Д’Агата, Антуан

Антуан д’Агата родился в Марселе в семье выходцев из Сицилии. Его отец работал мясником, а мать — продавщицей рыбы^[3].

С 17 лет д’Агата интересовался панк-движением и идеями анархизма в Марселе.

В 1981 году он потерял зрение на левый глаз. Это произошло после попадания гранаты со слезоточивым газом, брошенной полицией во время столкновения с неофашистами из «Партии новых сил» (PFN)^[3].

В 1983 году он покинул Францию и начал путешествовать. В 1990 году находился в США, где изучал фотографию в Международном центре фотографии (ICP) в Нью-Йорке. Его преподавателями были Ларри Кларк и Нан Голдин^[3]. Позднее он работал репортёром и сотрудником редакционного отдела Magnum Photos.

Вернувшись во Францию в 1993 году, Антуан д’Агата на четыре года прервал занятия фотографией. В 1998 году вышли его первые книги: De Mala Muerte и Mala Noche.

С 1999 по 2004 год его представляло агентство VU.

В 2001 году он опубликовал книгу Hometown и получил премию Ньепса, присуждаемую молодым фотографам. Он продолжил регулярно публиковаться: в 2003 году вышли Vortex и Insomnia, сопровождавшие его выставку «1001 ночь». В 2004 году была опубликована книга Stigma, а в 2005 году — Manifeste.

В 2004 году д’Агата стал членом агентства Magnum Photos^[3].

В том же 2004 году он снял свой первый короткометражный фильм Le Ventre du Monde («Чрево мира»). В 2006 году он снял полнометражный фильм Aka Ana, съёмки которого проходили в Японии.

В 2008 году Международный кинофестиваль Entrevues в Бельфоре присудил ему гран-при за документальный фильм Aka Ana.

В 2009 году работы д’Агаты выставлялись на фестивале «Встречи в Арле» (Арль) в рамках экспозиции «Ça me touche», куратором которой выступила Нан Голдин.

В 2013 году он стал куратором проекта «Марсель глазами 1000 фотографов мира» в ведомственной библиотеке департамента Буш-дю-Рон.

На протяжении многих лет он проводит мастер-классы, преподаёт фотографию и участвует в симпозиумах по всему миру. Из-за постоянных разъездов, связанных с работой, не имеет постоянного места жительства.

Антуан д’Агата — отец четырёх дочерей, родившихся в период с 1994 по 2007 год^[3].

Антуан д’Агата снял три фильма: El cielo del muerto (2005), Aka Ana (2008) и Atlas (2013). Фильм Atlas вошёл в основную конкурсную программу фестиваля CPH:DOX 2013 года в Копенгагене.

В 2007 году на Каннском кинофестивале вышел фильм Даниэль Арбид «Потерянный человек» (Un homme perdu). Мельвиль Пупо сыграл в нём фотографа, роль которого во многом вдохновлена жизнью д’Агаты^[4].

В 2010 году вышел фильм Эрика Лартиго «Человек, который хотел оставаться собой». Роль фотографа исполнил Ромен Дюрис. Фотографии, показанные в фильме, принадлежат Антуану д’Агате^[5].

В 2019 году Франк Ландрон выпустил документальный фильм D’Agata — Limite(s). Режиссёр опрашивает различных деятелей мира фотографии и раскрывает личность фотографа через демонстрацию его снимков^[6].

Темы, к которым обращается Антуан д’Агата, включают ночь, скитания, проституцию, секс, телесность и альтернативный опыт. Через акт фотографирования он пытается передать физические и эмоциональные пространства, делая это фрагментарно и с личной позиции. Его фотография фиксирует разрывы, порождаемые телами и чувствами, а также моменты, которые невозможно усвоить из-за мгновенности события.

Благодаря типу изображения и его грубой, насыщенной эстетике, автор заставляет зрителя усомниться в реальности увиденного. Зритель становится соучастником, разделяя этот фотографический опыт, и задумывается о состоянии мира и о самом себе. Субъект съёмки захвачен перемещением фотографа и других людей, находясь в пространстве эфемерного и неуловимого.

Его снимки рождаются из случайных встреч. Он почти никогда заранее не определяет объект съёмки. Им движут бессознательное и навязчивые идеи: темнота, страх или половой акт, а точнее — его отношение к существованию.

Антуан д’Агата использует малоформатную камеру (Leica), что облегчает съёмку в различных ситуациях. Он также может использовать Polaroid и одноразовые фотоаппараты. Работает как с плёночной, так и с цифровой фотографией, в чёрно-белом и цветном формате.

