Хара, Кэнъя

Кэ́нъя Ха́ра (яп. 原 研哉; род. 5 июня 1958[1], Окаяма, Япония[2]) — японский графический дизайнер, куратор и писатель. Один из ведущих дизайнеров Японии, арт-директор компании Muji (с 2001 года)[3].

Общие сведения
Кэнъя Хара
яп. 原 研哉
Дата рождения 5 июня 1958(1958-06-05)[1] (68 лет)
Место рождения
Страна
Образование
Род деятельности графический дизайнер, куратор, писатель
Сайт ndc.co.jp/hara/

Биография

Хара родился в префектуре Окаяма, Япония. Окончил Университет искусств Мусасино. В 1983 году, после получения степени магистра, присоединился к Nippon Design Center. С апреля 2003 года работает профессором в Университете искусств Мусасино, где преподаёт коммуникационный дизайн и теорию дизайна[4].

Его книги «Проектирование дизайна» (Designing Design) и «Белый» (White) признаны важными работами в области теории дизайна и эстетики[5].

Разработал программы церемоний открытия и закрытия зимних Олимпийских игр 1998 года. В 2008 году сотрудничал с модным брендом Kenzo при запуске мужского аромата Kenzo Power. Разработал официальные плакаты для выставки EXPO 2005 в Айти. Создал систему навигации для больницы Умеды и визуальную идентификацию для Художественного музея префектуры Нагасаки. Работал над новым дизайном универмага Matsuya в Гинзе и участвовал в других проектах.

В 2021 году разработал новый логотип для компании Xiaomi, представленный 31 марта 2021 года. Дизайнер преобразовал предыдущий квадратный логотип в комбинацию квадрата и круга[6].

Выставки

В 2000 году организовал выставку Re-Design: The Daily Products of the 21st Century. Выставка впервые прошла на Takeo Paper Show в Токио, затем была представлена в Великобритании, Дании, Гонконге, Канаде и Китае. По словам Хары, выставка стала средством обновления восприятия сущности дизайна.

Он пригласил 32 японских авторов из разных сфер (архитектура, графический дизайн, мода, фотография) для редизайна повседневных товаров. Сигэру Бан переработал туалетную бумагу, Масахико Сато — штампы для паспортов, Кэнго Кума — ловушку для тараканов, Каору Мэндэ — спички, Косукэ Цумура — подгузники, а Наото Фукасава — чайные пакетики.

В 2004 году Хара спланировал и спродюсировал выставку HAPTIC–Awakening the Senses, посвящённую сенсорному восприятию в дизайне. В ней приняли участие Косукэ Цумура, Син Собуэ, Джаспер Моррисон, Наото Фукасава, Кэнго Кума и Тоё Ито.

Среди других выставок: The Architects' Macaroni Exhibition, Tokyo Fiber – Senseware, Japan Car и Architecture for Dogs[7].

Работы

  • 1998 — Больница Умеда (система визуальной идентификации)[8]
  • 2000 — Hakkin (бутылка для саке)[9]
  • 2000 — Matsuya Ginza (система визуальной идентификации, реклама)[10]
  • 2003 — MUJI (плакат Horizon)
  • 2011 — Tsutaya Shoten (система визуальной идентификации, навигация, реклама)[11]
  • 2011 — Художественный музей Чжи (система визуальной идентификации)[12]
  • 2014 — PIERRE HERMÉ PARIS (дизайн продукта)[13]
  • 2017 — Графика NOH[14]
  • 2018 — MUJI (плакат Natsure, Naturally, MUJI)[15]

Книги

The Riddle of the Macaroni Hole, 2001

Сборник колонок, написанных Харой для газеты Nihon Keizai Shimbun в 2000—2001 годах[16].

Designing Design, 2007

В книге Хара объясняет свои теории и философский подход к дизайну. Он также описывает концепцию «информационной архитектуры», согласно которой формирование впечатления происходит через внешнее стимулирование чувств и обращение к памяти[17].

White, 2010

Книга исследует белый цвет как концепцию дизайна. Хара подробно описывает значение «пустоты» в визуальных и философских традициях Японии и её применение в дизайне[18].

Awakening for Design, 2014

Ex-formation, 2017

Книга представляет метод коммуникационного дизайна, основанный на концепции осознания людьми того, чего они не знают[19].

Designing Japan: a future built on aesthetics, 2018

Английское издание книги Nihon no dezain: Biishiki ga tsukuru mirai. Хара излагает своё видение того, как индустрия дизайна может поддержать Японию в создании будущего, основанного на уникальной философии красоты[20].

100 Whites, 2019

Продолжение книги White. Хара приводит 100 конкретных примеров использования белого цвета для объяснения его значения в дизайне как философии.

Награды

Кэнъя Хара является лауреатом множества наград, включая Гран-при премии Signage Design Award Japan за систему навигации в больнице Умеды, премию премьер-министра на выставке календарей Японии (1999), Mainichi Design Award (2000) и Гран-при Tokyo Art Director's Club Award (2003) за рекламную кампанию Horizon.

Примечания

  1. 1 2 The Fine Art Archive
  2. 1 2 3 https://www.designculture.it/interview/kenya-hara.html
  3. The Japan Times. Kenya Hara: the future of design (4 января 2014). Дата обращения: 20 августа 2026.
  4. 原研哉 はら・けんや HARA, Kenya. Musashino Art University. Дата обращения: 20 августа 2026.
  5. DesignBoom. Kenya Hara: Designing Design (16 марта 2012). Дата обращения: 20 августа 2026.
  6. XIAOMI UNVEILS NEW "ALIVE" BRANDING IDENTITY (англ.). blog.mi.com/. Дата обращения: 20 августа 2026.
  7. About: Hara Design Institute. Дата обращения: 20 августа 2026.
  8. Umeda Hospital. Hara Design Institute. Дата обращения: 20 августа 2026.
  9. Hakkin. Hara Design Institute. Дата обращения: 20 августа 2026.
  10. Matsuya Ginza. Hara Design Institute. Дата обращения: 20 августа 2026.
  11. Tsutaya Shoten. Hara Design Institute. Дата обращения: 20 августа 2026.
  12. Zhi Art Museum. Hara Design Institute. Дата обращения: 20 августа 2026.
  13. PIERRE HERMÉ PARIS. Hara Design Institute. Дата обращения: 20 августа 2026.
  14. NOH. Hara Design Institute. Дата обращения: 20 августа 2026.
  15. Muji. Hara Design Institute. Дата обращения: 20 августа 2026.
  16. THE RIDDLE OF THE MACARONI HOLE. Hara Design Institute. Дата обращения: 20 августа 2026.
  17. DESIGNING DESIGN. Hara Design Institute. Дата обращения: 20 августа 2026.
  18. White. Hara Design Institute. Дата обращения: 20 августа 2026.
  19. Awakening for Design. Hara Design Institute. Дата обращения: 20 августа 2026.
  20. Designing Japan : a future built on aesthetics. Hara Design Institute. Дата обращения: 20 августа 2026.

Ссылки