Лихогруд, Надежда
Надежда Лихогруд (род. в 1992, Москва) — художник, скульптор, керамист[1]. Надежда соединяет в своих работах академические и ремесленные навыки с современными художественными практиками.
Работы Надежды Лихогруд есть в частных собраниях и музеях России и за рубежом.
Общие сведения
Биография
Надежда занимается керамикой с детства, но считает себя не керамистом, а скульптором.
Лепить начала еще в дошкольном возрасте в кружках, куда её водила мама. В школе она занималась в кружке керамистов, который появился благодаря подарку мэра Москвы Юрия Михайловича Лужкова — настоящей гончарной печи.
В школе на занятиях керамикой у нас была полная свобода, и мы лепили все, что хотели. Придумывать предметы посуды мне было неинтересно, больше всего мне нравилось лепить зверей и человечков. С тех пор мало, что изменилось[2]
— Надежда Лихогруд
После школы Надежда поступила в Московский государственный университета дизайна, технологии, искусства им. А. Н. Косыгина (МГУДТ) и окончила его в 2015 году, получив диплом по специальности «художник костюма».
Разрешить себе просто делать то, что хочется, как-то сразу не получалось. Казалось, что надо обязательно обучиться какому-то ремеслу, которое еще и, желательно, пригодится людям, поэтому училась я вообще на дизайне костюма. Мне пришлось шесть лет учиться на дизайнера, притом что я ненавижу шить и кроить [2]
— Надежда Лихогруд
Во время обучения в университете Надежда увлеклась скульптурой. Изучение форм, объема и различных материалов она продолжила в Московском государственном академическом художественном институте имени В. И. Сурикова в мастерской профессора, академика РАХ Александра Рукавишникова, который окончила в 2017 году.
Будучи дипломированным скульптором, Надежда вернулась к своему детскому увлечению керамикой, когда придуманная ею серия фигурок в стиле советских фарфоровых статуэток, продиктовала и выбор материала.
Я поняла, что вернулась к своим истокам, к тому, что делала, будучи ребенком, но уже с новым пониманием формы, объемов и пластики [2]
— Надежда Лихогруд
Признание к Надежде пришло после ностальгических серий керамических статуэток, ставших основой её персональных выставок.
Сначала, значит, проучиться четыре года в художественной школе, потом шесть лет отучиться на дизайне костюма, потом еще два года учиться на скульптора, работать с бронзой, камнем, варить каркасы, лепить людей в натуральную величину, и только после этого, еще через несколько лет, я вернулась к керамике. Это было уже довольно осознанно, потому что мне захотелось сделать серию про ностальгию — про детство моего поколения» [3]
— Надежда Лихогруд
В 2020 году Надежда окончила Школу современного искусства «Свободные мастерские» ММОМА.
Оценка творчества
Первые серии керамических статуэток Надежды Лихогруд, которые были замечены критиками и стали визитной карточкой художницы — это синтез воспоминаний автора о постсоветском детстве и современных реалий социальных сетей, обличенных в классическую форму[4]. Образы и бытовые сюжеты, хорошо узнаваемы, но размыты: выцветшие краски, не прорисованные лица, оплывающие нечеткие формы — все это создает иллюзию разрушающего воздействия на них времени. Так автор сумела показать, даже самые счастливые воспоминания превращаются в памяти в смутные силуэты, а детали исчезают.
Для меня важно было добиться ощущения, словно мои скульптуры это засвеченный снимок из детства. Поэтому у моих персонажей нет четких деталей, я не придумываю им черты лиц и цвет волос. В этих образах я оставляю пространство для эмпатии зрителя, который может увидеть себя, окунуться в свою ассоциацию и воспоминание[4]
— Надежда Лихогруд
Серия «Saved» одновременно напоминает галерею сохраненных фотографий в телефоне и советскую плитку.
В серии «Highlights» использован популярный во всех приложениях формат круга — но также это отсылка к круглым барельефам московского метро.
Форма круга сейчас очень часто мелькает во всех мессенджерах и приложениях. Кружочки, аватарки, сторис — везде эта форма. Поэтому я взяла за основу круглый советский барельеф и поместила туда свои (или не только свои) детские воспоминания [3]
— Надежда Лихогруд
Для Надежды очень важно, чтобы в работе сочетались цвет и форма, но в серии «Облако» она сознательно отказалась от цвета. Облако, по словам автора, — это метафора современного хранилища информации, помещенные в него воспоминания «замыливаются» и становятся однотонными. В следующих работах Надежда продолжила поиски ёмких, узнаваемых образов — примет времени, вдохновляясь сюжетами из жизни. Поток сюжетов непредсказуем, и некоторые сюжеты случайным образом собираются в серии. Среди её статуэток есть бабушка, продающая цветы у метро, бабушки на скамейках, дети с букетами, люди на пляже, уборщики в оранжевых жилетах, люди-рекламы, курьеры.
Когда появились курьеры, я сразу поняла, что я хочу их слепить, потому что это вообще удивительное явление. Это реально абстрактный образ. Во-первых, яркий цвет, во-вторых, их сумки. Взаимодействие человека и какой-то геометрической формы, дополнительного объема мне всегда как скульптору интересно[3]
— Надежда Лихогруд
Свои керамические скульптуры Надежда Лихогруд лепит из шамота, сразу покрывает глазурями и обжигает.
«Это технологически неправильно, нужен еще утильный обжиг, но я все делаю не по правилам. Для меня важно, чтобы от идеи до результата проходило минимальное количество времени[4]
— Надежда Лихогруд
Надежда Лихогруд — состоит в Союзе художников и Российской академии художеств.
Выставки
- 2022 — «Память заполнена» (Московский музей современного искусства и SAMPLE), Москва
- 2021 — «Облачное убежище» (галерея Объединение), Москва
- 2023 — Тинькофф Город: Энди Уорхол и русское искусство, Еврейский музей и центр толерантности, Москва
- 2022 — «Пассажиры. Диалоги о ландшафтах» (галерея «Триумф»), Москва
- 2022 — Российской академии художеств (Basel Art CenterЩ), Базель
- 2022 — Un escargot sous un chiffon (Tonka Gallery), Париж
- 2021 — Ceremony: Russian seasons (The wedding, House on Lützowplatz), Берлин
- 2020 — «Мастерская 2020. Homo communicans» (ММОМА), Москва
- 2019 — «РайOn.0» (Музей Моcквы), Москва
Примечания
