Ремыга, Александр Викторович

Александр Викторович Ремыга (2 февраля 19522 декабря 1993) — советский и российский художник[1].

Общие сведения
Александр Викторович Ремыга
Дата рождения 2 февраля 1952(1952-02-02)
Дата смерти 2 декабря 1993(1993-12-02) (41 год)

Образование и творчество

Участие в выставках:

  • 1975 г. — Х молодёжная выставка, г. Москва;
  • 1975—1987 гг. — молодёжные выставки (Подмосковье);
  • зональные выставки «Подмосковье» РСФСР;

Всесоюзные молодёжные выставки:

  • La Tradition Russe (Drouot-Richelieu), Париж, 1990;
  • L’art Russe, Париж, 1991;
  • 1990, 1991 г. — Выставка в г. Стамбул, Турция (Художественный Фонд России).

«Фотоцентр» на Гоголевском бульваре:

  • 1992 г. Персональная выставка «Сигма-ритм», г. Москва, ул. Варварка;
  • 1992 г. Выставка группы «Молот», Центральный выставочный зал «Манеж». г. Москва;
  • 1992 г. Выставки галереи «АЛГО»:
    • Центр ЭВМ, г. Москва;
    • Парламентский Центр России, Лига независимых учёных, г. Москва;
    • выставка, посвящённая встрече российско-германского космического экипажа, Звездный городок, МО;
    • выставка «500 лет русско-турецких отношений», г. Стамбул, Турция;
    • выставка «Русская масленица», г. Москва;
    • экспозиция на международной встрече «Московский Weekend», Центр международной торговли г. Москва;
    • выставка в выставочном зале «Богородское», г. Москва.
  • 1993 г. — персональная выставка в «Госфильмофонде», г. Москва.

Работы художника приобретены Академией художеств СССР, Министерством культуры, Художественным фондом РСФСР, Союзом художников России, фирмами и частными коллекционерами Германии, Франции, Польши, ЧСФР, Финляндии, Турции, Италии, Англии, США, Канады, России, СНГ.

Характеристика творчества

Александр Ремыга начинал творческий путь в жанре портрета. Поэтичность образного строя портретов, эмоциональная насыщенность и красота колорита свидетельствовали о больших потенциальных возможностях художника.

Стремление постичь, прочувствовать внутреннюю сущность видимого предметного мира, духовные корни способствовало быстрому становлению творческой индивидуальности художника-мыслителя. В жанрах, в кторых работал художник, можно наблюдать одухотворенность. В его картинах всегда видна победа духа над материей.

Живопись для Ремыги не только возможность создавать вещи, но и форма мышления. Через богатство ассоциаций, рождающихся при соприкосновении с миром цвета, линий, причудливых отношений плоскости и пространства, конкретных образов и беспредметных структур, художник интуитивно в то же время рационально, постигает сферу отношений, которые не видимы глазу. При этом, он как бы задаёт вопросы зрителю, ставит его перед загадочным, таинственным, возбуждающим познавательные и эстетические импульсы.

Органичность искусства Ремыги в том, что между реалистическими портретами, натюрмортами, пейзажами и его беспредметными композициями нет противостояния.

Художник естественно переходит из одних измерений в другие. Во всех работах чувствуется строгий логический контроль в соподчинённости конкретных образов и изобразительных метафор.

Ремыга создавал цельные симфонии цвета, почти не повторяясь. Это выдержанные в холодной гамме работы («Испуг»), или наоборот, в тёплой («Голос»). В другом холсте собраны переливы и переходы густых насыщенных тонов, как в россыпях самоцветов («Птица огня»).

Ремыга объясняет суть своей художественной концепции так: «Расширять восприятие за границы известной окружающей действительности. Посредством цвета и формы почувствовать шире идею мира и обобщить его рационально не обобщаемые моменты».

В последние годы побудительный стимул в решении своих задач Ремыга нашёл в открытии укниг современного американского учёного-антрополога Карлоса Кастанеды. Изучаемый им мир мексиканской магии для художника оказался сродни миру художественного познания тайны бытия. Это влияние сказалось в названиях и образных мотивах картин.

Примечания