Документальное кино

Документа́льное кино́ — вид неигрового кинематографа, в фокусе внимания которого — подлинные события и их участники. Первые документальные съёмки совпали с зарождением кинематографа.

Термин «документальный» (англ. documentary) впервые предложен Джоном Грирсоном в 1926 году в публикации The New York Sun ^[1]^{[комм. 1]}. Он определил документальное кино как «творческую разработку действительности»^[2]. Произведения мастеров-документалистов нередко поднимаются до серьёзных философских обобщений.

Структура документального фильма многообразна: применяется как постановочная, так и репортажная съёмка, архивные материалы. Использующийся игровым кино приём реконструкции исторических событий к документалистике не относится.

Общая систематика[править | править код]

В систематике продукции экранных искусств (таких как кино, телевидение, мультимедиа), независимо от темы и изображаемого объекта, принято основное разделение на игровые и неигровые фильмы.

К первым относят продукты драматического действия, ко вторым — все остальные (то есть те, основа, сущность, «движущая сила» которых не является драматическим действием).

Соответственно, они также отличаются и драматургической. При этом в произведениях документалистики могут использоваться как фрагменты игровых фильмов, так и элементы инсценировки, провокации, другие постановочные приёмы, придуманные специально.

Первые документальные фильмы были сняты ещё на заре кинематографа. Например, «Выход рабочих с фабрики» или «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота» 1895 года Огюста и Луи Люмьеров — это репортажная хроника, а их же «NY broadway at UNION square» 1896 года — другой вид документального наблюдения, так называемые «жанровые сценки».

Задачи документалистики[править | править код]

Средство обучения и просвещения (учебные фильмы).
Исследование (географическое, зоологическое, историческое, этнографическое и так далее).
Пропаганда (науки, товара, технологии, религии и так далее).
Кинохроника (длительное наблюдение за событием, репортаж и тому подобные).
Публицистика.

Объединяет их общая для всего документального кино задача: «рассказать нам о мире, в котором мы живём» (Хью Бэдли).

Техника[править | править код]

Кинематографическая (оптический носитель, киноплёнка).
Видео (аналоговые и цифровые носители).
Компьютер (мультимедиа).

Современное фильмопроизводство чаще всего использует комбинацию доступных техник, однако в итоге продукт представляется для проката на каком-либо одном носителе («переводится в формат»).

Средства проката[править | править код]

телефильм (для телевещательной сети; на видеоносителе)
кинофильм (для проката в сети кинотеатров)
так называемое «сетевое видео» (для трансляции в Интернете).

Поджанры документального кино[править | править код]

Документальная анимация[править | править код]

Использование анимации в документалистике имеет уже столетнюю историю: первым документальным анимационным фильмом считается «Гибель «Лузитании»» 1918 года. Использование мультипликации существенно раздвигает рамки возможностей, позволяя показать события, которые не удалось снять вживую.

Образовательные фильмы[править | править код]

Ещё одна категория фильмов, которую по распространённой и уже укоренившейся ошибке относят к документальному кино, — это образовательные (учебные) фильмы, предназначенные для показа в школах и других учебных заведениях. Исследования показывают, что учебный материал, преподнесённый в виде фильма, усваивается гораздо лучше, чем тот же материал, пересказанный учителем^{[источник не указан 4484 дня]}. Возможная причина кроется в наглядности и отшлифованности подачи материала (неудивительно, ведь в кино возможно много дублей). Практика показа учебных фильмов широко распространена на Западе и особенно в США^{[источник не указан 4484 дня]}. В СССР и России показ учебных фильмов не был так распространён вплоть до конца прошлого века. Возможно, это связано с высокой стоимостью оборудования для таких показов. В настоящее время существуют специальные телевизионные каналы, круглосуточно показывающие только образовательные и научно-популярные документальные фильмы^{[какие?]}.

Художественно-документальное кино[править | править код]

Художественно-документальное кино является смешанным жанром на основе документалистики. Большую часть таких фильмов составляют документальные кадры, но при этом часть отсутствующего или недоступного документального материала заменяется реконструкцией событий в исполнении профессиональных или непрофессиональных актёров. Ярким примером такого кино является знаменитый фильм Романа Кармена «Вьетнам», в котором из-за того, что вьетнамские власти опасались за безопасность советских кинооператоров, многие исторические сцены недавних боёв были сделаны постановочными. В этом случае в начальных титрах Роман Кармен честно указал, что фильм «художественно-документальный». В наше время художественно-документальных фильмов с игровой реконструкцией событий силами драматических актёров появляется всё больше, но современные кинорежиссёры уже не считают нужным утруждать себя предупреждением зрителя о наличии в «документальном» фильме постановочных кадров, что постепенно сближает такое кино с псевдодокументалистикой.

