Семьянюки

В настоящее время театр занимает часть помещений в здании дома Артиллерийского департамента на улице Чайковского, 59. Здание в 1870 году перестроено академиком архитектуры Романом Романовичем фон Генрихсеном под квартиры служащих ведомства. Изначально, с начала 90-х годов, в здании была репетиционная база театра Лицедеи, а уже после перешла в в распоряжение театра «Семьянюки».

Сейчас помещения театра включают в себя зрительный зал на 40 мест со сценой и занавесом, гримерные для артистов, технические помещения, гостиная для проведения творческих встреч со зрителями. Всего театр занимает 3 этажа.

В январе 2023 года арендодателями здания было принято решение о продаже всех площадей занимаемых театром с последующим выселением театра^[1]. Также освободить помещения пришлось и международному клубу «Чаплин-клуб». Переезд театра занял более 7 дней.

С февраля 2023 года театр располагается в Доходном доме В. А. Абазы (построен в 1873—1874 гг) на улице Чайковского 26. Дом построен в стиле неоренессанса. Открытие новой сцены состоялось в мае 2023 года.

Примечательно, что кресла в зрительном зале имеют имена почетных зрителей, которые долгое время оказывали значительный вклад в деятельность театра.

В сентябре 1997 года в школу клоун-мим театра «Лицедеи» поступают Ольга Елисеева, Юлия Сергеева, Александр Гусаров, Касьян Рывкин Марина Махаева, и Елена Садкова и в процессе обучения начинает формироваться команда будущего театра «Семьянюки».

Создание театрального коллектива началось ещё во время работы над несколькими маленькими скетчами, позже представленные в качестве дипломной работы. При содействии режиссёра-постановщика Юрия Ядровского скетч был преобразован в полноценный спектакль «Семьянюки»^[2], премьерный показ которого состоялся в Санкт-Петербурге в 2002 году.

В 2010 году труппа спектакля «Семьянюки» принимает решение отделиться от театра «Лицедеи» и создать свой одноименный театр.

В 2005 году спектакль «Семьянюки» произвел настоящий фурор на престижном театральном фестивале в Авиньоне (Франция), после чего стал широко известным и популярным во всём мире.

С 2010 года «Семьянюки» труппа театра приняла решение работать обособленно от своих учителей и наставников. Уже более 12 лет Театр «Семьянюки» собирает полные залы в Европе и представляет^[3] Россию на международной театральной арене^[4]. В гастрольной карте театра такие страны как Франция, Англия, Италия, Испания, Германия, Бельгия, Польша, США, Канада, Бразилия, страны Прибалтики, Израиль.

С 2020 года театр возвращается на постоянное место выступления в Россию, в Санкт-Петербург.^[5]

В июне 2022 года театр открывает «Дом клоуна» в г. Санкт-Петербурге.

Начиная с 2020 года театр возвращается на постоянное место выступления в Россию, в Санкт-Петербург.^[5] От части это связано с прекращением контракта с европейскими продюсерами и закрытие границ из-за пандемии коронавируса.

В 2021 году театр создает новый формат встречи со своими зрителями и открывает для них двери не только в театр, но и за кулисы сцены, гримёрные и реквизиторские цеха. Зритель в формате интерактивной экскурсии ближе знакомится с жанром клоунады и в ходе беседы может пообщаться с артистами театра, узнать как создаются спектакли и рождаются новые образы в клоунаде.

Уже июне 2022 года театр открывает «Дом клоуна» в г. Санкт-Петербурге при поддержке «Чаплин-клуба» по адресу г. Санкт-Петербург, пр. Чернышевского, д.14. Дом клоуна просуществовал не более полугода и был закрыт в связи с продажей здания и расторжением договора аренды площадки театра и ресторана

А в сентябре 2022 года театр отмечает^[6] свое 20-летие (25-летие с момента поступления к «Лицедеям») возобновлением на большой сцене своего легендарного спектакля «Семьянюки». Спектакль получает новое переосмысление и новое название — «СемьяНЬЮки». Так же на большой сцене театра «Лицедеи» поставлена новая концертная программа лучших клоунских номеров под название «Пендельтюр». Билеты на трехдневные представления были проданы в первые сутки с начала продаж.

В августе 2025 года при поддержке Фонда культурных инициатив при театре начинает работу «Школа народной клоунады» целью которой предоставить возможность всем взрослым прошедшим конкурс попробовать себя в роли артиста драматической клоунады. Программа обучения направлена на освоение актерского мастерства, пантомимы, жонглирования и многого другого, что позволит по завершению курса обучения выпустить дипломный спектакль на на главной сцене театра в 2026 году.

На сегодняшний день за плечами труппы несколько известных номеров, таких как «Палка» в исполнении А.Гусарова и «Опять двойка!»^[7] в исполнении Юлии Сергеевой и Александра Гусарова, а так же спектаклей:

• Спектакль «Семьянюки» — уникальный^[8] клоунский спектакль, все события и персонажи которого закручены в карусель одной семьи. Семья, над которой пролетел ангел, вернувший детство, где все персонажи — клоуны с единой душой и телом. Мир абсурда, в котором мы живем. В начале 2022 году спектакль был возобновлен, после долгой паузы, в переработанной версии для детей и взрослых и получил новое имя «СемьянюКидс».
  
