Автопортрет (картина Бородина)

На нейтральном светло-зелёном фоне, правее центра, представлено оплечное портретное изображение мужчины в трёхчетвертном повороте влево, с головой, обращённой к зрителю. Мужчина одет в зелёную рубашку с чёрным галстуком, клетчатую коричневую куртку и чёрный берет. Его волосы короткие, каштановые; губы плотно сжаты, взгляд внимательный, брови сдвинуты. Ближе к левому краю картины изображён стоящий на мольберте эскиз портрета мужчины в полный рост в рабочей одежде.

Алексей Иванович Бородин (1915–2004) жил и творил в советскую эпоху, представляя Волжскую художественную школу. Его становление пришлось на годы масштабных исторических потрясений — Гражданской войны, индустриализации, Великой Отечественной войны и послевоенного времени. Был членом Союза художников России, работал в Саратове и Волгограде, преподавал в Саратовском художественном училище.

Известные работы

Бородин работал в жанрах исторической и батальной картины, портрета, пейзажа, а также в области политического плаката. Его творчество отличают внимание к темам революции, войны, труда и мирной жизни советских людей, а также реалистическая манера, свойственная социалистическому реализму.

Портрет — один из ведущих жанров изобразительного искусства, задача которого состоит в индивидуальном воспроизведении внешности и внутреннего мира человека средствами живописи, графики, скульптуры или фотографии. Для портрета характерны стремление к физическому и психологическому сходству, наличие поджанров (автопортрет, исторический, парадный и др.), а также тесная связь с эпохальными идеалами и предпочтениями заказчиков.

Жанр портрета проходит сквозь все этапы развития искусства: формируется в Ренессансе и переживает расцвет в Новое время. Выдающимися мастерами портрета были Питер Пауль Рубенс, Рембрандт, Диего Веласкес, Борис Кустодиев. В XX веке жанр подвергается переосмыслению и конкуренции со стороны фотографии и авангардных направлений. Современный портрет — результат компромисса между традицией, идеологией времени и индивидуальной манерой художника.

Волгоградский музей изобразительных искусств имени И. И. Машкова — единственный художественный музей Волгограда, основанный в 1960 году. Основная экспозиция размещена на проспекте Ленина, 21, дополнительный выставочный зал — на улице им. Чуйкова, 37. Коллекция насчитывает свыше 7000 произведений живописи и скульптуры XVIII—XX веков. Особое место занимает собрание работ И.И. Машкова, одного из крупнейших представителей русского авангарда; в музее хранится 99 его произведений. Представлены работы таких художников, как А.А. Пластов, Г.М. Коржев, В.Е. Попков, а также современных волгоградских мастеров. Музей отражает художественные традиции региона и активно пополняет коллекцию произведениями местных авторов.