Арефьев, Владимир Анатольевич

Родился 20 мая 1949 года во Фрунзе, столице Киргизской ССР.

Окончил Московский художественный институт имени В. И. Сурикова (1973 г.). Учился у В. Ф. Рындина, М. М. Курилко-Рюмина, М. Н. Пожарской.

Главный художник Московского академического музыкального театра им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко (с 1992 года), театра «Московская оперетта» (с 1994 года) и Московского академического театра им. Вл. Маяковского (с 2022 года), совмещая посты в трёх театрах.

Руководил курсом художников-постановщиков в Школе-студии МХАТ (с 2010 по 2021/2022 год)^[1].

В мае 2024 года в МАМТ прошла масштабная персональная выставка художника, приуроченная к его 75-летию^[2].

Живёт и работает в Москве.

• Орден Почёта (29 апреля 2019 года) — за большой вклад в развитие отечественной культуры и искусства, многолетнюю плодотворную деятельность^[3].
• Народный художник Российской Федерации (21 мая 2007 года) — за большие заслуги в области изобразительного искусства^[4].
• Заслуженный художник Российской Федерации (1 апреля 1999 года) — за заслуги в области искусства^[5].
• Заслуженный художник Украинской ССР (1978).
• Академик Российской академии художеств (Отделение театрально- и кинодекорационного искусства, 2012).
• Член Союза художников СССР (1976), Союза художников России.
• Член Союза театральных деятелей России (1978).
• Премия города Москвы по литературе и искусству (2006)
• Премия города Москвы в области литературы и искусства в номинации «Театральное искусство» (2025)
• театральные премии «Золотая маска» (1996, 2007)
• театральная премия «Хрустальная Турандот» в номинации «Лучшая сценография» за спектакль «Лес» (2024)^[6]
• номинации на премию «Золотая маска» (2009, 2014)^[7][8]

• «Болеро» М. Равеля (1970) в театре оперы и балета, Фрунзе
• «Риголетто» Дж. Верди (1974), «Щелкунчик» П. Чайковского (1977) в Днепропетровском театре оперы и балета
• «Три мушкетера» М. Дунаевского (1977) в Киевском театре оперетты
• «Бахчисарайский фонтан» Б. Асафьева (1988) в Красноярском театре оперы и балета
• «Скифы» С. Прокофьева (1988), «Лебединое озеро» П. Чайковского (1992), «Эрнани» Дж. Верди (1995), «Кармен» Ж. Бизе (1999), «Травиата» Дж. Верди (2005), «Так поступают все женщины» В. А. Моцарта (2006), «Майская ночь» Н. Римского-Корсакова (2008), «Севильский цирюльник» Д. Россини (2010), «Война и мир» С. Прокофьева (2012), «Дон Жуан» В. А. Моцарта (2014)^[9], «Хованщина» М. П. Мусоргского (2015), «Енуфа» Л. Яначека (2018), «Влюбленный дьявол» А. Вустина (2019), «Робинзон Крузо» Ж. Оффенбаха (2022)^[1] в Музыкальном театре им. К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко
• «Жар-птица» И. Стравинского (1989) в театре оперы и балета, Анкара (Турция)
• «Весёлая вдова» Ф. Легара (1997), «Маугли» В. Сташинского (2004), «Сильва» И.Кальмана (2005), «Орфей в аду» Ж. Оффенбаха (2011 г.), «Бал в Савойе» П. Абрахамса (2013), «Король Артур» Г. Шайдуловой (2020/2021)^[10], «Дочь Монтесумы» Р. Игнатьева (2022)^[11] в театре «Московская оперетта»
• «Иванов» А. Чехова (1998) в театре содружества актеров Таганки
• «Вишневый сад» А. Чехова (2001) в театре имени Моссовета
• «Севастопольский марш» по Л.Толстому (2004) в Центральном академическом театре Российской армии
• «Опасный поворот» Дж. Пристли (2008), «Цена» А.Миллера (2013) в Театре им. Вл. Маяковского
• «Борис Годунов» М. Мусоргского (2012) в Екатеринбургском театре оперы и балета
• «Горячее сердце» А. Островского (2013) в театре «Современник»
• «Сирано де Бержерак» Э. Ростана (2022)^[12] в МХТ им. А. П. Чехова
• «Истории» (2022), «Любовь по Маркесу» (2023), «Лес» А. Островского (2023), «Багдадский вор и чёрная магия» (2024), «Евгений Онегин» (2025), «Сны моего отца 2.0» (2025)^[13] в Театре им. Вл. Маяковского

Произведения находятся в собраниях ГЦТМ им. А. А. Бахрушина, музея музыкальной культуры им. М. И. Глинки, музеях П. И. Чайковского в Клину и Воткинске.