Проваторов, Геннадий Геннадиевич
Генна́дий Генна́диевич Прова́торов (23 октября 1957, Москва, СССР — 21 января 2012, Тверская область, Россия) — советский и российский живописец, монументалист, член Союза художников СССР (с 1986) и России. Основная тема творчества — жизнь русской деревни в переломную эпоху конца XX — начала XXI века. Автор циклов картин «Одинокие» и «Старые дома». Наследие художника насчитывает около 400 живописных произведений, часть из которых хранится в собрании Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки[1].
Общие сведения
| Геннадий Геннадиевич Проваторов | |
|---|---|
| Дата рождения | 23 октября 1957 |
| Место рождения | Москва, СССР |
| Дата смерти | 21 января 2012 (54 года) |
| Место смерти | д. Селезёнкино, Нелидовский район, Тверская область, Россия |
| Гражданство |
|
| Жанр | жанровая живопись, портрет, пейзаж |
| Учёба | Московская средняя художественная школа, Московское высшее художественно-промышленное училище |
| Стиль | реализм |
Биография
Геннадий Проваторов родился 23 октября 1957 года в Москве в семье музыкантов. Отец — Проваторов, Геннадий Пантелеймонович (1929—2010), известный советский дирижёр, заслуженный артист РСФСР, лауреат Государственной премии Республики Беларусь. Мать — Руфина Михайловна Проваторова, преподаватель фортепиано[2]. Детство будущего художника прошло в обеспеченной московской семье, однако ранний уход отца из семьи, по воспоминаниям родных и близких, стал для него глубокой психологической травмой. Институтская подруга матери, Вера Александровна Меньшенина, вспоминала: «Испытав такую боль в детстве, я думаю, он никогда никого не предал»[3].
С детства проявил интерес к рисованию. В возрасте пяти лет на свой день рождения он просил в подарок не игрушки, а альбом для марок или краски[3].
Образование
В 1976 году Геннадий Проваторов окончил Московскую среднюю художественную школу (МСХШ) при Академии художеств СССР (ныне МАХЛ РАХ). В школе он учился в мастерской заслуженного деятеля искусств Николая Ивановича Андрияки, который оказал значительное влияние на формирование его живописного метода[2]. В своих воспоминаниях Проваторов особо выделял уроки Андрияки, связанные с поиском «главного пятна» в композиции, а также метод преподавания Н. И. Дрегалина, который учил студентов представлять себя «маленькой букашкой», ползущей по форме предмета для понимания её структуры[4].
С 1976 по 1978 год проходил срочную службу в рядах Советской армии[2].
В 1979 году поступил и в 1985 году окончил Московское высшее художественно-промышленное училище (бывшая Строгановка) по специальности художник-монументалист. Его педагогом был академик Гелий Михайлович Коржев, народный художник СССР, мастер сурового стиля. Как отмечается в публикациях о художнике, Коржев оставался наставником Проваторова на протяжении всей жизни и именно он привил молодому художнику любовь к русскому пейзажу[5].
Начало творческого пути
В 1986 году Проваторов вступил в Союз художников СССР по секции монументального искусства и начал работать в Комбинате монументально-декоративного искусства[2]. Первой крупной работой стало участие в бригаде выпускников Строгановки в городе Устилимске. В 1986—1987 годах он выполнял монументальный заказ для ресторана в городе Семёнов, однако, несмотря на готовность левкасных щитов, объект не был смонтирован. До 1993 года художник писал натюрморты, пейзажи и портреты для художественных салонов Союза художников, однако чувствовал неудовлетворённость столичной жизнью[3].
Деревенский период (1993—2012)
Переломным моментом в жизни и творчестве художника стал 1992—1993 годы. В период экономического кризиса и социальных потрясений, когда, по словам художника, фокус внимания общества сместился в сторону «погони за быстрой наживой», Проваторов принимает решение навсегда покинуть Москву. В 1993 году он приобретает старый дом в практически заброшенной деревне Селезёнкино Нелидовского района Тверской области и переселяется туда на постоянное жительство[6]. Перемены, произошедшие в стране, стали причиной утраты общества интереса к искусству, что тяжело переживалось художником, и это побудило его изменить свою жизнь[5].
Жизнь в деревне стала для уроженца мегаполиса школой выживания и глубокого погружения в народную культуру. Он осваивал крестьянский труд: топил печь, пахал огород ручным плугом на лошади, учился понимать природу. Главными героями его картин стали оставшиеся в деревне жители — одинокие старики, чья жизнь проходила на фоне разрушающихся изб и угасающего быта. Проваторов создал целый цикл портретов и жанровых сцен под общим названием «Одинокие», а также серию пейзажей «Старые дома». Критики отмечали, что в профессии художника эти работы составили «эпический рассказ о русских людях»[1]. За годы деревенской жизни он написал около 400 законченных картин[6].
