Пассери, Джузеппе
Джузе́ппе Пассе́ри (итал. Giuseppe Passeri; 1654, Рим — 1714, Рим) — итальянский живописец эпохи барокко, работавший преимущественно в Риме. Известен своими религиозными композициями, фресками, портретами и станковыми произведениями, а также как представитель римской школы живописи конца XVII — начала XVIII века.
Что важно знать
Биография
Джузеппе Пассери был племянником художника и биографа Джованни Баттиста Пассери. Первоначально учился у своего дяди, а затем поступил в мастерскую Карло Маратта, где завершал многие незаконченные проекты своего учителя.
В 1678 году он работал в Палаццо Барберини в Риме.
Всю свою карьеру Пассери провёл в Риме, где и сегодня хранится большинство его произведений.
В 1693 году он был принят в Академию Святого Луки, после чего получил множество заказов на религиозные картины, росписи плафонов, а также фрески для дворцов и вилл римской знати. Писал также портреты и станковые картины.
Творчество
- Фреска в Казино и Вилле Корсини за Порта Сан-Панкразио
- Роспись потолка в пресвитерии собора Витербо (уничтожена во время войны)
- Крещение Константина, капелла Альбани в базилике Святого Себастьяна за стенами
- Святой Пётр крестит сотника, церковь Конвентуали в Урбино (также перенесена в мозаику)
- Вход святого Бернарда в Сито (ок. 1700), холст, масло, 97 × 74 см, Музей изобразительных искусств Дижона, Дижон
- Ринальдо покидает Армиду, рисунок сангиной и тушью, Музей Поль-Дюпюи, Тулуза
- Христос изгоняет торговцев из храма, Королевская коллекция, Виндзорский замок
- Экстаз Джачинты Марескотти, холст, масло, Виньянелло, коллегиальная церковь Санта-Мария-делла-Презентационе
- Богоматерь, ходатайствующая за души в Чистилище, сангина, перо, чёрная тушь, размывка китайской тушью и белая гуашь на бистрованной бумаге. Сетка для переноса. В. 0,344; Ш. 0,238[1]. Париж, Beaux-Arts[2]. Пассери создал целую серию рисунков на тему Чистилища, и, вероятно, этот лист является подготовительным этюдом к ныне утраченному произведению. Композиция делится на три части: внизу — молящиеся души, в среднем регистре — заступники, а вверху — Христос во славе. Строгая структура композиции напоминает работы Маратти, чьим искусством Пассери вдохновлялся в 1690-х годах.
- Святой Филиппо Нери, сангина, перо, чёрная тушь, размывка китайской тушью и белая гуашь на бумаге с коричневато-красным размывом, В. 0,230; Ш. 0,197[3]. Париж, Beaux-Arts[4]. Святой изображён в молитве, погружённый в глубокую медитацию перед своим крестом, вступая в интимный диалог с Христом. Такой тип изображения был особенно популярен для частной религиозной практики и предназначался для домашнего оратория.
- Парнас, сангина, перо, коричневая тушь, размывка, белила на бистрованной бумаге, В. 0,258; Ш. 0,182[5]. Париж, Beaux-Arts[6]. Ранее рисунок приписывался Шарлю Лебрену; это подготовительный эскиз для большого аллегорического декора. В Кунстмузее Дюссельдорфа хранятся два рисунка, повторяющие отдельные фигуры. Аполлон, восседающий во славе, возвышается над музами в пирамидальной композиции, развивающей сложную аллегорию Парнаса.
- Видение Джачинты Марескотти, перо, коричневая и чёрная тушь, размывка китайской тушью и сангиной, белая гуашь на бумаге, затонированной коричневым, В. 0,214; Ш. 0,152[7]. Париж, Beaux-Arts[8]. Подготовительный рисунок к заказу кардинала Галеаццо Марескотти для одной из капелл коллегиальной церкви Санта-Мария-делла-Презентационе в Виньянелло, посвящённой беатификации Джачинты Марескотти. Художник изобразил истощённое тело монахини, лежащей на постели в келье, слушающей пение ангелов.
Некоторые работы


