Пшеницына, Галина Васильевна
Гали́на Васи́льевна Пшени́цына (род. 30 октября 1940, Горький, РСФСР, СССР) — советская и российская художница-живописец, график, педагог. Народный художник Республики Дагестан (2011 г.), Заслуженный деятель искусств Дагестана, Заслуженный художник Российской Федерации (2023 г.). Член Союза художников России. Произведения художницы хранятся в музеях и частных коллекциях России, Израиля и США[3][4][5].
Общие сведения
| Галина Васильевна Пшеницына | |
|---|---|
| Дата рождения | 30 октября 1940 (85 лет) |
| Место рождения | |
| Гражданство |
|
| Жанр | Живопись, Графика, Портрет, Пейзаж, Натюрморт, Жанровая живопись |
| Учёба | Средняя художественная школа им. Б.В. Иогансона (1959), Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина (мастерская Б.В. Иогансона, 1965) |
| Стиль | Реализм, Суровый стиль, Импрессионизм |
| Звания | Народный художник Республики Дагестан (2011)[1], Заслуженный деятель искусств Дагестана, Заслуженный художник России (2023)[2] |
Биография
Галина Васильевна Пшеницына родилась 30 октября 1940 года в городе Горьком (современный Нижний Новгород). Отец, Василий Алексеевич, был инженером, мать, Вера Васильевна, — чертёжницей. Значительную роль в судьбе будущей художницы сыграла её тётя по материнской линии — Галина Васильевна Рысина, художница, окончившая факультет живописи Всероссийской Академии художеств в Ленинграде в 1939 году. С 1941 года и до конца жизни Рысина преподавала в Средней художественной школе имени Б. В. Иогансона при Институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина. Именно она заметила у племянницы способности к рисованию и рекомендовала ей поступать в СХШ.
С 1952 по 1959 год Галина Пшеницына обучалась в Средней художественной школе при Академии художеств. В 1959 году поступила в Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина, который окончила в 1965 году по мастерской профессора Б. В. Иогансона. После Иогансона руководство мастерской продолжил А. Д. Зайцев, теоретик искусства и педагог, прививавший студентам принципы академической школы: композиционную завершённость, правдивость колористического решения и высокую гражданственность тем.
В 1965 году, в год окончания института, Галина Пшеницына вышла замуж за своего однокурсника — Хайруллаха Магомедовича Курбанова, будущего Народного художника Дагестана и Заслуженного художника России. В 1966 году она переехала с мужем в Махачкалу.
После окончания института Пшеницына по распределению год работала в художественном фонде Союза художников Рязани, а затем начала педагогическую деятельность — сначала на художественно-графическом факультете Дагестанского государственного педагогического университета, а затем в Дагестанском художественном училище имени М.-А. Джемала, где проработала около тридцати лет. Всего педагогическому труду она посвятила почти сорок лет[3].
В 2011 году Указом Президента Республики Дагестан Галине Васильевне Пшеницыной было присвоено звание «Народный художник Республики Дагестан»[1]. В 2023 году Указом Президента Российской Федерации ей было присвоено звание «Заслуженный художник Российской Федерации». Нагрудный знак и удостоверение вручил Глава Дагестана Сергей Меликов[2].
Творчество
Галина Пшеницына — художник-живописец, работающий в жанрах тематической картины, портрета, пейзажа, натюрморта, а также в технике графики и акварели[6]. Искусствоведы отмечают, что её произведения мгновенно узнаются на выставках и привлекают внимание профессионализмом, лирикой и чувством оптимизма. Рядом с её полотнами хочется быть долго, заряжаясь их светоносной энергетикой.
Искусствовед Наталья Фёдоровна Мусаева, исследовавшая творчество художницы, отмечает:
"Галина Васильевна Пшеницына — человек, ищущий во всем красоту. Чтобы уметь видеть и чувствовать её, надо обладать открытой беззлобной душой, чистым и светлым взглядом на мир. Художница обладает этим даром. Более того, у неё есть ещё и талант улавливать прекрасное и запечатлевать его в произведениях искусства. Ранний период творчества Пшеницыной связан с «суровым стилем». Её дипломная работа «Ветеринары» (1965 г.) была выполнена в строгой манере, выдержанной на сочетании чёрного, коричневого, красно-коричневого и сложных оттенков белого цветов.
