Гончаров, Станислав Кириллович

Станисла́в Кири́ллович Гончаро́в (11 июня 1940, Ворошиловск, Ворошиловградская область, Украинская ССР, СССР2003, Сергиев Посад, Московская область, Россия) — советский и российский живописец, график, монументалист, поэт. Яркий представитель неофициального искусства и второй волны русского авангарда, «младший современник лидеров неофициального искусства шестидесятых». Его называли художником «вангоговского типа» — одержимым творчеством, бескомпромиссным, сгоревшим в искусстве. Член Союза художников СССР с 1975 года. Более 50 работ художника подарено Сергиево-Посадскому музею-заповеднику.

Общие сведения
Станислав Кириллович Гончаров
Дата рождения 11 июня 1940(1940-06-11)
Место рождения Алчевск (Ворошиловск), Украинская ССР, СССР[1]
Дата смерти 2003(2003)
Место смерти Сергиев Посад (Загорск), Россия[1][2]
Гражданство  СССР Россия
Жанр Живопись, Графика, Монументальная живопись, Портрет, Пейзаж, Абстракция
Учёба Ростовское художественное училище им. М.Б. Грекова (1958–1963)[1]
Стиль Авангард, Нонконформизм, Постимпрессионизм, Экспрессионизм, Символизм
Звания Член Союза художников СССР (1975)[1]

Биография

Станислав Кириллович Гончаров родился 11 июня 1940 года в городе Алчевске (в то время — город Ворошиловск) на Донбассе. Он происходил из семьи советских интеллигентов: отец, Кирилл Герасимович, работал плановиком на металлургическом комбинате; мать, Александра Ивановна, была учительницей начальных классов. По отцовской линии Гончаров был потомком сумских иконописцев, по материнской — смоленских крестьян.

В 1958—1963 годах обучался в Ростовском художественном училище имени М. Б. Грекова. Именно там, под влиянием выдающихся педагогов, сформировалось его творческое мировоззрение. Его наставниками были Тимофей Фёдорович Теряев — ученик Мартироса Сарьяна, и Герман Павлович Михайлов — воспитанник Павла Филонова и Кузьмы Петрова-Водкина. Учителя открыли Гончарову мир Ван Гога, Сарьяна, Петрова-Водкина, Филонова, древнерусской фрески и иконописи, итальянского Возрождения.

После окончания училища Гончаров жил и работал в Ставрополе. В 1965 году в Москве он познакомился с легендарным коллекционером русского авангарда и иконописи Георгием Костаки, что оказало значительное влияние на его дальнейшие художественные поиски[1].

В 1974 году Гончаров с семьёй переехал в Сергиев Посад (тогда — Загорск), где прожил до конца жизни. С 1974 года он работал живописцем в Монументальном отделении Загорских художественных мастерских[1]. В 1975 году был принят в Союз художников СССР. Его рекомендовали такие корифеи советского искусства, как Дмитрий Жилинский, Гурий Захаров и Андрей Гончаров[1].

Станислав Гончаров скончался в 2003 году в Сергиевом Посаде[1].

Семья

Жена художника — Татьяна Петровна Гончарова, искусствовед, хранитель коллекций музея-усадьбы «Мураново». Дочь — Оксана Станиславовна Гончарова, также искусствовед, вместе с матерью занимается сохранением, изучением и популяризацией творческого наследия художника. Татьяна Петровна была не только женой, но и музой художника — её портретам отведено особое место в творчестве Гончарова.

Творчество

Творчество Станислава Гончарова — уникальное явление в русском искусстве второй половины XX века. Искусствоведы характеризуют его как «мыслителя, живописца, лирика, легенду». Его творческому методу свойственно тяготение к символу, метафоричность, требующая от зрителя «навыка небуквального восприятия». Пластическое мышление Гончарова, по определению искусствоведа Владимира Соловьёва, «парадоксально, и нередко ставит в тупик, ошеломляя, буквально ни с чем не сообразными вещами».

В раннем творчестве Гончаров испытал сильное влияние постимпрессионизма и авангарда. Его работы этого периода отмечены яркой цветовой гаммой, экспрессивной манерой письма, поисками новых форм. Он был близок к «суровому стилю» — направлению в советском искусстве 1960-х годов, обращённому к правде жизни без прикрас. Примером может служить работа «1947. Хлеб ржаной, отмена хлебных карточек» (1965), находящаяся в собрании Галереи на Чистых прудах.

Переезд в Сергиев Посад стал важной вехой в жизни и творчестве художника. Здесь он активно работает в монументальной живописи, создаёт эскизы настенных росписей. Посадская тема становится одной из главных в его творчестве: пейзажи Сергиева Посада, виды Троице-Сергиевой лавры, сцены из жизни города. Более 50 лучших холстов, посвящённых Сергиеву Посаду, хранятся в Сергиево-Посадском историко-художественном музее.

