Астрюк, Александр

Родился в Париже, готовился к поступлению в Политехнический институт, но увлекся искусством и литературой и в итоге получил образование юриста и филолога. Работал журналистом, кинокритиком, ассистентом режиссёра, написал несколько эссе, романов, киносценариев и статей по теории кино. Был другом писателя Бориса Виана и частым гостем на собраниях французских экзистенциалистов в парижском квартале Quartier Saint-Germain-des-Prés.

Астрюк приобрёл широкую известность после публикации 30 марта 1948 года в журнале L'Écran français (выпуск № 144)^[3] своего программного текста «Рождение нового авангарда: камера-перо», в котором призывал к освобождению режиссуры от канонов повествовательного изображения жизни во имя свободы и гибкости самовыражения (по аналогии с индивидуальным стилем писателя): «Выражение мысли — основная проблема кинематографа»^[4]. Астрюк делает вывод, что камера является аналогом пера, а режиссёр — литератора: «Постановка не является более средством для иллюстрации или подачи действия, она — самое настоящее письмо. Автор пишет камерой так, как писатель пишет авторучкой»^[4]. Среди писателей, на которых следует ориентироваться молодым кинематографистам, Астрюк ссылается на тех, кто плодотворно работал с техникой потока сознания (Уильям Фолкнер, Андре Мальро, Жан-Поль Сартр и Альбер Камю)^[5]. Таким образом, понимание Астрюком кино как аналога литературы обнаруживает тесную связь со своим временем и с теми литературными образцами, которые были актуальны во Франции 1940-х годов. Фильм в его понимании должен являться «продолжением» его создателя—кинорежиссёра: «Можно ли представить себе роман Фолкнера, написанный кем-либо, кроме Фолкнера? И удовлетворял бы нас „Гражданин Кейн“ в любой другой форме, нежели та, которую ему дал Орсон Уэллс?». Эта концепция заложила теоретическую базу для французской «Новой волны»^[6][7].

Астрюк также участвовал в создании киноклуба «Объектив-49», возглавляемом Жаном Кокто^[8].

После этого Астрюк снял несколько экспериментальных короткометражных лент — «Туда и обратно» (1948), «Улисс, или дурные встречи» (1949), а в 1953 году дебютировал в большом кино картиной «Багряный занавес». Астрюк снял ещё ряд полнометражных фильмов, но после провала в прокате его фильма «Пламя над Адриатикой» (1968, совместно с СФРЮ), вернулся к журналистике и литературе, затем снимал телевизионные ленты.

Похоронен на кладбище Пер-Лашез в Париже.

• Кавалер ордена Почётного легиона
• Офицер Национального ордена «За заслуги»
• Офицер ордена Искусств и литературы
• Приз Каннского кинофестиваля (1953) — за фильм «Багряный занавес»^[9]
• Приз имени Луи Деллюка (1953) — за фильм «Багряный занавес»^[9]
• Премия Рене Клера (1994) — за вклад в кинематограф от Французской академии^[10]

• Les Vacances (1945)
• Ciel de cendres (1975)
• Le Serpent jaune (1977)
• Quand la chouette s’envole (1979)
• Le Roman de Descartes (1989)
• Du stylo à la caméra et de la caméra au stylo (1992)
• L’Autre Versant de la colline (1993)
• Le Siècle à venir (1998)
• La France au cœur (1999)
• Les Secrets de Mademoiselle Fechtenbaum (2008)
• Le Plaisir en toutes choses (2015)