Однако в картине «На учёбу» (или «В новую жизнь»), написанной после окончания института, проявилось стремление художницы вырваться из-под власти «производственной темы» и начать поиск собственного стиля. Пшеницына обратилась к исторической теме и к опыту мастеров советской живописи 1920—1930-х годов, в первую очередь к творчеству Б. В. Иогансона. Эта картина стала ключом к открытию её главной темы — «женского образа» в искусстве.
В последующие десятилетия живопись Пшеницыной вбирает весь спектр изобразительных приёмов: от строго реалистической (академической) манеры («Натюрморт с арбузом», 2004 г.; «Портрет Миланы», 2015 г.; «Портрет Айзаны», 2014 г.) до импрессионистической манеры письма в женских портретах с начала 2000-х годов. Характерными чертами становятся свободный динамичный мазок, тончайшие колористические решения и чёткий выразительный рисунок.
Портретный жанр занимает центральное место в творчестве Пшеницыной. Художница признаётся:
«Я люблю писать людей. Портрет, как мне кажется, — самый интересный для художника жанр. Когда пишешь пейзаж — отдыхаешь, а при написании портрета нужно много анализировать, осмысливать образ человека, и эта напряжённая работа приносит удовольствие»[6].
В образах женщин художница всегда стремится воплотить состояние гармонии и высокого идеала. Модели на её полотнах нарядные, стройные, их отличает изящество и хрупкость женственной натуры. Искусствовед Н. Ф. Мусаева отмечает:
«…дарование Галины Пшеницыной внесло в дагестанское портретное искусство задушевность, нежность, сердечность, благородство, тонкое понимание человека и уважение к нему». Среди самых известных портретов — «Портрет Миланы», «Портрет Айзаны»[3].
Монументально-декоративная стилистика изображений нашла воплощение преимущественно в жанре пейзажа. В работах «Зима в горах» (1991 г.), «Горы на закате» (1991 г.), «Ферма в горах» (1999 г.), «Высокогорный аул» (2005 г.), «Покинутый аул» (2006) Пшеницына прибегает к приёмам стилизации, подчёркивающим черты лаконизма и обобщённости. Эти работы перекликаются с пейзажами её супруга Хайруллаха Курбанова: оба художника раскрывают в своих композициях эпическое величие и красоту природы горного края, придают им характер монументального звучания.
Значительное место в творчестве Пшеницыной занимает натюрморт, особенно цветочные композиции. В 2020 году к 80-летию художницы в Национальном музее имени А. Тахо-Годи состоялась выставка «Цветы Галины», на которой было представлено 70 работ — розы, лилии, сирень, нарциссы, тюльпаны. Куратор проекта Джамиля Дагирова отмечала:
«Его главный герой — цветок, охапка, букет, состоящий из самых разных декоративных и полевых цветов. Фавориты художника — сирень и хризантемы, как символы весны и осени. Их прозрачные, нежные, порой застенчивые образы очень напоминают характер самой художницы»[6].
Помимо живописи, Галина Пшеницына активно работает в графике. В 2020 году в Центре этнической культуры Махачкалы прошла выставка «Графические портреты», где были представлены 26 работ, созданных в рамках творческого воркшопа. Каждый графический лист передаёт уникальность изображаемого человека[6]. В 2026 году в том же Центре этнической культуры открылась выставка акварельных работ «Акварельная сюита», где акварель, по словам организаторов, «звучит как музыкальная сюита»[3].
