Портрет Елены Семёновны Кронгольд

Портрет Елены Семёновны Кронгольдпортретная картина Владимира Александровича Кузнецова, написанная в 1924 году в Екатеринбурге. Произведение мемориального характера посвящено матери автора и содержит авторские надписи. Хранится в Екатеринбургском музее изобразительных искусств[1].

Общие сведения

Описание

Картина содержит авторские надписи, в том числе посвящение Иде Ароновне Бабыкиной и признательность адресату. На обороте указано место и дата создания — Екатеринбург, 30 июля 1924 года. Другой почерк идентифицирует изображённую как Елену Семёновну Кронгольд, мать автора, с упоминанием даты её смерти. Работа относится к жанру портрета и носит мемориальный характер.

Об авторе

Владимир Александрович Кузнецов (1874, Мшинская, Санкт-Петербургская губерния — 1960, Верхняя Салда, Свердловская область) — русский и советский художник, работавший в эпоху перехода от имперской к советской культуре. Был связан с такими объединениями, как Общество художников имени А. И. Куинджи, АХРР и Союз художников СССР. Творческая биография Кузнецова охватывает дореволюционный и советский периоды, отражая культурные и исторические изменения России начала и середины XX века.

Известные работы

Кузнецов работал в жанрах портрет, пейзаж, историческая живопись и жанровая живопись. Отличительными чертами его творчества были внимание к быту старообрядцев, сцены из жизни народа и революционные сюжеты. Он также создавал монументальные композиции и портреты, сочетая академическую манеру с элементами реализма и социальной тематикой, характерной для советского искусства.

Жанр

Портрет — жанр изобразительного искусства, посвящённый изображению определённых людей с целью передачи их внешнего облика, характера и индивидуальности. Для портрета важны не только физическое сходство, но и раскрытие внутреннего мира, социального положения, эпохальных идеалов, что достигается через композицию, позу, аксессуары и фон.

Жанр прошёл путь от символических образов древности до реалистичных и психологичных работ Ренессанса, расцветая в XVII–XIX веках у таких мастеров, как Рембрандт и Веласкес, Диего. В XX веке традиционный портрет уступает место нефигуративным формам, однако остаётся важным средством художественного выражения и исторической памяти.

Хранится в коллекции

Екатеринбургский музей изобразительных искусств — крупнейший художественный музей Урала, располагающийся в четырёх зданиях Екатеринбурга, в том числе в историческом здании бывшего заводского госпиталя на берегу реки Исеть и культурно-выставочном центре «Эрмитаж-Урал». Основные коллекции включают уникальное собрание Каслинского художественного литья и всемирно известный Каслинский чугунный павильон, работы мастеров русского авангарда (К. Малевич, В. Кандинский), русскую иконопись, уральское камнерезное и ювелирное искусство, западноевропейскую живопись и декоративно-прикладное искусство. В состав музея входит Музей наивного искусства и Центр истории камнерезного дела. Музей отражает региональные художественные традиции, включая Тобольская резная кость, нижнетагильские подносы, златоустовскую гравюру по стали, демонстрируя богатство уральского искусства.

Примечания

  1. Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации. goskatalog.ru. Дата обращения: 7 мая 2025.

Дополнительно по теме

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».