Докудрама[править | править код]

Докудрама или «документальная драма» — современный популярный «гибридный» жанр игрового кино, но не являющийся документальным по сути, делающий упор на воспроизведение исторических событий силами драматических актёров, но внешне подающийся в форме документального или научно-популярного фильма. Примерами докудрамы являются популярные исторические и историко-биографические сериалы BBC, такие как «Древний Рим: Расцвет и падение империи» (Ancient Rome: The Rise and Fall of an Empire) или «Великие воины: Герои и злодеи» (Warriors. Heroes and Villains).

Псевдодокументальное кино[править | править код]

Псевдодокументальное кино или т. н. «мокьюментари», описывает вымышленные события, выдавая их за действительные: например, телепередача BBC об урожае спагетти в Швейцарии, американский проект «Ведьмы из Блэр», российский фильм «Первые на Луне». Фильмы этого жанра используют сюжетное построение и эстетику, подчёркнуто заимствованные из документального кино.

Стили и методы документального кино[править | править код]

Американский кинокритик и теоретик кино, автор многих научных работ Билл Николз типологизировал стили и методы, имеющиеся в арсенале режиссёров-документалистов:

поэтический^{[комм. 2]};
разъясняющий^{[комм. 3]};
участвующий^{[комм. 4]};
наблюдательный^{[комм. 5]};
рефлексивный^{[комм. 6]};
перформативный^{[комм. 7]}.

Причём, каждый фильм — это сочетание нескольких методов^[3].

Российское и советское документальное кино[править | править код]

Первым документальным фильмом в Российской империи стал «Вид харьковского вокзала в момент отхода поезда с находящимся на платформе начальством» (1896 год). В 1909 году Владислав Старевич снимает два фильма из жизни насекомых — «Жизнь стрекоз» (230 метров плёнки) и «Жуки-скарабеи» (150 метров). В 1910 году Старевич решил снять документальный фильм о жуках-оленях, в частности — битву двух самцов-рогачей за самку. Однако выяснилось, что при необходимом для съёмки освещении самцы становятся пассивными. Тогда Старевич придумал сделать из панцирей рогачей муляжи и снять нужную ему сцену покадрово. Снятый им, таким образом, фильм «Lucanus Cervus» был одним из первых в мире кукольным анимационным фильмом.

В советское время документальное кино было и востребовано властью и пользовалось популярностью. Документальные фильмы не только освещали новости, но и были инструментом коммунистической пропаганды, служили государственным интересам.

Особенную роль сыграли киножурналы, демонстрировавшиеся практически перед каждым сеансом художественного фильма.

Центральное место в производстве кинопериодики второй половины двадцатых годов занимает еженедельный «Совкино-журнал», напоминающий современные «Новости дня». Журнал монтировался из репортажных снимков наиболее актуальных текущих событий и предназначался для общей киносети. <…> В союзных республиках и наиболее крупных областных центрах выпускаются киножурналы республиканского и областного значения. В Харькове издаётся украинский «Кино-Тыджень», в Минске — белорусский киножурнал, в Тбилиси — грузинский, в Ростове-на-Дону — северокавказский, в Свердловске — уральский.
Более значительным политическим и культурным событиям посвящаются специальные киноочерки, например: «Пятнадцатый партсъезд», «Шахтинский процесс», «Подписание советско-персидского договора», «Приезд Горького», «Всесоюзный праздник физкультуры»^[4].

Ряд талантливых советских режиссёров-документалистов, несмотря на все трудности, смогли пробиться и создать несколько фильмов, которые вошли в золотой фонд мирового документального киноискусства. Особенно следует отметить режиссёров Дзигу Вертова, Льва Кулешова, Константина Кереселидзе, Романа Кармена, Артавазда Пелешяна и Михаила Ромма.

Современное российское неигровое кино — это сотни разных студий во многих регионах Российской Федерации. Это тысячи фильмов и документальных телепрограмм, созданных с 1991 года. Этот огромный материал плохо изучен и пока недостаточно востребован (из сотен снятых на государственные деньги в 2010-е д/фильмов на экран попали разве что десяток-другой).

Кинофестивали документальных фильмов[править | править код]

По состоянию на 2008 год аккредитацию FIAPF имеют три фестиваля документальных фильмов:

Прочие[править | править код]

DocPoint в Хельсинки.
Международный кинофестиваль «Послание к Человеку» в Санкт-Петербурге с 1989 года.
Открытый фестиваль документального кино «Россия» в Свердловске/Екатеринбурге с 1988 года.
Фестиваль документального кино «Флаэртиана» в Перми с 1995 года.
Кинофестиваль документальных фильмов «Вертикаль» в Москве с 1998 года.
Байкальский международный фестиваль научно-популярных и документальных фильмов «Человек и природа» с 1999 года
Фестиваль документального кино «Лавровая ветвь» в Москве с 2000 года.
Международный кинофестиваль документальной мелодрамы «Саратовские страдания» с 2004 года.
Свободная мысль (Московский кинофестиваль) — программы документальных шедевров со всего мира в рамках ММКФ (Московского Международного кинофестиваля) с 2006 года.
Фестиваль авторского документального кино «Артдокфест» в Москве с 2007 года.
Открытый Всероссийский фестиваль документальных фильмов «Соль земли» в Самаре с 2008 года.