Избранные произведения
- 1962—1963 гг. — «Портрет ковровщицы Фазины Гаджи Курбановой» (холст, масло, ГБУ РД «Национальный музей Республики Дагестан им. А. Тахо-Годи», № 39627403);
- 1968 г. — «Приданое невесты» (холст, масло, ГБУ «Дагестанский музей изобразительных искусств им. П. С. Гамзатовой», № 13736133);
- 1970 г. — «Суровые годы» (холст, масло, ГБУ «Дагестанский музей изобразительных искусств им. П. С. Гамзатовой», № 29366300);
- 1972 г. — «Натюрморт» (холст, масло, ГБУ «Дагестанский музей изобразительных искусств им. П. С. Гамзатовой», № 27690861);
- 1974 г. — «Портрет девушки» (холст, масло, ГБУ «Дагестанский музей изобразительных искусств им. П. С. Гамзатовой», № 29400987);
- 1977 г. — «Возвращение» (холст, масло, ГБУ «Дагестанский музей изобразительных искусств им. П. С. Гамзатовой», № 30585317);
- 1982 г. — «Горянка» (холст, масло, ГБУ «Дагестанский музей изобразительных искусств им. П. С. Гамзатовой», № 30585274);
- 1983 г. — «Портрет девушки» (холст, масло, ГБУ «Дагестанский музей изобразительных искусств им. П. С. Гамзатовой», № 32479476);
- 1985 г. — «У обелиска» (холст, масло, ГБУ «Дагестанский музей изобразительных искусств им. П. С. Гамзатовой», № 30019862);
- 1987 г. — «Портрет скульптора Аскар-Сарыджа» (холст, масло, ГБУ «Дагестанский музей изобразительных искусств им. П. С. Гамзатовой», № 29401078).
Выставки
Галина Васильевна Пшеницына — участница международных, всероссийских, республиканских и зональных выставок[7][8].
- 1985 г. — Персональная выставка, Махачкала;
- 2019 г. — «Мир моих образов», Театр поэзии, Махачкала (живописные пейзажи, портреты, натюрморты, сюжетные полотна)[7][8][9];
- 2020 г. — «Цветы Галины», Национальный музей имени А. Тахо-Годи, Махачкала (70 живописных работ, посвящённых цветам)[6];
- 2020 г. — «Графические портреты», Центр этнической культуры, Махачкала (26 графических работ)[6];
- 2026 г. — «Акварельная сюита», Центр этнической культуры, Махачкала (акварельные работы)[3].
Собрания
Произведения Галины Васильевны Пшеницыной находятся в следующих музеях и собраниях[3]:
- Музей Российской Академии художеств (Санкт-Петербург);
- Дагестанский музей изобразительных искусств имени П. С. Гамзатовой (Махачкала);
- Дагестанский государственный объединённый музей имени А. Тахо-Годи (Махачкала).
Награды и звания
- Народный художник Республики Дагестан (2011 г.)[1];
- Заслуженный художник Российской Федерации (2023 г.)[2];
- Заслуженный деятель искусств Республики Дагестан[1];
- Член Союза художников России.
Примечания
- ↑ 1 2 3 4 Художница Галина Пшеницына отметила свой 80-летний юбилей. РИА Дагестан (31 октября 2020). Дата обращения: 22 июня 2026.
- ↑ 1 2 3 Сергей Меликов передал награду Галине Пшеницыной. Мирмол (1 мая 2023). Дата обращения: 22 июня 2026.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 В Махачкале открывается выставка народного художника Галины Пшеницыной. Лента новостей Дагестана (11 февраля 2026). Дата обращения: 22 июня 2026.
- ↑ Пшеницына Галина Васильевна. Санкт-Петербургский Государственный Академический Художественный Лицей им. Б.В. Иогансона (1 октября 2023). Дата обращения: 22 июня 2026.
- ↑ Мусаева, Наталья Фёдоровна (2010). “Творчество Г. В. Пшеницыной в контексте развития отечественного изобразительного искусства”. КиберЛенинка. Дата обращения 2026-06-22.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 Такая разная Пшеницына. Dagpravda.ru (25 марта 2020). Дата обращения: 22 июня 2026.
- ↑ 1 2 В Дагестане пройдет выставка живописи народного художника Галины Васильевны. Лезги Газет (13 апреля 2019). Дата обращения: 22 июня 2026.
- ↑ 1 2 В Театре поэзии продолжает работу выставка «Мир моих образов» Г.Пшеницыной. Лезги Газет (13 мая 2019). Дата обращения: 22 июня 2026.
- ↑ Выставка «Мир моих образов». Культура.РФ (2019). Дата обращения: 22 июня 2026.
Литература
- Мусаева, Наталья Фёдоровна. Творчество Г. В. Пшеницыной в контексте развития отечественного изобразительного искусства // КиберЛенинка. — 2010.
- Шахмарданова, Л. Галина Пшеницына: каталог персональной выставки. — Махачкала, 1985.
Ссылки
![]()
Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».