Вогхальс, Эльза Дансон

Анна Ингеборг Эльза Дансон была одной из трёх дочерей бухгалтера Карла Августа Вильхельма Дансона и Анны Петрини^[4]. В 1910-х годах она училась в художественной школе Калеба Альтина и посещала вечерние курсы в колледже Стокгольм, который сейчас носит называние Констфак (швед. Konstfack). После семнадцати лет службы в королевской телеграфной компании (швед. Kungliga Telegrafverket) в 1920 году она попросила отпуск, чтобы отправиться во Францию ​​для изучения искусства.

Сначала Эльза Дансон Вогхальс обосновалась в Ницце, где обучалась у скульптора Фабио Стекки. С весны 1921 года она обосновалась в Париже, где оставалась до 1930 года, время от времени выезжая на родину. Она оказалась в Париже в середине эпохи ревущих двадцатых. Однако учёба была для неё важнее удовольствий и светской жизни. Эльза Дансон Вогхальс говорила, что, поскольку была старше своих сокурсников, то ей нужно было многое наверстать. В Париже она изучала скульптуру у Антуана Бурделя в Академии де ла Гранд-Шомьер. Она изучала живопись и композицию в 1923 и 1924 годах частично у Андре Лота и частично у Отте Шёльд в Скандинавской академии в Доме Ватто. Долго неподтверждённая информация, сообщенная ею самой, об исследованиях в области деревянной скульптуры для Осипа Цадкина, теперь может быть подтверждена содержанием открытки, подаренной ей скульптором в 1929 году.

В 1930 году Французская академия изящных искусств разрешила Эльзе Дансон Вогхальс заниматься преподавательской деятельностью в студии в Париже, но в том же году она уехала в Швецию, где и прожила всю оставшуюся жизнь. Вероятно, именно глобальный спад экономики заставил её остаться в Швеции. Это затронуло многих художников того времени. В Швеции она вступила в женскую ассоциацию шведских художниц (швед. Föreningen Svenska Konstnärinnor) и долгое время участвовала в её деятельности. Она также была основателем шведской национальной организации художников (швед. Konstnärernas Riksorganisation) в 1936 году, которая, в свою очередь, повлияла на создание государственного художественного совета (швед. Statens Konstråd) годом позже.

В 1930-х годах Эльза Дансон Вогхальс выставляла свои работы в Шведско-французской художественной галерее в Стокгольме. В галерее Дом Художника (швед. Konstnärshuset) в Стокгольме в 1930 году она выставляла свои работы вместе с Тюрой Клен и другими художниками Лидингё. (РАТУША) Её последнее участие в выставке за рубежом состоялось в 1933—1934 годах на международном конкурсе Мадонны во Флоренции с 500 другими художницами из Европы и США. Ее деревянная скульптура Madonna della croce (итал.), которая сейчас находится в музее Эстергётланда в Линчёпинге, была удостоена премии.

Эльза Дансон Вогхалmс на несколько лет обосновалась в Фалуне в конце 1930-х годов. В 1940-х и 1950-х годах она писала картины в Даларне, Емтланде, Лапландии и Стокгольмском архипелаге, где проводила лето на острове Радмансё.

Её участие в выставке скандинавских художниц в художественной галерее Лильевальх в Стокгольме (швед. Liljevalchs konsthall) в 1948 году привело к новому вниманию к её творчеству, особенно к её скульптуре. Ей доставляли камни со Стокгольмского архипелага для дальнейшей обработки в мастерской. В течение нескольких лет в конце 1940-х и в 1950-х годах она участвовала со скульптурой в весеннем салоне Лильевальх.

В 1960-х годах на Эльзу Дансон Вогхальс перествлв активно участвовать в общественной жизни В мемориальном некрологе после ее смерти Астрид Риц пишет, что «её мастерская была переполнена прекрасными скульптурами, от которых ей было всё труднее отрываться». Эльза Дансон Вогхальс к концу жизни почувствовала, что её забыли как художника.

В своем завещании она указала, что дом семьи на Лидингё и определенная сумма капитала должны быть переданы Шведскому фонду художников Stiftelsen Konstnärshem (швед.), а также на специальные цели и гранты. Она завещала своё художественное наследие, чуть менее 300 работ, состоящих из картин, скульптур и архивных материалов, городскому музею Эстергётланда в Линчёпинге.

Работы Эльзы Дансон Вогхальс были представлены в 1984 году на четырёх женщин-художниц в Стокгольме. Первая полная выставка её работ с 1910-х годов до последних лет ее активной деятельности около 1970 года прошла в музее Эстергётланда в 2016 году.

Эльза Дансон Вогхальс умерла в 1977 году, похоронена на кладбище Лидингё.

Эльза Дансон Вагхальс участвовала в 1922–1928 годах в большинстве оцениваемых жюри выставок в Париже. В 1927 году она она провела свою первую и единственную персональную выставку в галерее Mots et Image (фр.). Когда в 1930 году она вернулась в Швецию, то уже обладала глубокими знаниями о современной фигуративной скульптуре, классической скульптуре, а также о новой представлении формы: свести детали к минимуму чувственной утонченности. В своем поколении шведских женщин-скульпторов она, кажется, уникальна. С 1920-х годов Эльза Дансон Вагхальс, остававшаяся незамужней, помогала своим двум сёстрам и матери до тех пор, пока они были живы.

В своих бронзовых скульптурах Эльза Дансон Вогхальс следовала натурализму своего учителя Антуана Бурделя. Ряд её небольших скульптур 1920-х годов были отлиты в литейном цехе Вальсюани (фр. Valsuani) в Париже, где отливали свои работы ведущие французские скульпторы того времени. В скульптуре из дерева она использовала другой метод. Формы этих скульптур были обтекаемыми и даже стилизованными. Её можно было отнести не к кубизму, а скорее стилизованному образному реализму.

Стилизация деревянных скульптур повлияла не только на её живопись, которую после её возвращения в Швецию в 1930 году можно описать как напоминающую японскую гравюру на дереве благодаря утонченности различных иллюстративных элементов и цветов мотивов, но и на её дальнейшую работу со скульптурой из дерева и камня. После 1930 года она не работала с бронзой, однако она сохранила свои гипсовые слепки, которые после её смерти были уничтожены.

В 1950-х годах она достигла почти бранкузианской простоты в своих формах. Она привлекла внимание художественных критиков наряду с молодым поколением скульпторов, таких как Палле Перневи и Кнут-Эрик Линдберг. В 1956 году художественный музей Норрчёпинга приобрел её скульптуру Kvinnohuvud i sandsten (швед.), которая представляла собой голову женщины из песчаника для скульптурного парка музея. На данный момент скульптура разрушена.

Она также занималась украшением Стокгольмской ратуши, а также создала скульптуру из гранита «Женский портрет», которая была возведена в 1980 году в парке Оловслундсдаммен в Бромме. Работы Эльзы Дансон Вогхальс представлены в музее Эстергётланда^[5].