Особое место в творчестве Гончарова занимает портрет. Он писал автопортреты, портреты жены Татьяны, близких людей. В портретах он стремился передать не столько внешнее сходство, сколько внутренний мир человека, его душу. Искусствовед София Барер писала о работах Гончарова:

Вновь проскальзывает ощущение душевного покоя и затаённой радости, вызванной счастливым браком, домашняя сценка в сознании художника приобретает форму священнодействия.

Гончаров много и углублённо работал в различных графических техниках: акварель, темпера, гуашь, пастель, тушь, перо, цветные и простые карандаши, шариковые и гелевые ручки. Он использовал золотую, серебряную и бронзовую пудру, применял аппликацию и коллаж. Графическое наследие художника, по словам исследователей, представляет собой «полную антологию его пройденного пути в искусстве».

Работая в Загорских художественных мастерских, Гончаров создавал эскизы монументальных росписей для общественных зданий. К сожалению, сами росписи, по словам исследователей, могли быть утрачены при смене архитектурной среды, но эскизы, выполненные гуашью на картоне, бережно сохранены в семье.

Гончаров был бескомпромиссен в вопросах искусства. Он не принимал «сговор и торговлю», превращение творчества в «продукт» и «товар»: «Ведь этому нет цены».

Его кредо выражено в собственных словах:

Душа не должна быть торговой точкой.

Избранные работы

  • 1962 г. — «Мы с призывающей нас музой» (совм. с А. Е. Соколенко) (холст, масло, ГБУК СК «Ставропольский краевой музей изобразительных искусств», № 11011697);
  • 1963 г. — «Русский натюрморт» (картон, масло, ГБУК СК «Ставропольский краевой музей изобразительных искусств», № 24485680);
  • 1965 г. — «Пляж. В спортивном лагере» (холст, масло, ХПМИ им. Н. Д. Бартрама СПИИ — филиал ФГБОУ ВО «ВШНИ (академия)», № 56973939);
  • 1965 г. — «Интерьер Ставропольской ДХШ» (холст, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11002924);
  • 1965 г. — «Материнство (Плацкартный вагон)» (холст, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11002978);
  • 1965 г. — «Пройдённый путь от „Искры“ до „Правды“» (холст, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11002985);
  • 1966 г. — «Интерьер Ставропольской ДХШ» (холст, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11002924);
  • 1968—1970 гг. — «Юная художница» (портрет) (холст, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11002952);
  • 1969 г. — «Будённовец» (холст, масло, ГБУК СК «Ставропольский краевой музей изобразительных искусств», № 23706534);
  • 1969 г. — «Таня» (картон, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11002975);
  • 1970 г. — «Таня. Сон» (фанера, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11002939);
  • 1970 г. — «Жажда» (фанера, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11002942);
  • 1970 г. — «Притча (Светлый цикл)» (картон, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11002966);
  • 1970 г. — «Притча» (картон, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11002981);
  • 1971 г. — «Пан. Памяти Ф-Г Лорки» (оргалит, масло, акрил, ассамбляж, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11002947);
  • 1971 г. — «Эмигранты» (фанера, масло, коллаж, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11002988);
  • 1971 г. — «Интерьер» (оргалит, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 9158739);
  • 1971 г. — «Поэты» (холст, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 9158753);
  • 1971—1974 гг. — «Сирень» (фанера, масло, коллаж, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11002970);
  • 1971—1991 гг. — «Мусороскопия отсутствующей реальности» (из цикла «Мусорология») (фанера, темпера, масло, бумага, коллаж, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 9158704);
  • 1971—1991 гг. — «Курильщик чайника» (натюрморт) (холст, масло, коллаж, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 9158761);
  • 1972 г. — «Поэма» (картон, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 9158729);
  • 1972 г. — «Художник Жданов» (оргалит, масло, жесть, коллаж, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 9158732);
  • 1972—1992 гг. — «Притча № 4» (холст, масло, фольга, коллаж, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 9159565);
  • 1973 г. — «Художник в деревне (Светлый цикл)» (холст, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11002919);
  • 1973 г. — «Летающие окна» (холст, масло, эмаль, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11002934);
  • 1973 г. — «Букет в окладе» (натюрморт) (дсп, масло, жесть, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11002944);
  • 1973 г. — «Минский автопортрет» (дсп, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11002945);
  • 1973 г. — «Художник и муза» (дсп, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11002991);
  • 1973 г. — «Светлый портрет» (холст, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 9158710);
  • 1973 г. — «Юный футболист» (холст, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 9158719);
  • 1973 г. — «Автопортрет на могиле Рубцова» (оргалит, масло, акрил, коллаж, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 9158749);
  • 1975 г. — «Материнство» (в деревянной авторской раме) (ткань, масло, ХПМИ им. Н. Д. Бартрама СПИИ — филиал ФГБОУ ВО «ВШНИ (академия)», № 56974229);
  • 1975 г. — «Белая ночь на Академичке» (холст, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11002951);
  • 1975 г. — «Белая ночь на Академичке» (холст, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11003004);
  • 1975 г. — «Моя семья» (холст, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11002998);
  • 1975 г. — «У мастерской» (оргалит, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 9158743);
  • 1975 г. — «Русалка с сетью» (картон, масло, эмаль, коллаж, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 9158751);
  • 1976 г. — «Белый пруд ночью» (из цикла «Ночной Загорск») (оргалит, масло, ГБУК РО «Рязанский государственный областной художественный музей им. И. П. Пожалостина», № 51291460);
  • 1980 г. — «Ночь» (холст, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 9158717);
  • 1981 г. — «Память» (холст, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11002922);
  • 1989 г. — «Чернобыльский петух» (фанера, масло, ассамбляж, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11002980);
  • 1989 г. — «Чернобыльский букет» (натюрморт) (фанера, акварель, смешанная техника, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11003001);
  • 1992 г. — «Президентский мусорник» (фанера, темпера, бумага, дерево (спички), коллаж, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 9158723);
  • 1994 г. — «Ночная горница. Данилово» (холст, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11005489);
  • 1994 г. — «Ночь перед Рождеством. Сергиев Посад» (холст, масло, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 9159225);
  • 1995 г. — «Огонь рябины красной» (дерево, масло, коллаж, ФГБУК «Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник», № 11003014).

