Пчельникова, Светлана Валерьевна

Родилась 3 августа 1969 года в Москве^[2].

В 1997 году окончила кафедру математических методов в экономике экономико-математического факультета Российского экономического университета имени Г. В. Плеханова. В 2003 году окончила факультет переподготовки специалистов с высшим образованием Московского института культуры^[2].

Прошла обучение по иконописи в Институте при Аукционном доме «Гелос», в Школе кукольного дизайна и Международной академии кукольного дизайна^[3].

В 2006 году основала Международное объединение авторов кукол (МОАК).

С 2009 года — организатор Международного салона авторских кукол в Москве. В этом же году открыла галерею «Пространство кукол».

В 2010 году основала Эстонский кукольный дом.

В 2012 году организовала Международную выставку‑фестиваль авторских кукол «NukuKunst» в Таллине (проводится ежегодно).

В 2013 году на канале RT вышел документальный фильм «Жизнь как чудо», посвящённый жизни Светланы Пчельниковой и её семьи.

С 2016 года — организатор международного проекта «ART & DOLL Inter EXPO» в Амстердаме. В 2017 году она стала лауреатом Премии Правительства Российской Федерации в области культуры за проект по воссозданию исторической коллекции кукол и игрушек из Александрийского дворца, принадлежащих детям императора Николая II^[2].

По состоянию на 2026 год Светлана Пчельникова продолжала организовывать международные выставки «Бал кукол», объединявшие художников со всей России, коллекционеров и ценителей современного искусства.

В 1989 году вышла замуж за промоутера боксёрских поединков Кирилла Пчельникова^[4][5]. У супругов трое детей — Анастасия, Иван, Мишель.

Увлечение созданием кукол началось после серьёзной автомобильной аварии. В период реабилитации художница начала лепить из пластилина, что стало отправной точкой её творческого пути^[3]. В работе использовала различные материалы — фарфор, полиуретан. Пластиковых или стеклянных глаз избегала, предпочитая рисовать их самостоятельно. Каждая кукла создавалась вручную как уникальное произведение: художница самостоятельно разрабатывала роспись глаз, макияж, костюмы, обувь и аксессуары^[5].

Воссоздавала игрушки и куклы, опираясь на документальные свидетельства, фотографии и архивные материалы. Её работы объединяли черты скульптуры, живописи, дизайна костюма и театрального искусства.

• 2004—2026 — ежегодные выставки «Балы кукол» в разных городах России^[6];
• 2019 — выставка в Сергиевском подворье (Иерусалим, Израиль);
• 2019 — выставка «Светлана Пчельникова. Космос объединяет: время и пространство»^[7];
• 2020 — выставка антикварных кукол эпохи Николая II из коллекции Светланы Пчельниковой «Царские куклы» в Ростовском областном музее краеведения^[8];
• 2023 — выставка «Платья, туфли и банты. История прекрасных кукол» в Краснодарском государственном историко-археологическом музее-заповеднике им. Е. Д. Фелицына^[9];
• 2024 — выставка в городе Хэйхэ (Китай)^[10];
• 2025 — выставка в Архангельском краеведческом музее^[11];
• 2025 — выставка «Бал кукол в Самаре» в выставочном комплексе «Экспо-Волга»^[12].

Светланой Пчельниковой был учреждён ежегодный благотворительный проект «Парад звёздных кукол — детям», направленный на сбор средств для нуждающихся в лечении детей^[13]. В 2010 году она также запустила проект «Сердечная кукла» в пользу фонда Таллинской детской больницы. Начиная с 2010 года занимала должность посла фонда «Линия жизни». Благодаря её деятельности спасено более 100 детей^[14][15]. В 2024 году фонд наградил её дипломом «Золотой Хранитель ребёнка».

• 2007—2009 — проект «Музыка, навеянная детством». Создание фарфоровых героев опер и балетов П. И. Чайковского для постоянной экспозиции в мезонине федерального музея-дома Чайковских в Удмуртии;
• 2008—2013 — «Космическая семья кукол». Создание и передача коллекции в постоянную экспозицию Московского музея космонавтики;
• 2009 — создание коллекции кукол для 200-летнего юбилея писателя Н. В. Гоголя в Государственном историческом музее в Москве;
• 2009-н.в. — создание и пополнение коллекции кукол и игрушек для постоянной экспозиции на детской половине Царскосельского (Александровского) дворца в государственном музее-заповеднике Царское Село^[16];
• 2022 — была передана в дар фарфоровая кукла французской работы конца XIX века в собрание Государственного музея А. С. Пушкина (ГМП)^[17];

В рамках проекта в Александровский дворец был возвращён подлинный французский кукольный театр «Гиньоль», принадлежавший цесаревичу Алексею^[18][15].

Автор ряда книг-альбомов о куклах:

• 2010 — «Самые прекрасные куклы мира»;
• 2011 — «Волшебные куклы Марины Бычковой»;
• 2012 — «Другие куклы»;
• 2013 — «Мужские куклы»;
• 2014 — «Царские куклы»;
• 2016 — «Искусство и куклы Европы: 10 лет DABIDA»;
• 2023 — «Царские куклы»^[19];
• 2023 — «Звёздные куклы»^[20];
• 2023 — «Прекрасные куклы»;
• 2024 — «Модные куклы. Преображение. История Блайз и не только»^[21].

• 2006 — премия «Лучший корпоративный социальный проект»;
• 2008 — премия «Московский стиль»;
• 2010 — премия Правительства Москвы «Хорошее дело»;
• 2015 — первая городская премия KudaGo;
• 2016 — премия Правительства Российской Федерации в области культуры^[22].