Ожидание (картина Шубина)

На картине Ожидание (2010) авторства А. Шубин изображён стул со спинкой и круглой прорезью в сидении, показанный с нижнего ракурса. Под стулом расположено стилизованное изображение группы людей, устремивших взгляды вверх: в центре — две женщины и девочка в светлой одежде, вокруг них — мужчины.

В правом нижнем углу лицевой стороны помещена авторская монограмма «и: 10». На обороте вверху представлена надпись «а. шубин 1952 г.р. «ожидание» 2010 г.с. 62х84 (масло)».

Анатолий Шубин работает в основном как театральный художник-сценограф. Его декоративные постановочные решения смелы и лаконичны: инсталляции становятся образной формулой спектакля, отражая эмоциональный климат пьесы. Для спектакля «Чайка» игра в крокет задаёт визуальный ритм: белые ворота структурируют пространство. В станковых работах – пастельные натюрморты из цикла «Жизнь вещей» – проявляется внутренняя театрализация образов.

Известные работы

Анатолий Шубин также работает в станковой графике и живописи, участник выставок в России и за рубежом. Оформив более ста спектаклей в Екатеринбурге, Омске и других регионах, он – член Союза художников России и лауреат премии им. Геннадия Мосина. Сценография «Свет ликующий» выполнена в традициях вертепа. В 2022 удостоен премии «Арлекин».

Аллегорическая композиция — жанр академической живописи, основанный на визуализации абстрактных понятий через аллегорические сцены и персонификации (добродетели, пороки, четыре времени года, Время). Предшественниками жанра выступили античные фрески и ренессансная эмблематика, но расцвет жанр пережил в барокко и классицизме XVII—XVIII вв. в Италии, Фландрии и Франции. Характерные особенности — чёткая иерархия фигур, сложные групповые композиции, выразительная светотень, насыщенные цветовые контрасты и символические атрибуты. Ключевые художники — Н. Пуссен, П. П. Рубенс, Эль Греко, в России — Д. Г. Левицкий. Часто жанр применялся в монументальных панно и книжных иллюстрациях к философско-моральным трактатам. В XVIII веке жанр активно использовали в росписях дворцов и театров, сочетая живопись с лепниной. Академические школы Академии художеств продолжали включать аллегорию в учебную программу XIX в., что обеспечило сохранение классической традиции. В подобных композициях часто присутствовали латинские девизы и эмблемы, служившие смысловыми ключами. Значительные собрания аллегорических полотен размещены в Лувре, Государственном Эрмитаже и ГТГ.

Екатеринбургский музей изобразительных искусств — крупнейший художественный музей Урала, основан в 1936 году. Главный корпус стоит на берегу реки Исети в Историческом сквере Екатеринбурга; к нему добавлены три филиала: культурно-выставочный центр «Эрмитаж-Урал» на ул. Вайнера, Музей наивного искусства на ул. Розы Люксембург и Центр истории камнерезного дела им. А. К. Денисова-Уральского на ул. Пушкина. В фондах — уникальный Каслинский чугунный павильон и обширные собрания русского искусства XVIII–XXI вв.: живопись И. И. Шишкина, И. Н. Крамского, А. К. Саврасова, В. Д. Поленова; русский авангард К. Малевича, В. Кандинского; западноевропейское искусство, русского фарфора, уральская резьба по камню и наивного искусства.