Выставки

  • 1990 г. — Юбилейная выставка к 50-летию художника, Москва. В книге отзывов выставки крупнейший специалист по русскому авангарду Дмитрий Владимирович Сарабьянов оставил восторженный отзыв;
  • 2019 г. — Выставка «Неожиданный Станислав Гончаров» в галерее «Арт-Баza», Сергиев Посад (45 работ, приурочена к 45-летию жизни художника в Сергиевом Посаде);
  • 2019 г. — Выставка «Станислав Гончаров. Исповедь» к 80-летию со дня рождения, Сергиево-Посадский музей-заповедник;
  • 2024 г. — Выставка графики «Душа не должна быть торговой точкой», Галерея на Чистых прудах, Москва[1];
  • 2024 г. — Персональная выставка в галерее Коллекции СДМ-Банка, Москва (32 работы).

Работы Гончарова экспонировались также в Ростове, Ставрополье, Минске, а также за рубежом.

Собрания

Произведения Станислава Кирилловича Гончарова находятся в следующих собраниях:

  • Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник — более 50 лучших холстов, посвящённых Сергиеву Посаду;
  • Галерея на Чистых прудах (Москва) — значительная коллекция живописи и графики[1];
  • Семейное собрание (Т.П. и О. С. Гончаровы) — наиболее полное собрание, включающее живопись, графику, эскизы монументальных работ, дневники, стихи, письма[1];
  • Частные коллекции в России и за рубежом.

Признание

При жизни и после смерти Станислав Гончаров получил признание как один из самых ярких и самобытных художников своего времени. Искусствоведы отмечают:

«Художник и поэт Станислав Кириллович Гончаров — младший современник лидеров неофициального искусства шестидесятых… Неожиданность метафорических ходов художника выдаёт неустанную работу его мысли над загадками отечественной и мировой, полной трагизма, истории».

Сергей Шефф, искусствовед, писал о нём:

«Гончаров одинок. Группы у него нет и быть не может. Его участок — его искусство… Он может взять что угодно, откуда угодно, и с лёгкостью Рафаэля сделать это своим».

Искусство Гончарова, по определению исследователей,

не знало ученичества, падений, прошло множество метаморфоз, переживаний и ориентиров, преобразований, перерождений, роста и во всём и всегда — состоявшееся, победительное.

Память

После смерти художника его творческое наследие бережно сохраняют супруга Татьяна Петровна и дочь Оксана Станиславовна Гончаровы. Они систематизируют, реставрируют, изучают и публикуют работы, организуют выставки в России и за рубежом. В Сергиевом Посаде регулярно проходят выставки, посвящённые памяти художника. В 2019 году, к 80-летию со дня рождения, была организована выставка «Станислав Гончаров. Исповедь».

Примечания

  1. Выставка «Станислав Гончаров. Исповедь». Культура.РФ (2019). Дата обращения: 27 апреля 2026.

Литература

  • Киракосов, А. Неожиданный // Газета «Вперёд».
  • Станислав Гончаров. Исповедь // Культура.РФ.
  • Каталог выставки «Графика Станислава Гончарова. Душа не должна быть торговой точкой». — М.: Галерея на Чистых прудах, 2024.

Ссылки

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».