Антуан д’Агата говорит, что через свои фотографии он рассказывает только о себе и своих ситуациях, свидетельствуя о мгновенности жизненных моментов. На вопрос о том, какой след он хотел бы оставить в истории фотографии, он отвечает:

В действительности он пытается сохранять дистанцию по отношению к документальным изображениям, обладающим легко узнаваемыми знаками. Д’Агата рассматривает фотографию как «документальный инструмент», который он смешивает со своей субъективностью.

1990-е годы

• 1994: 1-й приз Фестиваля молодых творцов, Париж.
• 1996: Премия Voies Off.
• 1999: Стипендия Виллы Медичи (Hors les murs), Франция.
• 1999: Премия Forscher Fellowship, США.

2000-е годы

• 2001: Премия Ньепса, Париж.
• 2004: Премия Международного фестиваля фотографии, Хигасикава, Япония.
• 2008: Гран-при за документальный фильм, фестиваль Entrevues в Бельфоре.
• 2011: Международный гран-при 4-х Фотографических встреч в Кретее.

• 1998 De Mala Muerte, текст Пако Игнасио Тайбо II, Paris, Le Point du Jour Éditeur.
• 1998 Mala Noche, тексты Брюно Ле Дантека и Хосе Агустина, Nantes, édition En Vue ISBN 2-9119-6604-X.

• 2000 Dormir / Sleep, Paris, éditions Coromandel.
• 2001 Antoine d’Agata, текст Антуана д’Агаты, Vigo, Espagne, Centro de Estudios fotograficos.
• 2002 Moussa Konaté, Paris, Éditions de l’œil.
• 2002 Home Town, без текста, Paris, Le Point du Jour Éditeur.
• 2002 Le Ventre du Monde, фототипия, Galerie Maeght, Paris, 2003. Текст: Б. Ле Дантек, éditions de l’Œil, Paris.
• 2003 Psychogeography, Pays-Bas, éditions Aurora Boréalis.
• 2003 Position(s), текст Магали Жоффре, Paris, Fnac.
• 2003 Vortex, текст Кристиана Кожоля, Paris, édition Atlantica ISBN 2-8439-4673-5.
• 2003 Insomnia, текст Кристиана Кожоля, Б. Ле Дантека, Marseille, éditions Images en manœuvres ISBN 2-9084-4575-1.
• 2004 Stigma, текст Ф. Азури, Marseille, Images en manœuvres Éditions ISBN 2-8499-5009-2.
• 2004 La Ville sans Nom, éd. Le Point du Jour.
• 2005 Antoine d'Agata. Psychogéographie. — Paris: Le Point du jour éditeur, 2005. — 80 с. — ISBN 978-2-912132-43-7.
• 2005 Manifeste, Le Point du Jour éditeur, Paris / Galerie le Bleu du Ciel.
• 2007 Situations, текст Антуана д’Агаты, Hysteric, Tokyo, Japon.
• 2008 Le Désir du monde, беседы, Антуан д’Агата и Кристин Делори, Éditions Téraèdre.
• 2009 Agonie, тексты Рафаэля Гаридо, Éditions Actes Sud, 234 страницы, ISBN 978-2-7427-8636-7.

• 2010 Aka Ana (рабочее название), книга / DVD, тексты Филиппа Азури, I.E.M. Éditions.
• 2011 Situations (рабочее название), текст Антуана д’Агаты, Éditions Actes Sud.
• 2012 Antoine d'Agata. Ice. — Marseille: Images en manœuvres, 2012. — ISBN 978-2-8499-5205-4.
• 2012 Position(s)^[8], тексты и изображения Антуана д’Агаты, Джулианы Прукка, Paris, Avarie ISBN 978-2-9541-9740-1.
• 2013 Anticorps, Paris, Le Bal & Éditions Xavier Barral ISBN 978-2-3651-1003-7.
• 2013 Odysseia, Marseille, André Frère ISBN 979-1-09-226505-7.
• 2014 Noiá, Superlabo, Tokyo ISBN 978-4-905052-68-5.
• 2015 Desordres, Éditions Voies Off, Arles.
• 2015 Fukushima, Superlabo, Tokyo ISBN 978-4-905052-77-7.
• 2017 Lilith, Siruela, 64 страницы, ISBN 978-8-4170-4804-4.

• 2020 Virus, Studio Vortex, ISBN 978-2-9570-3251-8.
• 2023 Un endroit inconvénient (с Джонатаном Литтеллом), Editions Gallimard, ISBN 978-2-0730-3-685-8.

• «Virus, regards de photographes», с Эриком Буве, Корантеном Фоленом, Лоранс Же, Антуаном д’Агатой и Питером Тёрнли, документальный фильм Анук Бюрель, LCP, 2021, 51 мин^[9].