Крестьянин деревни Гирино

В центре первого плана находится поясное портретное изображение мужчины в синей телогрейке и меховой шапке-ушанке. У него седые волосы, нос с горбинкой и тонкие губы. В левой согнутой руке мужчина держит поводья коня, голова которого выглядывает из-за его левого плеча. Слева композицию ограничивает частично срезанная форматом ель. Позади мужчины и коня расположен заснеженный косогор с несколькими деревенскими домами и деревьями на вершине. Справа от косогора находится водоём, в котором отражается небо. На дальнем берегу среди деревьев видны домики. В правой верхней части полотна изображено небо с жёлтыми, синими, розовыми и фиолетовыми оттенками в сложной цветовой гамме.

Валерий Борисович Власов — советский и российский художник-график, родившийся в 1949 году в Москве. Его творчество формировалось в контексте позднесоветской и постсоветской эпохи, когда сохранялась традиция академического образования, а также рос интерес к национальным истокам и региональной идентичности в искусстве. Власов окончил Абрамцевское художественно-промышленное училище, активно участвовал в выставочной жизни и с 1988 года входит в Союз художников России.

Известные работы

Основные жанры творчества Власова — станковая и печатная графика, прежде всего офорт, часто с акварельной подцветкой. Его работы отличают тонкое композиционное построение, гармония цвета, света и тени. Главные темы — архитектурные и природные мотивы малых городов России, монастыри и памятники старины, что выражается в лирических сериях, как «Малые города России», «Свято-Троицкая Сергиева Лавра», «Плёс на Волге».

Портрет — художественный жанр, в центре которого находится индивидуализированное изображение реально существующего человека с акцентом как на внешнее сходство, так и на выражение его внутреннего мира. Портрет отличается разнообразием композиционных решений, функциональным и стилистическим богатством: от парадных и камерных форм до семейных или автопортретов.

Исторически жанр прошёл путь от ритуальной и репрезентативной функции до глубокого психологизма и самовыражения художника. Эпохи Возрождения, барокко, классицизм и реализм дали миру шедевры Рембрандта, Диего Веласкеса, Валентина Серова, а в XX веке появились новые формы, вплоть до нефигуративного портрета.

Тульский областной художественный музей — один из крупнейших художественных музеев России, основан в 1919 году в Туле. Экспозиция включает более 23 тысяч произведений: живопись, скульптуру, графику, декоративно-прикладное и народное искусство. Особую ценность представляет коллекция западноевропейского искусства — работы мастеров Италии (Леандро Бассано, Доменико Фетти), Нидерландов (Говерт Флинк, Ян ван Хёйсум), Фландрии, Франции. В музее представлены произведения русских художников: И.К. Айвазовский, И.И. Шишкин, И.Е. Репин, В.В. Кандинский, К.С. Малевич, а также работы тульских мастеров. Музей ведёт научно-исследовательскую и просветительскую деятельность.