На дне (ЕГЭ-ОГЭ)

Пьеса «На дне» была написана в 1901—1902 годах. М. Горький посвятил социально-философскую драму своему другу, журналисту К. П. Пятницкому. М. Горький работал над произведением в Крыму и Арзамасе. Эти годы были непростыми в жизни писателя: он находился под надзором полиции, а по приказу Николая II был исключён из списка членов Академии наук. Летом 1902 года М. Горький отправил текст К. П. Пятницкому для публикации в издательстве «Знание» и передал режиссёру В. И. Немировичу-Данченко^[1].

• Михаил Иванов Костылёв, содержатель ночлежки, 54 года.
• Василиса Карповна, его жена, 26 лет.
• Наташа, её сестра, 20 лет.
• Медведев, их дядя, полицейский, 50 лет.
• Васька Пепел, вор, 28 лет.
• Клещ, Андрей Митрич, слесарь, 40 лет.
• Анна, его жена, 30 лет.
• Настя, девица, 24 года.
• Квашня, торговка пельменями, под 40 лет.
• Бубнов, картузник, 45 лет.
• Барон, промотавшийся дворянин, 33 года.
• Сатин, картёжник, шулер, лет под 40.
• Актёр, пьяница, лет под 40.
• Лука, странник, 60 лет.
• Алёшка, сапожник, 20 лет.
• Кривой Зоб, Татарин — крючники.
• Несколько босяков без имён и речей.

Действие пьесы происходит в ночлежном доме, который принадлежит Михаилу Ивановичу Костылёву. Населяют его опустившиеся люди, самое дно социума: бедняки, воры, проститутки, чернорабочие. Среди постояльцев «дна»: Сатин (картёжник и шулер, бывший телеграфист), Актёр (спившийся театральный актёр, забывший даже своё имя), Барон (дворянин, промотавший всё состояние) — совершенно опустившиеся и надломленные люди. Отношения между ними сложные, постоянно вспыхивают склоки и ссоры, главным же объектом издевательств становится девушка Настя, пытающаяся найти утешение в любовных романах и сочиняющая сама с собой сцены романтической любви. Слесарь Клещ — человек в ночлежке ещё «новый», а потому часто устраивает истерики. Он ждёт смерти своей больной жены Анны, которую винит в своём падении на «дно». Периодически в ночлежку является её хозяин Костылёв, чтобы напомнить жильцам о долге и купить краденое у вора Васьки Пепла. Часто посещает ночлежку и его семейство: Василиса, супруга Костылёва, Наташа, сестра её, и полицейский Медведев, их дядя. Наташа является в ночлежку к Ваське Пеплу, в которого влюблена; к Ваське в ночлежку часто заходит Василиса как к любовнику, надеясь в нём найти спасение от мужа-тирана. Медведев же приходит к своему другу Бубнову. Пепел намного больше любит Наташу, из-за чего Василиса постоянно ревнует её к Ваське и избивает.

Однажды в ночлежке появляется странник Лука. Он жалеет босяков и успокаивает своей «ложью»: Актёру он говорит о клинике, в которой даром лечат алкоголиков; Ваське, которого Василиса прямо упрашивает убить мужа, велит идти с Наташей в Сибирь и искать счастье; умирающей Анне говорит перед самой смертью, что её ждёт успокоение; заступается за Настю. Назревавший конфликт в семействе Костылёвых заканчивается семейной дракой, в которой Наташе кипятком обваривают ноги, а Пепел, по-видимому, случайно убивает Костылёва. Его и Василису арестовывают. В самый напряжённый момент драки Лука исчезает, оставив тех, кто ему поверил, без надежды. Сатин же всем рассказывает, что старик «наврал» и что жить надо по правде, «просто обременяя землю». Актёр же со злобой отвечает смеющимся над ним сожителям, что всё же уйдёт из ночлежки и поднимется со «дна», после чего действительно уходит вместе с Настей. Сатин во время очередной попойки с босяками произносит монолог, в котором звучит ставшая крылатой фраза: «Человек — это звучит гордо». В своей речи он объясняется: Лука искренне жалеет людей и поэтому «врёт» им, однако гордому Человеку не нужно сострадание: Человек достоин лишь уважения, а сострадание его оскорбляет. Ложь, как говорит Сатин, — «религия рабов и господ», а жить нужно по «правде», которой и является новый гордый Человек, а чтобы жить по «правде», нужно от всего освободиться и стать полностью независимым. Речь Сатина, однако, не производит сильного впечатления на босяков — они продолжают пить и заводят песню. Её прерывает появление Барона и Насти, которые говорят, что Актёр повесился на заднем дворе ночлежки. Сатин говорит: «Эх… испортил песню… дур-рак!»

В пьесе «На дне» поднимаются социальные, философские и нравственные вопросы. Действие разворачивается в ночлежке для бедняков, где собрались люди, оказавшиеся на самом дне жизни. М. Горький изображает людей, выброшенных на обочину общества: нищих, воров, проституток, алкоголиков, бывших аристократов и рабочих. Эти персонажи представляют разные слои общества, но всех их объединяет общая участь — жизнь в нищете и отчаянии. Автор показывает, как социальные условия влияют на судьбы людей, лишая их надежды на лучшее будущее. М. Горький обличает социальную несправедливость, которая приводит к деградации личности. Персонажи пьесы — жертвы общественного устройства, где нет места для слабых и обездоленных. Жизнь в ночлежке символизирует тупик, из которого нет выхода. Герои пьесы мечтают о лучшей жизни, но их мечты остаются несбыточными.

Одной из центральных тем пьесы является спор о правде и лжи^[3]. Этот конфликт воплощается в образах Луки и Сатина. Лука — странник, который проповедует идею «утешительной лжи», лжи во спасение. Он считает, что человеку иногда нужно дать надежду, даже если она основана на обмане. Лука утешает героев, рассказывая им о «праведной земле» или обещая исцеление. Сатин — противоположность Луки. Он утверждает, что правда, какой бы горькой она ни была, важнее лжи. Его знаменитый монолог о человеке звучит как гимн человеческому достоинству: «Человек — это звучит гордо!» М. Горький не даёт однозначного ответа на вопрос, что лучше — правда или ложь. Он оставляет этот выбор за читателем/зрителем^[4][5].

Произведение затрагивает вопросы морали и человеческого достоинства. Герои пьесы, несмотря на свою деградацию, сохраняют в себе остатки человечности. Например, Настя мечтает о любви, Актёр — о возвращении на сцену, Барон вспоминает о своём прошлом. Автор показывает, что даже в самых тяжёлых условиях человек может сохранить свои лучшие качества.

В пьесе осуждается равнодушие общества к судьбам обездоленных. Герои оказываются брошенными на произвол судьбы, и их трагедия — результат общественного безразличия.

Финал остаётся открытым. Смерть Актёра, который не смог справиться с разочарованием, становится символом крушения надежд^[6]. Герои остаются в ночлежке, и их будущее неопределённо, что подчёркивает безысходность их положения и отсутствие выхода из социального тупика.