На втором этаже своего дома художник организовал частный Музей деревни, экспозиция которого представляла собой художественно-документальную историю угасания трёх ближайших селений. Он мечтал оформить этот музей официально, приглашать на летние практики студентов художественных училищ и молодых художников-пейзажистов[7].
Смерть
В январе 2012 года Геннадий Проваторов погиб при трагических обстоятельствах. 21 января, проводив гостей из Москвы, он отправился в соседнюю деревню к знакомому. Возвращаясь ночью в Селезёнкино, он сбился с пути в условиях метели и замёрз всего в нескольких сотнях метров от собственного дома[8]. На момент гибели Проваторов был единственным постоянным жителем деревни Селезёнкино[9]. Тело художника было найдено через несколько дней.
Похороны состоялись в феврале 2012 года. Художник похоронен на кладбище в 15 километрах от деревни Селезёнкино, так как захоронение непосредственно в деревне было запрещено из-за санитарных норм (близость колодца и подвесного моста, не позволявшего пронести гроб)[3].
Творчество
Творчество Геннадия Проваторова — яркий пример позднесоветского и постсоветского реализма, ориентированного на традиции передвижников и сурового стиля. Основным содержанием его работ стала фиксация уходящего уклада русской деревни. Критики и искусствоведы отмечают, что художник не идеализирует деревенскую жизнь, но показывает её с суровой правдивостью, сохраняя при этом высокую поэтичность[10]. Искренность мастера поражает тем, как он красочно «рассказывает» о жизни простого деревенского человека. В большинстве работ, выполненных в сдержанной, почти монохромной гамме, центральное место занимает русская печь — «яркий, скрашивающий и согревающий очаг, сердце каждого дома, семьи»[9].
Сам художник говорил о необходимости «работать на чувстве», передавать ощущения материи, музыки, запахи, состояния души и природы. Его педагоги (Н. И. Андрияка, Г. М. Коржев) привили ему любовь к натуре и родной земле[4].
Основные циклы
- «Одинокие» — серия портретов и жанровых сцен, изображающих пожилых жителей тверских деревень. Наиболее известные работы цикла: «Носов Иван Семёнович» (2003), «У печки» (2001), «Промок» (1995), «Старик» (2003), «Пилка дров» (2008), «За прялкой» (1998), «Валенки. Носов Алекс. Михайлович» (1998). Работы цикла становятся «настоящим рассказом о русском человеке»[5]. Художник стремился запечатлеть не столько внешнее убожество быта, сколько внутренний мир людей, «принимающих жизнь такой, как она есть»[6].
- «Старые дома» — серия пейзажей и интерьеров, запечатлевающих разрушающиеся деревенские постройки, заросшие усадьбы и природу Верхневолжья. В этих работах, по наблюдению искусствоведов, «глубоко волновала проблема вымирания российской деревни, утраты духовности основной массой населения и отрыва от исторических корней»[9].
Монументальное наследие
Помимо станковой живописи, Проваторов имел образование монументалиста. Сохранились отдельные фрагменты монументальных росписей, например, работа «Керженец. Старый торг» (1988), представляющая собой фрагмент росписи на историко-этнографическую тему[11]. Хотя большинство его монументальных проектов не были реализованы (за исключением ранних работ в Устилимске), этот опыт сформировал его композиционное мышление, умение работать с большими плоскостями и чувство масштаба, которое проявилось даже в камерных по размеру деревенских пейзажах.
Работы
Геннадий Проваторов оставил после себя значительное художественное наследие. По оценкам друзей и исследователей, общее количество законченных живописных работ составляет около 400 единиц. Большинство из них хранится у наследников, часть была распродана при жизни художника. Некоторые работы находятся в частных собраниях в России и за рубежом. Значительная часть наследия, переданная родственниками в дар, находится в фондах Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки[1].
