Женщины Есенина (спектакль)

В основу спектакля «Женщины Есенина» легла книга Захара Прилепина «Есенин: обещая встречу впереди», по которой драматург Елена Исаева написала пьесу. В круг действующих лиц, кроме самого Сергея Александровича (Андрей Вешкурцев), входят шесть женщин, повлиявших на его жизнь и творчество. Это мать Татьяна Титова (Екатерина Стриженова), жёны — Анна Изряднова (Екатерина Ливанова), Зинаида Райх (Алиса Гребенщикова), Айседора Дункан (Екатерина Волкова), Софья Толстая (Наталия Медведева) и литературный секретарь Галина Бениславская (Агния Кузнецова). С момента премьеры «Женщин Есенина» посмотрели более 240 тысяч зрителей в Москве, Новосибирске, Санкт-Петербурге и Красноярске^[2].

С постановкой произошел скандал из-за мошенников. Во МХАТе имени Горького в беседе с Telegram-канал Shot рассказали, что 23 марта 2023 года на спектакль «Женщины Есенина» не смогли попасть 75 зрителей. Некоторые из тех, кого не пустили на спектакль, купили билеты в Telegram-каналах, другие — с рук у знакомых, воспользовавшихся чужой Пушкинской картой ради скидки. Так, одной из несостоявшихся зрительниц постановки билет обошелся в 2,8 тыс. руб. вместо 4,5 тыс.^[4]. Посетители вызвали полицию и написали коллективное заявление об инциденте^[5][6].

Спектакль «Женщины Есенина» — это не просто биографическая постановка, это глубокое погружение в жизнь и душу одного из самых ярких поэтов России. Режиссеры мастерски сплели воедино фрагменты биографии Сергея Есенина, создавая не просто хронологический рассказ, а эмоциональную драму, где каждый эпизод пропитан глубоким смыслом и наполнен неподдельными чувствами. Постановка начинается с детства Есенина, закладывая фундамент для понимания его сложной, противоречивой натуры. Образ матери, блестяще воплощенный Екатериной Стриженовой, становится ключом к разгадке внутренней боли, которая преследовала поэта на протяжении всей его жизни. Это не просто фон, это мощный эмоциональный стержень, который определяет все последующие события^[7].

Зритель видит, как юный Есенин покидает родную Рязань и отправляется в Москву, стремясь покорить литературный Олимп. Здесь, в бурлящем водовороте революционной Москвы, его жизнь приобретает новые краски. Спектакль живописует яркие моменты творческого взлета, встречи с единомышленниками, атмосферу литературных салонов и закулисных интриг. Мы становимся свидетелями рождения его поэтического дара, видим, как формируется его неповторимый стиль, как он отражает перемены в стране и в собственной душе.

Однако, центральной темой спектакля становятся женщины Есенина — каждая из них, словно яркий фрагмент мозаики, составляет целостный портрет поэта. Зинаида Райх, Айседора Дункан, Галина Бениславская — каждая оставила глубокий след в его жизни, влияя на его творчество, вдохновляя и одновременно разрушая его. Спектакль не осуждает и не идеализирует, он показывает сложные, противоречивые отношения Есенина с женщинами, раскрывая многогранность его чувств, его способности к безусловной любви и одновременно к саморазрушению. Это не просто любовные истории, это истории о взаимозависимости, о влиянии женщин на формирование личности поэта, о трагедии несовпадения ожиданий и реальности.

Актерский состав спектакля — это отдельная история успеха. Андрей Вешкурцев в роли Есенина превзошёл все ожидания. Он не имитирует, он проживает роль, передавая внутреннюю бурность поэта, его страстность, его бесконечную тоску. Это не карикатура, а многогранный, человечный образ, лишенный пафоса и фальши. Он показывает Есенина как человека, который горит без остатка, отдаваясь жизни полностью, и этим же себя и уничтожает. Его Есенин — это огонь, красивый и уничтожающий.

Актрисы, исполняющие роли женщин Есенина, также на высоте. Их игры запоминаются своей искренностью и глубиной. Игра Екатерины Волковой в роли Айседоры Дункан очаровывает: ты понимаешь, что это актерская работа, ты видишь разницу между реальной Дункан и её сценическим образом, но в то же время ты веришь, ты чувствуешь настоящую Айседору перед собой. Это мастерство высшего уровня.

Сценография также играет важную роль. Центральным элементом декораций стал круг-подиум, символизирующий, возможно, бесконечность жизни, или зацикленность на своих страстях, или вечный поиск себя. Он динамичен, он постоянно меняется в такте с событиями на сцене. Свет, музыка, костюмы — все элементы постановки работают в гармонии, создавая атмосферу глубины и эмоциональной насыщенности. Это не просто спектакль, а живое художественное полотно, где каждая деталь продумана и значима. Отзывы зрителей подтверждают: спектакль «Женщины Есенина» — это событие, которое оставляет глубокий след в душе. Это возможность по-новому посмотреть на жизнь и творчество великого поэта, почувствовать его боль и его неутолимую жажду жизни^[8].

В 2022 году спектакль «Женщины Есенина» (режиссёр — Галина Полищук, МХАТ им. Горького) получил театральную премию газеты «Московский комсомолец» в четырёх номинациях^[9]:

• «Лучший спектакль большой формы».
• «Лучшая мужская роль» — Андрей Вешкурцев (Сергей Есенин).
• «Лучшая женская роль» — Екатерина Волкова (Айседора Дункан).
• «Лучшая женская роль второго плана» — Екатерина Стриженова (мать Сергея Есенина)^[10].