См. также[править | править код]

Псевдодокументальный фильм

Комментарии[править | править код]

↑ Под псевдонимом «Кинозритель» (англ. The Moviegoer) в The New York Sun 8 февраля 1926 года вышла рецензия Джона Грирсона на фильм Роберта Флаэрти «Моана южных морей»^[1].
↑ «… фильм не стремится выдвинуть теорию и подтвердить её фактами, здесь важнее эстетика: композиция, постановка кадра, ритм повествования»^[3].
↑ «сценарий собирает все перечисленные в фильме факты воедино и складывает из них определенную версию событий или точку зрения»^[3].
↑ «снято взаимодействие между документалистом и объектом исследования, при котором сам документалист не наблюдает событие, а активно в нем участвует»^[3].
↑ «Документалистика наблюдения стремится к реализму: документалист показывает реальность, включив камеру и не вмешиваясь в процесс. Это „кино без комментариев“»^[3].
↑ «Такие фильмы разоблачают сам процесс съемки, рассуждают о том, как делается документальное кино и как оно влияет на героев своего повествования»^[3].
↑ «… документалист показывает общественно-политическую или историческую реальность через призму своего личного опыта»^[3].

Примечания[править | править код]

↑ ¹ ² Curthoys, Lake, 2004, p. 151.
↑ Бэдли Х. Техника документального кинофильма / Пер. с англ. Ю. Л. Шер. — М.: Искусство, 1972. — 240 с.
↑ ¹ ² ³ ⁴ ⁵ ⁶ ⁷ Чупрова Вероника. 6 стилей документального кино по Биллу Николзу (с примерами) (рус.). Первое кино (22 декабря 2018). Дата обращения: 1 марта 2023.
↑ Н. А. Лебедев. Очерки истории кино СССР. Немое кино: 1918—1934 годы. Глава 4. Расцвет немого кино (1926—1930). Архивная копия от 30 июня 2009 на Wayback Machine

Литература[править | править код]

Шергова К. А. Становление жанров документального телекино // (1960-е — начало 2000-х гг.) /монография (рус.). — М.: Академия медиаиндустрии, 2016. — 127 с. — ISBN 978-5-902899-21-1.
Curthoys A., Лейк, Мэрилин. Connected worlds: history in transnational perspective. — Australian National University Press, 2004. — 278 p.

Ссылки[править | править код]

[curthoys-2] Под псевдонимом «Кинозритель» (англ. The Moviegoer) в The New York Sun 8 февраля 1926 года вышла рецензия Джона Грирсона на фильм Роберта Флаэрти «Моана южных морей»^[1].

[nichols1-5] «… фильм не стремится выдвинуть теорию и подтвердить её фактами, здесь важнее эстетика: композиция, постановка кадра, ритм повествования»^[3].

[nichols2-6] «сценарий собирает все перечисленные в фильме факты воедино и складывает из них определенную версию событий или точку зрения»^[3].

[nichols3-7] «снято взаимодействие между документалистом и объектом исследования, при котором сам документалист не наблюдает событие, а активно в нем участвует»^[3].

[nichols4-8] «Документалистика наблюдения стремится к реализму: документалист показывает реальность, включив камеру и не вмешиваясь в процесс. Это „кино без комментариев“»^[3].

[nichols5-9] «Такие фильмы разоблачают сам процесс съемки, рассуждают о том, как делается документальное кино и как оно влияет на героев своего повествования»^[3].

[nichols6-10] «… документалист показывает общественно-политическую или историческую реальность через призму своего личного опыта»^[3].

[_9ce212eb01f2d872-1] ¹ ² Curthoys, Lake, 2004, p. 151.

[autogenerated1-3] Бэдли Х. Техника документального кинофильма / Пер. с англ. Ю. Л. Шер. — М.: Искусство, 1972. — 240 с.

[pervoe-4] ¹ ² ³ ⁴ ⁵ ⁶ ⁷ Чупрова Вероника. 6 стилей документального кино по Биллу Николзу (с примерами) (рус.). Первое кино (22 декабря 2018). Дата обращения: 1 марта 2023.

[11] Н. А. Лебедев. Очерки истории кино СССР. Немое кино: 1918—1934 годы. Глава 4. Расцвет немого кино (1926—1930). Архивная копия от 30 июня 2009 на Wayback Machine

[1]

[комм. 1]

[2]

[комм. 2]

[комм. 3]

[комм. 4]

[комм. 5]

[комм. 6]

[комм. 7]

[3]

[4]