  Спектакль «СемьяНЬЮки» — созданный в 2022 году и приуроченный к 20-летию театра спектакль получает новых героев. Спектакль является переосмысление первоначальной постановки 2007 года, где появляется новая героиня в исполнении актрисы Наталии Парашкиной. По сравнению с версией 2007 года новый спектакль получил другое техническое оснащение, современные спец-эффекты и вновь введенные сюжетные линии. В версии 2022 года в спектакле не участвуют Касьян Рывкин и Елена Садкова.

• Спектакль «Шоу Lodka»^[9] — история, рассказанная артистами о жизни маленького театра, который пытается поставить спектакль по все пьесе, которая все время переписывается. В главной роли сценаристки Юлия Сергеева. Роль режиссёра исполнила актриса Наталья Парашкина. В 2018 году спектакль стал участником международного театрального фестиваля Avignon le OFF 2018^[10] на котором представил Россию^[11](Франция). Почти двухчасовая программа — без единого слова — с поразительной тонкостью и внятностью передает самые трудновыразимые чувства, мысли, порывы и страдания.^[12]
• Спектакль «Amore na More»^[13] — спектакль созданный в 2021 году при поддержке Президентского фонда культурных инициатив^[14] РФ заслуженным артистом России Сергеем Бызгу. В центре спектакля история владелицы отеля на острове, куда давно не заходят корабли, давно пережившим свои лучшие времена. Завсегдатае постояльцы отеля погружены в свой внутренний мир и коротают свои дни. Однажды к острову пришвартовывается корабль и с прибытием новых постояльцев картина тут же меняется. Спектакль можно охарактеризовать фразой «Клоуны на сцене, зрители в слезах»^[15]
• Спектакль «Семьянюки Express» — действие спектакля разворачивается в поезде, который словно вынырнул из эпохи, когда железная дорога заставляла нас мечтать и пускаться в авантюры. Здесь ускоряется и приостанавливается время встреч, смены пейзажей, эфемерной любви, мимолетных причуд и красиво-абсурдных полетов, где тайное соприкасается с бесконечным. Премьера спектакля состоялась 28 мая 2015 г. в Théâtre du Rond-Point (г. Париж, Франция) под названием «SEMIANYKI EXPRESS».
  
• Моноспектакль «СТИХОпатка» — спектакль поставленный в мае 2023 года. Моноспектакль-эксперимент. Режиссёром и исполнительницей главной роли выступила Ольга Елисеева, решив поставить спектакль в несвойственном для неё жанре. Она решила сыграть свои стихи… Не прочесть, а именно сыграть. Необычность спектакля заключается в том, что для жанра пантомимы не свойственно «говорить». Все представления идут через жест мимику, пластику. Здесь же актриса открыто говорит со сцены, читает свои собственные стихи соединённые одной линией переживаний и истории. В этом спектакле человеческие переживания становятся поэмой, созданной из простых слов и чувств, переданные через пластику и удивительной полноты стихотворные строки. Зрителю будет и смешно и грустно, и снова смешно от того, что все происходящее на сцене найдет отклик у него в душе. Потому, что этот спектакль про него. Спектакль про нас с Вами — про каждого. Премьера спектакля состоялась 21 мая в стенах нового здания театра «Семьянюки» в городе Санкт-Петербурге. Звуковое сопровождение спектакля Дмитрий Моисеев, звук Мария «Чехова» Колоколова. Продолжительность спектакля 1 час 20 минут.
• Спектакль «ДИИРУВ» (Педагогическая поэма) — Спектакль-эксперимент в соавторстве с доктором физико-математических наук, профессором А. А. Клещевым. Название ДИИРУВ расшифровывается как дифракция, излучение и распространение упругих волн. В форме клоунады на сцене разворачивается случайная история, который каждый когда-либо проживал на лекции. В постановке показаны студенческие годы и взаимодействия студентов и преподавателя в роли Ольги Елисеевой.

Труппа театра состояла из первых выпускников школы Театра и Пантомимы, созданной Клоун-мим театром «Лицедеи»:

• Ольга Елисеева — актриса, родилась в городе Санкт-Петербурге. В 2000 году окончила СПбГАТИ. Номера с её участием, а также с артистами театра Лицедеи неоднократно выходили на телевидении в телепередаче Смехопанорама Евгения Петросяна, принимала участие в проекте Comedy Woman в качеств приглашенной «мамы» постоянной участницы Натальи Медведевой.

• Юлия Сергеева — актриса, родилась в городе Санкт-Петербурге. Окончила Лицей № 64 в 1990 году.
• Александр Гусаров — актёр театров «Лицедеи», «Семьянюки»
• Наталья Парашкина — Заслуженная артистка Санкт-Петербурга^[16], приглашенная актриса. В 1996 году окончила Санкт-Петербургскую Академию театрального искусства (курс В. В. Петрова). С 1999 года в труппе^[17] театра «Балтийский дом».
• Марина Махаева — актриса.
• Касьян Рывкин — актёр, выпускник школы Театра и Пантомимы театра «Лицедеи».
• Елена Садкова — актриса, театральный педагог, режиссер^[18]. С 1992 по 1995 год — студентка псковского колледжа культуры и искусств. режиссёрский курс педагога Гератиди Дарины Ивановны. В 1995 г. — получила диплом — «режиссёр самодеятельного театров и массовых мероприятий, педагог дополнительного образования, организатор досуга», так же в 1995—1996 гг. — студентка курса Малкова Владимира Аркадьевича — народный театр, режиссер театра. В 2000 г. — диплом с квалификацией актер, специальность — актерское искусство, актер пластического жанра. В настоящее время, Елена занимается частной педагогический практикой и проведением мастер классов.