Избранные произведения
- 1986 г. — «Беседа» (оргалит, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 20949283)[12];
- 1988 г. — «Керженец. Старый торг» (фрагмент росписи, ДСП, левкас, темпера, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398426)[13];
- 1988 г. — «Керженец. Старый торг» (фрагмент росписи, ДСП, левкас, темпера, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398453)[14];
- 1991—1992 гг. — «Россия — 1991—1992 гг.» (натюрморт, холст, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398432)[15];
- 1995 г. — «Промок» (цикл «Одинокие», оргалит, масло)[6];
- 1995 г. — «Интерьер с котёнком» (оргалит, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 20944448)[16];
- 1996 г. — «Владимир Николаевич из деревни Далёки» (оргалит, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 20948839)[17];
- 1997 г. — «У старого буфета» (холст, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398428)[18];
- 1997 г. — «Зеркало» (холст, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398435)[19];
- 1998 г. — «За прялкой» (цикл «Одинокие», оргалит, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 20949279)[20];
- 1998 г. — «Валенки. Носов Александр Михайлович» (цикл «Одинокие», холст, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398440)[21];
- 1998 г. — «Полдень. Река Межа» (холст, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398441)[22];
- 1998 г. — «Дорога в Селезёнкино» (холст, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398455)[23];
- 2000 г. — «Память. Носов А. М.» (цикл «Одинокие», холст, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398434)[24];
- 2001 г. — «У печки» (оргалит, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398425)[25];
- 2003 г. — «Носов Иван Семёнович» (цикл «Одинокие», холст, масло)[6];
- 2003 г. — «Воз. Дрова» (холст, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398437)[26];
- 2003 г. — «Носов А. М. Деревня Селезёнкино» (цикл «Одинокие», холст, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398447)[27];
- 2003 г. — «Старик» (цикл «Одиночество», холст, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398451)[28];
- 2003 г. — «Амбар» (холст, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 20948837)[29];
- 2004 г. — «Портрет Раисы Ивановны Ермаковой (д. Селезёнкино)»[3];
- 2005 г. — «Крестьянин с ягнёнком»[3];
- 2005 г. — «Закатный свет» (холст, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398443)[30];
- 2006 г. — «Разлив в д. Селезёнкино» (пейзаж)[3];
- 2007 г. — «Река Межа» (оргалит, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398424)[31];
- 2007 г. — «Дом» (холст, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398450)[32];
- 2007—2008 гг. — «У колодца» (оргалит, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398448);
- 2008 г. — «Пилка дров» (цикл «Одинокие», оргалит, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398439)[33];
- 2008 г. — «Разлив в деревне Селезёнкино» (оргалит, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398427)[34];
- 2008 г. — «Портрет. Дворников Олег Владимирович» (оргалит, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398429)[35];
- 2008 г. — «Уставшая» (серия «Одинокие», оргалит, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398430)[36];
- 2008 г. — «На ферме. Фермер» (этюд, оргалит, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398431)[37];
- 2008 г. — «Переживший. Я пережил и многое и многих» (оргалит, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398444)[38];
- 2008 г. — «Новый год» (серия «Одиночество», оргалит, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398445)[39];
- 2008 г. — «Заброшенный дом» (оргалит, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 20949281)[40];
- 2009 г. — «Крестьянин с собачкой» (оргалит, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398461)[41];
- 2009 г. — «Крестьянин с собакой»[3];
- 2009 г. — «Сирень. Ёлки» (натюрморт/пейзаж)[3];
- 2009 г. — «Скворцы прилетели» (оргалит, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398456)[42];
- 2009 г. — «Дом Константина Сергеевича и Антонины Родионовны („Сиреневая грусть“)» (пейзаж)[3];
- 2010 г. — «Межа. Март» (пейзаж)[3];
- 2010—2011 гг. — «Молоко» (серия «Одинокие», оргалит, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398436)[43];
- 2011 г. — «У печки» (серия «Одинокие», оргалит, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398433)[44];
- 2011 г. — «Разлив. Утро» (оргалит, масло, Музейно-выставочный комплекс Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, № 23398438).
Выставки
- При жизни художника его работы экспонировались на ряде выставок, однако широкой известности он не получил, сознательно выбрав жизнь вдали от художественной среды Москвы.
Прижизненные выставки
- Московские, республиканские и всесоюзные выставки (с 1986 г.) — в составе Союза художников;
- Регулярное участие в региональных выставках «Оковский лес» (Тверская область);
- 2007 г. — Персональная выставка в Общественном центре Калининской АЭС (г. Удомля, Тверская область);
- 2009 г. — Персональная выставка в Школе акварели Сергея Андрияки (Москва). Выставка носила название «Открывая мир деревни»[7].
Посмертные выставки
После смерти художника его наследие стало активно экспонироваться, во многом благодаря усилиям Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки и друзей художника.
- 2012 г. — Посмертная персональная выставка в Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки (Москва). Выставка получила название «Малая Родина» и проходила с 14 декабря по 10 февраля 2013 года[5];
- 2012 г. — Выставка в МАХЛ РАХ (бывшая МСХШ);
- 2016 г.— Выставка «Малая Родина» в Академии акварели Сергея Андрияки (повторная экспозиция после реставрации части работ, переданных в дар академии). Выставка работала с февраля по октябрь 2016 года[1];
- 2017 г. — Выставка «Я расскажу о русском человеке» в Кимрском краеведческом музее (Тверская область). На выставке было представлено 53 картины, предоставленные Академией акварели Сергея Андрияки при содействии однокурсников художника — С. Н. Андрияки и Ю. В. Смирнова[9].
Примечания
Литература
- Московская Средняя Художественная Школа. Выпуск 1976 …30 лет спустя… — Сборник воспоминаний. (Содержит разделы, посвящённые Г. Проваторову).
- Каталог выставки «Открывая мир деревни». Школа акварели Сергея Андрияки. 2009.
- Каталог выставки «Малая Родина». Академия акварели и изящных искусств Сергея Андрияки. 2012—2013.
Ссылки
- Статья о творчестве Геннадия Проваторова // Город Кимры.
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |