посредством изображений и мультисенсорных средств[3].

Выставки

Работы Али выставлялась на многочисленных персональных выставках и художественных ярмарках по всему миру[4].

Избранные персональные выставки

2026 год

2025 год

2023 год

undefined

2022 год

  • Blue Note, Foto Relevance, Монтроуз, Хьюстон, Техас, США.
  • Al-Falaq, Арабо-американский национальный музей, Дирборн, Мичиган, США.

2021 год

2020 год

Избранные групповые выставки

2026 год

2025 год

  • Mad Heart, Be Brave, Fridman Gallery.
  • Участие в ярмарке Paris Photo 2025.
  • Участие в ярмарке Zona Maco 2025.

2023 год

2022 год

2021 год

undefined

Избранные проекты и биеннале

2024 год

2023 год

2022 год

2021 год

2020 год

Резиденции

  • 2026 — резиденция художников The Momentary при музее Crystal Bridges, Арканзас.
  • 2025 — стипендия Джамиль в Музее Виктории и Альберта, Лондон[11].
  • 2021—2022 — резиденция в Арабо-американском национальном музее, Дирборн, Мичиган[12].
  • 2020—2021 — Розуэллская резиденция художников, Розуэлл, Нью-Мексико.
  • 2018 — резиденция в галерее Blue Sky, Портленд, Орегон.
  • 2018 — программа художника-резидента Дана-Холл, Уэлсли, Массачусетс.
  • 2017 — резиденция в галерее Space, Портленд, Мэн.
  • 2016 — резиденция в рамках Партнёрства искусств Индокитая, Ханой.
  • 2016 — резиденция Paradise AiR, Мацудо.
  • 2016 — резиденция художников Obra, Оахака.
  • 2015 — резиденция Le 18, Марракеш.

Награды и гранты

  • 2026 — резиденция художников The Momentary при музее Crystal Bridges.
  • 2025 — стипендия Джамиль в Музее Виктории и Альберта.
  • 2022 — премия Artsy Vanguard.
  • 2022 — грант Фонда Эндрю Меллона.
  • 2021 — премия за творческий активизм Сети культур сопротивления.
  • 2020 — «Фотограф года», Chromatic Awards.
  • 2019 — грант за разнообразие Калифорнийского института искусств.
  • 2018 — грант Аллана Секулы в области социальной документалистики, Калифорнийский институт искусств.
  • 2018 — стипендия Лилиан Дисней, Калифорнийский институт искусств.
  • 2018 — премия «Художник года» компании Clyde & Co в регионе Ближнего Востока и Северной Африки.
  • 2017 — премия «Начинающий художник», Magenta Foundation.
  • 2016 — золотая награда в категории изобразительного искусства, Tokyo Foto Awards.
  • 2016 — премия LensCulture Emerging Talent Awards.
  • 2016 — премия Элис К. Коул выдающейся выпускнице колледжа Уэллсли[11].

Коллекции

  • Художественный музей Андерсона, Розуэлл, Нью-Мексико
  • Арабо-американский национальный музей, Дирборн, Мичиган
  • Коллекция произведений искусства Арля, Арль, Франция
  • Художественный музей Бентона, Клермонт, Калифорния
  • Британский музей, Лондон, Великобритания
  • ДекаБанк, Франкфурт, Германия
  • Музей современной фотографии, Чикаго, Иллинойс
  • Художественный музей Нового Орлеана, Новый Орлеан, Луизиана
  • Принстонский университет, Принстон, Нью-Джерси
  • Коллекция прогрессивного искусства, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк
  • Тусонский художественный музей, Тусон, Аризона
  • Университет штата Луизиана, Батон-Руж, Луизиана
  • Банк Фонтобель, Швейцария
  • Коллекция KRC, Нидерланды

Оценка творчества

Узоры и текстиль — её главный мотив; она наиболее известна тем, что создаёт портреты, на которых ткань используется для сокрытия и маскировки. Творчество художницы задаёт вопросы о том, как мы определяем и разделяем то, что мы можем или не можем видеть.

Пионер в области йеменского футуризма[13].

Её работы находятся в коллекциях Британского музея, Принстонского университета, Художественного музея Нового Орлеана, Художественного музея Монклера, Художественного музея Тусона, Музея фотографии в Чикаго, Бентонском Музеи искусств и множестве международных частных коллекций.

Работы художницы направлены на исследование культурной бинарности, бросают вызов угнетению, санкционированному культурой, и противостоят дуалистическим барьерам противоречивых представлений о гендере, политике, средствах массовой информации и гражданстве.

В своей практике Али критикует лингвистику и политику, одновременно пытаясь противостоять поляризации общества.

Работая как междисциплинарная художница Али, соединяет медиумы языка, фотографии, видео, текстиля и инсталляции. Работы Али обращаются к политизации тела, истории колонизации, империализму, сексизму и расизму посредством проектов, в которых узоры и текстиль являются основным средством передачи идеи. Текстиль всегда был постоянным элементом практики Али[2]. Её вера в то, что текстиль важен для всех нас, напоминает нам, что мы рождаемся в нём, спим в нём, едим, определяем себя им, защищаемся им и, в конце концов, умираем в нём. Её работы расширяются до иммерсивных инсталляций, использующих свет, узоры и ткани, чтобы выйти за рамки языка и предложить обширное, основанное на опыте понимание себя, культуры и нации.

Исследования и практика Али также опираются на дискурсы преступности, йеменского футуризма и феминистской теории, которые являются инструментами для раскрытия практик отказа и разрыва. Али обращается к устным историям, чтобы концептуализировать эти повествования, размышляя при этом о современных обстоятельствах на её родной земле Йемене, её приёмной земле в Соединённых Штатах, а также местах и ​​​​людях, которые продолжают её вдохновлять.

В настоящее время Али расширяет свою практику, опираясь на истории из Йемена, включая ностальгическое прошлое царицы Савской. Исследуя истории далёкого прошлого, она обращается к реалиям антиутопического настоящего, чтобы освободить место для радикально воображаемых возможностей будущего.

В 2024—2025 годах Алия Али создала ряд новых серий, развивающих её ключевые темы. В серии «SHREDS» (2024) текст и текстиль сливаются воедино путём вплетения газетных полос в хлопковую основу. Серия «GLITZCH» (2024—2025) исследует границу между органическим и цифровым мирами через сочетание природных образов с цифровыми искажениями; работы помещены в рамы, обитые тканью из Кот-д’Ивуара и Сенегала. В серии «BATIK» (2025) художница обращается к древней технике батика как к форме магического реализма.

Тема йеменского футуризма и образ царицы Савской (Билкис) получают развитие в серии «REFRACTED FUTURES (5025)» (2025). Проект представляет футуристическое видение 5025 года, связывая историческое прошлое Йемена с его воображаемым будущим в космосе.

Примечания

  1. 10 Questions With… Alia Ali. Aesthetica Magazine (7 декабря 2023). Дата обращения: 13 мая 2026.
  2. 1 2 Алексей Аксенов. Фотопроект «Люди в узорах» в фотографии Alia Ali. PHOTAR.RU (17 сентября 2020). Дата обращения: 23 мая 2024.
  3. Alia Ali. Octavia Art Gallery | New Orleans. Дата обращения: 13 мая 2026.
  4. Alia Ali. MutualArt Services. Дата обращения: 13 мая 2026.
  5. Alia Ali. Gilman Contemporary. Дата обращения: 13 мая 2026.
  6. 1 2 3 About. Alia Ali Official Website. Дата обращения: 13 мая 2026.
  7. Alia Ali Exhibitions. Octavia Art Gallery. Дата обращения: 13 мая 2026.
  8. Alia Ali 'Timespace'. Frankfurt Experience Art. Дата обращения: 13 мая 2026.
  9. GLITZCH. Alia Ali Official Website. Дата обращения: 13 мая 2026.
  10. Alia Ali. All About Photo. Дата обращения: 13 мая 2026.
  11. 1 2 About. Alia Ali Official Website. Дата обращения: 19 мая 2026.
  12. الفلق // al-Falaq by Alia Ali. Arab American National Museum. Дата обращения: 19 мая 2026.
  13. Jad Dahshan. Alia Ali’s Yemeni Futurism. Hyperallergic (22 мая 2021). Дата обращения: 13 мая 2026.

Литература

  • Story. Laboratory Arts Collective, Лос-Анджелес, Калифорния, США, 2023.
  • Unraveling Women’s Art / P. L. Henderson. Aurora Metro, Лондон, Великобритания, 2021.
  • Johnson O. K. Recoding the Archive: Memory and Identity in the Photographic and Filmic Works of Shirin Neshat, Shoja Azari, and Alia Ali. Louisiana State University, Батон-Руж, Луизиана, США, 2020.
  • Project Series 53: Alia Ali, مهجر / Mahjar. Benton Museum of Art, Клермонт, Калифорния, США, 2020.
  • Migrations. Arts Cabinet, King’s College London, Лондон, Великобритания, 2019—2020.
  • I Am Catalogue. Caravan Arts, 2018.
  • BORDERLAND. Blue Sky Publishing, Портленд, Орегон, США, 2018.