АссистентНовый вопросИсторияОбласти знаний
Партнёрские проектыСпецпроектыСтать автором
Сменить язык
О РУВИКИ

Аслан Гойсум

Аслан Гойсум (чечен. ГӀойсуман Куьйри воӀ Аслан, род. 1991, Грозный, СССР) — современный чеченский художник, чья мультидисциплинарная практика охватывает видео, инсталляцию и видеоскульптуру[1]. Живёт и работает в Берлине[2].

Общие сведения
Аслан Гойсум
чечен. ГӀойсуман Куьйри воӀ Аслан
Дата рождения 1991(1991)
Место рождения Грозный, Чечено-Ингушская АССР, СССР
Жанр инсталляция, видеоарт, объекты, Концептуализм, скульптура, видеоскульптура
Учёба ИПСИ, Higher Institute for Fine Arts (HISK), Rijksakademie van beeldende kunsten

Биография

Аслан Гойсум родился в Грозном в 1991 году. Окончил Институт проблем современного искусства курс «Новые художественные стратегии» в Москве в 2012 году, Высший институт изящных искусств в Генте в 2017 году и Королевскую академию искусств в Амстердаме в 2019 году. Живёт и работает в Берлине[3].

Гойсум, выросший в Чечне, получил признание за свои визуально и концептуально убедительные описания колониальной истории страны и ее недавнего прошлого. Работая с видео изображениями, объектами и инсталляциями, а также бумажными техниками, он зарекомендовал себя как проницательный, изощренный преобразователь исторических нарушений – и, в частности, пустоты тишины, которая слишком часто ее окружает – в кристаллические образы, которые объединяют телесное и аналитическое, раскаленное и медитативное. Он склонен копаться в памяти – коллективной и личной, политической и культурной – в поисках подсказок о колониальных реалиях, о том, как они были пережиты и как их можно было бы отменить. Идентичности вступают в игру в его работе как воплощенные последствия насилия, совершенного во время страданий свободы, но также и как возможные открытия, новые начинания. Собственная биография Гойсума позволяет ему говорить о Северном Кавказе, но он не позволяет ей привязывать себя к его прошлому, настоящему или будущему[4].[5]

Первая персональная выставка художника под названием "Без названия (война)" состоялась в 2011 году в Центре современного искусства "Винзавод" в Москве. С тех пор он принимал участие в многочисленных международных выставках.

Его работы находятся в коллекциях Stedelijk Museum (Амстердам); Kadist Art Foundation (Париж, Сан-Франциско); MuHKA (Антверпен); Tate Modern (Лондон)[6]; Hamburger Kunsthalle (Гамбург); Louis Vuitton Foundation (Париж), а также во многих частных коллекциях по всему миру.

В 2019 году Аслан Гойсум был включен в рейтинг Forbes «30 до 30» как один из самых перспективных художников России. Также он был включен в «Рейтинг российского инвестиционного искусства 49ART» (Выдающиеся современные российские художники в возрасте до 50 лет)[7]; «Топ-10 самых заметных молодых художников» по версии Art Newspaper Russia[8].

Сотрудничает с галерей Emalin (Лондон, Великобритания)[4] и Galerie Zink (Вальдкирхен, Германия).

Персональные выставки

  • 2025 — «Suspect». KINDL Centre for Contemporary Art, Берлин. Куратор: Катрин Беккер[9].
  • 2024 — «Prism». Lunds Konsthall, Лунд. Куратор: Андерс Крюгер.
  • 2023 — «Сумма тишины». Эмалин, Лондон. Куратор: Тося Ленярска.
  • 2022 — «Наши воспоминания очень похожи, но они словно законсервированы в яде, который сопровождает предметы как часть этой пустоты». P//////AKT, Амстердам.
  • 2019 — «If No One Asks». Contemporary Art Gallery, Ванкувер, Канада. Куратор: Kimberly Phillips.
  • 2018 — «All That You See Here, Forget». Галерея Emalin, Лондон. Куратор: Anna Smolak[10].
  • 2018 — «Dark Shelters», LE CAP Centre d’arts Plastiques, Сен-Фонс, Франция. Куратор: Nicolas Audureau[11].
  • 2018 — «Crystals and Shards», Kohta, Хельсинки, Финляндия. Куратор: Anders Kreuger[12].
  • 2016 — «People of No Consequence». M HKA, Антверпен. Куратор: Anders Kreuger[13].[14][15]
  • 2015 — «Memory belongs to the stones». Kromus + Zink, Берлин.
  • 2015 — «Нохчийн Вордана Хиъча, Нохчийи Илли Ала». Центр современного искусства, Грозный.
  • 2013 — «Aslan Goisum». Galerie Zink, Берлин.
  • 2011 — «Untitled (War)». Площадка «Старт», «Винзавод», Москва. Куратор: Елена Яичникова.

Ключевые групповые выставки

  • 2025 — «Evidence». Emalin, Лондон, Великобритания (18 января — 15 февраля 2025 года)[16].
  • 2021 — «Tenderness of The Unknown». AllArtNow Gallery, Стокгольм, Швеция.
  • 2020 — «The Invented History». KINDL. Берлин, Германия[17].
  • 2020 — «Mourning: On Loss and Change». Hamburger Kunsthalle. Гамбург, Германия[18][19].
  • 2020 — «Communicating Difficult Pasts». Латвийский национальный художественный музей, Рига, Латвия[20].
  • 2020 — «Home/Ward Bound/Less». Budapest Gallery, Будапешт, Венгрия[21].
  • 2019 — «Tell me about yesterday tomorrow». Munich Documentation Centre. Мюнхен, Германия[22].
  • 2019 — «Boundary + Gesture». Wysing Arts Centre. Кембридж, Великобритания.
  • 2019 — «After Leaving / Before Arriving». 12th Kaunas Biennale, Каунас, Литва[23].
  • 2019 — «Blood and Soil: Dark Arts for Dark Times». CAC. Вильнюс, Литва[24].
  • 2019 — «No You Won’t Be Naming No Buildings After Me». TENT. Роттердам, Нидерланды[25].
  • 2019 — «Potentiality». Festival of Political Photography 2019. The Finnish Museum of Photography. Хельсинки, Финляндия.
  • 2019 — «Opened Ground». Галерея Void. Лондондерри, Ирландия[26].
  • 2019 — «The I is Always in the Field of the Other». Evliyagil Museum. Анкара, Турция.
  • 2018 — «Beautiful World, Where Are You?». Ливерпульская биеннале. Ливерпуль, Великобритания.
  • 2018 — «Everything Was Forever Until It Was No More». 1st Riga Biennale, Рига, Латвия.
  • 2018 — «Here We Meet». The Galaxy Museum of Contemporary Art, Чунциин, Китай.
  • 2018 — «Tomorrow Will Be Yesterday». ERTI Gallery, Тбилиси, Грузия.
  • 2018 — «Power Nap». Museum of Modern Art. Ереван, Армения.
  • 2018 — «Belonging to a Place». Посольство Канады, Вашингтон, США.
  • 2018 — «One Place After Another». («Удел человеческий», IV сессия.) Еврейский музей. Москва, Российская Федерация[27].
  • 2018 — «Everything Was Forever Until It Was No More». 1st Riga Biennale. (1-ая Рижская биеннале). Рига, Латвия[28].
  • 2018 — «Tomorrow Will Be Yesterday». ERTI Gallery. Тбилиси, Грузия[29].
  • 2018 — «Belonging to a Place». Art Gallery at the Embassy of Canada. Вашингтон, США.
  • 2017 — «The Haunted House» («Удел человеческий», сессия III.) Фонд «Екатерина», Москва, Российская Федерация.
  • 2017 — «Witness». Galerie Jérôme Poggi, Париж, Франция.
  • 2017 — «Life From My Window». Laura Bulian Gallery, Милан, Италия.
  • 2017 — «The Raft. Art Is (Not) Lonely». Mu.ZEE, Ostend, Belgium.
  • 2017 — «I Am a Native Foreigner». Стеделейк, Амстердам.
  • 2017 — «Hämatli & Patriæ». Музеон, Больцано.
  • 2017 — Триеннале российского современного искусства. Музей «Гараж», Москва, Российская Федерация.
  • 2017 — «Inconvenient Questions». Tartu Art Museum, Тарту, Эстония.
  • 2017 — «Bilder Fragen». Centre for Contemporary Art Glass Palace, Аугсбург, Германия.
  • 2017 — «Nationality». Victoria Gallery, Самара, Российская Федерация.
  • 2017 — «Lives Between». Фонд Кадист, Сан-Франциско.
  • 2017 — «How To Live Together». Kunsthalle Wien. Виена, Австрия[30].
  • 2016 — «Uncertain States». Академия искусств, Берлин, Германия.
  • 2016 — «Across the Caucasus». Tbilisi History Museum, Тбилиси, Грузия.
  • 2016 — «Fortress Europe». Eastern Baston, KH Space, Брест, Беларусия.
  • 2016 — «Чувственные опыты». Новая Голландия, С.-Петербург, Российская Федерация.
  • 2016 — «Transgression and Syncretism». Центр азиатской культуры, Кванджу, Южная Корея.
  • 2016 — «Höhenrausch». Eigen + Art Lab, Берлин, Германия.
  • 2016 — «Greetings from Ghent». Zink Gallery, Вальдкирхен, Германия.
  • 2015 — «Lines Of Tangency». Музей изящных искусств, Гент, Бельгия.
  • 2015 — «Skulptur 2015». Skulpturenmuseum Glaskasten Marl, Марль, Германия.
  • 2015 — «Austeria». Галерея BWA Sokól, Новы-Сонч, Польша.
  • 2015 — «Своя земля/Чужая территория». Манеж, Москва[31], Российская Федерация.
  • 2015 — «The Identity Complex». Alania, National Centre for Contemporary Art, Владикавказ, Российская Федерация.
  • 2015 — «Glasstress 2015 Gotika». Палаццо Кавалли-Франкетти, Венеция, Италия.
  • 2015 — «The World in 2015». Центр современного искусства Улленсов, Пекин, Китай.
  • 2015 — «Future Generation Art Prize 2014». 21 Shortlisted Artists, Pinchuk Art Centre, Киев, Украина.
  • 2014 — «Burning News». Hayward Gallery, Лондон, Великобритания.
  • 2014 — «Native Foreigners». Garage Museum of Contemporary Art, Москва, Российская Федерация.
  • 2014 — «Generation Start». Cadet Corps, Manifesta 10, Санкт-Питербург, Российская Федерация.
  • 2014 — «Printed Matter». Museum of Printing, Manifesta 10, Санкт-Питербург, Российская Федерация.
  • 2014 — «Discontinuous Values». Alania, National Centre for Contemporary Art, Владикавказ, Российская Федерация.
  • 2014 — «Project with Accent». Theatre Open Stage, Москва, Российская Федерация.
  • 2013 — 5-я Московская биеннале. Манеж, Москва, Российская Федерация.
  • 2013 — «Summer.Kunst.Fresh». Resident's exhibition, Бадгастайн, Австрия.
  • 2013 — «Past Imperfect». Festival TodaysArt, Гаага, Нидерланды.
  • 2012 — «I am who I am». KIT, Дюссельдорф, Германия.
  • 2012 — «Under a Tinsel Sun». III Московская биеннале молодого искусства. ЦДХ, Москва, Российская Федерация.
  • 2012 — «Counter Illusions». Gallery 21, Москва, Российская Федерация.
  • 2012 — «Stalker: Art in the Factory». VNIIMETMASH, Москва, Российская Федерация.
  • 2012 — «It Seems That Something Is Missing Here». Vinzavod Center of Contemporary Art, Москва, Российская Федерация.
  • 2012 — «Meeting The Unknown». Central House of Artists, Москва, Российская Федерация.
  • 2012 — «Art for Fake». Gallery K35, Москва, Российская Федерация.

Признание

Награды

Рейтинги

  • 2019 — Рейтинг [ Forbes «30 до 30»].
  • 2016 — 7-е место в «Топ-10 самых заметных молодых [российских] художников», составленном редакцией The Art Newspaper Russia[8].
  • 2015 — Работы художника «23 февраля/10 мая» и «Элиминация» попали в неранжированный список «50 важнейших работ 2014 года», составленный редакцией сайта Aroundart[34].
  • Российский инвестиционный художественный рейтинг 49ART, «Выдающиеся современные российские художники в возрасте до 50 лет.».

Работы находятся в собраниях

Книги

  • Gaisumov, Aslan, Aleida Assmann, Georgi M. Derluguian, Anders Kreuger, and M. V. Tlostanova. Keicheyuhea. Berlin: Sternberg, 2018. Print. — 151 с. — 1500 экз. — ISBN 978-3-95679-421-6.

Примечания

  1. ↑ Aslan Goisum. Kindl – Centre for Contemporary Art. Дата обращения: 20 августа 2026.
  2. ↑ Aslan Goisum: Suspect. Museumsportal Berlin. Дата обращения: 20 августа 2026.
  3. ↑ Aslan Goisum: Suspect (англ.). Museumsportal Berlin. Дата обращения: 20 августа 2026.
  4. ↑ 1 2 Aslan Goisum (англ.). Emalin. Дата обращения: 20 августа 2026.
  5. ↑ Aslan Goisum’s Dark Art (англ.). KOHTA. Дата обращения: 20 августа 2026.
  6. ↑ Aslan Ġoisum born 1991 (англ.). Tate Modern. Дата обращения: 20 августа 2026.
  7. ↑ Аслан Гойсум - Russian Investment Art Rating. 49ART.ru (5 июля 2016). Дата обращения: 17 мая 2022.
  8. ↑ 1 2 Топ-10 +1 и 50: самые заметные молодые художники. The Art Newspaper Russia (5 июля 2016). Дата обращения: 17 мая 2022.
  9. ↑ Aslan Goisum: Suspect. KINDL Centre for Contemporary Art. Дата обращения: 20 августа 2026.
  10. ↑ Рецензия на выставку на сайте ArtForum. Дата обращения: 20 августа 2026.
  11. ↑ Aslan Gaisumov, «Dark Shelters». 2018. LE CAP Centre d’arts Plastiques. Press release [1]
  12. ↑ Aslan Gaisumov: Crystals and Shards (англ.). KOHTA. Дата обращения: 20 августа 2026.
  13. ↑ Anna Smolak. People of No Consequence by Aslan Gaisumov (англ.). mezosfera.org. Дата обращения: 20 августа 2026.
  14. ↑ Anders Kreuger. Aslan Goisum’s Dark Art // KOHTA. [ Архивировано] 5 марта 2021 года.
  15. ↑ Aslan Gaisumov: People of No Consequence (англ.). www.e-flux.com. Дата обращения: 20 августа 2026.
  16. ↑ Emalin. Contemporary Art Library. Дата обращения: 20 августа 2026.
  17. ↑ The Invented History (англ.). KINDL – Centre for Contemporary Art. Дата обращения: 20 августа 2026.
  18. ↑ Mourning: On Loss and Change at Hamburger Kunsthalle (англ.). artreview.com. Дата обращения: 20 августа 2026.
  19. ↑ Mourning (англ.). www.e-flux.com. Дата обращения: 20 августа 2026.
  20. ↑ Difficult Pasts. Connected Worlds. www.lnmm.lv. Дата обращения: 19 февраля 2021.
  21. ↑ HOME/WARD BOUND/LESS (англ.). Дата обращения: 20 августа 2026.
  22. ↑ Tell me about yesterday tomorrow (англ.). www.e-flux.com. Дата обращения: 20 августа 2026.
  23. ↑ After Leaving | Before Arriving (англ.). www.e-flux.com. Дата обращения: 20 августа 2026.
  24. ↑ Blood and Soil: Dark Arts for Dark Times (англ.). www.e-flux.com. Дата обращения: 20 августа 2026.
  25. ↑ «No You Won’t Be Naming No Buildings After Me». TENT, Rotterdam. 2019. Exhibition booklet
  26. ↑ Opened Ground (англ.). Void Derry | Contemporary Art Derry. Дата обращения: 20 августа 2026.
  27. ↑ Удел Человеческий. Сессия IV. | «Места: одно за другим». Aroundart.org (6 августа 2018). Дата обращения: 20 августа 2026.
  28. ↑ Aslan Gaisumov | Riga Biennial. rigabiennial.com. Дата обращения: 20 августа 2026.
  29. ↑ Tomorrow Will Be Yesterday | Group Show | Ertigallery (англ.). Дата обращения: 20 февраля 2021.
  30. ↑ «How To Live Together», Exhibition booklet. Kunsthalle Wien, 2017. Дата обращения: 20 августа 2026.
  31. ↑ Информация о выставке на сайте выставочного зала. Дата обращения: 18 июля 2018.
  32. ↑ 1 2 3 4 Аслан Гайсумов: награды и номинации. The Art Newspaper Russia. Дата обращения: 20 августа 2026.
  33. ↑ Гайсумов Аслан. Art Index. Дата обращения: 20 августа 2026.
  34. ↑ Главные работы 2014 года Архивная копия от 19 июля 2018 на Wayback Machine // Aroundart. — 2015. — 21 янв.

Категории