Жюльетта, или Ключ к сновидениям (опера)

В фантастическом городе, жители которого потеряли память и живут чужими воспоминаниями, странствующий книготорговец Мишель ищет загадочную девушку Жюльетту, чей голос однажды услышал из окна. Его неожиданно делают мэром из-за способности помнить своё прошлое, но вскоре он всё глубже погружается в мир, где границы между реальностью, сном и вымышленными воспоминаниями стираются. В лесу Мишель и Жюльетта признаются друг другу в любви, однако её память постоянно ускользает, а после загадочного выстрела девушка исчезает. Позже Мишель узнаёт, что всё происходящее — часть сна, возникающего в «центральном бюро сновидений», где люди снова и снова переживают свои желания и утраченные воспоминания. Несмотря на предупреждения, он пытается вернуться к Жюльетте, но постепенно оказывается в западне, которая заключается в бесконечном повторении сна.

Сам Мартину так резюмировал основную идею своей оперы:

Музыкально опера объединяет три различных стиля — чешскую (моравскую) традицию Леоша Яначека, французский импрессионизм Клода Дебюсси (особенно его оперы «Пеллеас и Мелизанда») и неоклассический стиль Шестёрки. Чрезвычайно красочный звуковой язык обходится расширенной тональностью. Впервые использованная в 1918 году Леошем Яначеком в рапсодии «Тарас Бульба» «моравская каденция» применяется Мартину здесь настолько выразительно, что с тех пор она стала отличительным знаком его музыки^[3].

Большая часть действия происходит в декламационных диалогах, что обеспечивает понятность текста^[3]. Больших арий нет. Неоднократно исполняемая песня Жюльетты «Moje láska v dálce se ztratila» («Моя любовь исчезла вдали») — единственная во всей опере.

Примечательно, что Мартину неоднократно повторяет целые разделы в новых контекстах. Таким образом, они становятся символами определённых образов мира снов. Кроме того, есть мотивы воспоминаний, которые, однако, он не развивает последовательно как лейтмотивы^[3].

Либретто этой оперы Мартину написал сам. Оно основано на пьесе «Жюльетта, или Ключ к сновидениям» Жоржа Невё, написанной в 1927 году и впервые поставленной в 1930 году в Театре де л'Авеню в Париже^[2]. Эта пьеса была очень противоречиво воспринята на премьере, но позже получила большее признание. Мартину, который, вероятно, познакомился с ней в 1932 году, был в восторге от сюжета и языка произведения^[4].

Мартину переработал драму в либретто с согласия автора. Первый сценарий он написал на французском языке, но затем решил сделать чешский перевод. Композиция была создана между 17 мая 1936 года и 24 января 1937 года^[4]. Он посвятил её дирижёру Вацлаву Талиху. Первый акт был завершён 17 июня 1936 года, второй — 3 ноября 1936 года, а клавир — 15 ноября 1936 года^[5]. Хотя он сократил текст оригинала более чем наполовину, структура и большая часть содержания сохранились^[3]. В отличие от оригинала, в котором Мишель остаётся неуверенным, должен ли он остаться в мире снов, опера в конце конкретно возвращается к начальной сцене^[4]. Позже Мартину сам попытался сделать обратный перевод на французский^[6], над которым он работал на больничной койке незадолго до своей смерти и почти завершил. Он был обнаружен только весной 2003 года Гарри Хальбрайхом в Поличке и в значительной степени основан на оригинале Невё^[5]. Эта версия была впервые исполнена в Париже в 2006 году. В более ранних французских постановках всё ещё использовался перевод Бронислава Горовица. Институт Богуслава Мартину в Праге теперь включает оперу в свой каталог произведений под оригинальным французским названием Juliette^[7].

Премьера состоялась 16 марта 1938 года в Национальном театре в Праге под музыкальным руководством Вацлава Талиха^[3]. Постановка была осуществлена Йиндржихом Гонзлом, декорации — Франтишеком Музикой, а хореография — Джо (Йозефом) Йенчиком. Главные роли исполнили Ярослав Глейх (Мишель) и Ота Горакова (Жюльетта).

Постановка имела большой успех. Присутствовавший на премьере Невё сказал после этого, что теперь он впервые услышал своё произведение^[3]. Из-за политической ситуации произведение тем не менее не ставилось в Чехословакии в последующие годы, и за рубежом оно также поначалу с трудом пробивало себе дорогу на сцену^[6].

Немецкая премьера под управлением дирижёра Людвига Кауфмана состоялась в присутствии композитора 25 января 1959 года в Гессенском государственном театре в Висбадене^[4]. Кауфман также создал немецкую текстовую версию. Режиссёром был Вальтер Поль, декорации создал Руоди Барт, а роль Мишеля исполнил Георг Паскуда. Хотя у публики, по-видимому, поначалу были трудности с произведением, впоследствии она отреагировала бурными аплодисментами^[3].

В 1962 году в Зале Гаво в Париже была исполнена сильно сокращённая концертная версия на французском языке (перевод: Б. Горовиц) под управлением дирижёра Шарля Брюка^[5] и транслировалась по радио^[6].

В Праге «Жюльетта» была снова поставлена 5 апреля 1963 года под управлением Ярослава Кромбгольца — на этот раз в постановке Вацлава Кашлика с декорациями Йозефа Свободы. На основе этой постановки также был выпущен компакт-диск с Иво Жидеком в роли Мишеля и Марией Тауберовой в роли Жюльетты^[4]. Эта постановка также была показана в Ганновере в 1965 году и была очень хорошо принята там публикой. Здесь дирижировал Георг Александр Альбрехт. Тео Альтмайер пел Мишеля^[3].

В 1976 году состоялась сценическая французская премьера в Театре искусств в Руане с Анн-Мари Бланза в главной роли и Реми Корацца в роли Мишеля. Дирижёром был Поль Этюэн, режиссёром — Жан-Жак Этчеверри, за декорации отвечал Жан-Дени Мальклес^[3].

Британская премьера состоялась 5 апреля 1978 года в лондонском Колизее силами Новой оперной труппы в сотрудничестве с Английской национальной оперой. Музыкальным руководителем был Чарльз Маккеррас, режиссёром — Энтони Беш, а декорации создал Джон Стоддарт. Заглавную партию исполнила Салли Бёрджесс^[3]. Исполнялась несокращённая^[6] английская версия Брайана Ларджа^[4].