За Веру (картина)

«За Веру»натюрморт Александра Максовича Шилова, написанный в 2015 году. Композиция построена на сочетании предметов с ярко выраженной религиозной символикой, включая барельеф, скульптуру, свечу, ангела, книгу и кресты на фоне распятия. Произведение хранится в Галерее Александра Шилова[1].

Общие сведения

Описание

Композиция выполнена в жанре натюрморта с использованием предметов, имеющих выраженную религиозную символику. В центре композиции находится деревянный барельеф, изображающий сидящего мужчину с бородой, слева частично задрапированный фиолетовой драпировкой. Справа размещена скульптура женщины в голубой накидке с золотым кантом, сложившей руки на груди. На переднем плане располагаются предметы: ветка с розовыми цветами, красная свеча в форме яйца с надписью «ХВ», статуэтка ангела в голубой одежде с закрытыми глазами и сложенными на груди руками, раскрытая книга, поверх которой лежит деревянный горельеф в виде головы на блюде.

Фон картины образует тёмное небо с алым закатом справа, на фоне которого изображены три креста с распятыми фигурами, что отсылает к теме распятия.

Об авторе

Александр Максович Шилов (род. 1943, Москва) — советский и российский живописец и график, представитель поздней советской и постсоветской эпохи. Его творческая деятельность развивалась в условиях доминирования социалистического реализма и последующего возрождения интереса к академической традиции портрета в России. Окончил Московский государственный академический художественный институт имени В. И. Сурикова.

Известные работы

Основное направление творчества Шилова — портретная живопись, отличающаяся вниманием к психологической выразительности образа и детальной проработкой. Он создавал портреты представителей различных слоёв общества — от космонавтов и государственных деятелей до простых людей. Работал преимущественно в традициях реализма, уделяя большое внимание тонкой передачи характера и индивидуальности моделей.

Жанр

Натюрморт — художественный жанр, в котором изображаются неодушевлённые предметы, объединённые в композицию ради эстетического, символического или философского смысла. Как самостоятельное направление сложился в Нидерландах XVII века и оказал большое влияние на европейское искусство, став полем для экспериментов с формой, светом и композицией.

В разные эпохи натюрморт развивался от реалистических изображений до авангардных и концептуальных форм. Среди классических и современных мастеров — Виллем Кальф, Поль Сезанн, Пабло Пикассо, Джефф Кунс, а также видные русские художники. Жанр остаётся актуальным и в XXI веке, отражая культурные и художественные изменения.

Хранится в коллекции

Галерея Александра Шилова — художественный музей в центре Москвы, основанный в 1997 году на основе дарения более 350 работ Александром Шиловым. Галерея занимает ансамбль особняков XIX века на улице Знаменка, 3, выполненных в стиле ампир, с элементами классицизма, спроектированных архитекторами Е.Д. Тюриным и М.М. Посохиным. В 22 залах размещено свыше 1200 произведений художника: портреты представителей интеллигенции, участников Великой Отечественной войны, учёных, врачей, а также лирические пейзажи и натюрморты. Особое место занимают автопортреты и пастели, посвящённые членам семьи художника. В галерее организуются лекции, выставки и концерты, а для людей с ограниченными возможностями предусмотрена доступная среда. Экспозиция отражает традиции московской школы портрета и реалистического искусства.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».