Автопортрет с моделью

На полотне изображена молодая женщина, стоящая босиком на прямоугольном пьедестале в длинном открытом платье. На плечи накинута чёрная шаль с бахромой и яркими цветами. Женщина представлена в полный рост, в 3/4 поворота вправо, с рукой на бедре. Справа внизу, облокотившись о пьедестал, изображён художник с палитрой в руках. Фон выполнен в нейтральных серых тонах, дополнен тремя пастозными пятнами, имитирующими облака.

Олег Александрович Вуколов — советский и российский живописец, родился в Пятигорске в 1933 году. Его творческая деятельность пришлась на время позднего социалистического реализма и последовавших за ним изменений в художественной жизни страны. Вуколов учился в ЛВХПУ имени В.И. Мухиной и Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина в Ленинграде, а с 1960-х активно участвовал в выставках, работал в Москве и за рубежом, был членом Союз художников СССР.

Известные работы

Творчество Вуколова охватывает жанры исторической и жанровой живописи, а также портрет и натюрморт. Для его работ характерны тематические циклы («Связь времён», «Русь»), использование мотивов предметной среды («предметы в пространстве»), а также внимание к современности, архитектуре, городской жизни и символам времени. Отличительной особенностью является своеобразный синтез реальности и аллюзий, а также живописная выразительность.

Портрет — жанр изобразительного искусства, в котором главной задачей становится воспроизведение внешности и внутреннего мира конкретного человека с акцентом на индивидуальность. Портрет включает различные поджанры (парадный, камерный, автопортрет и др.), выполняет мемориальные, репрезентативные, символические функции и тесно связан с социальным статусом изображаемого, а также с модой и вкусами эпохи.

Жанр возник в древности и достиг расцвета в эпоху Возрождения, где личность стала главной темой художественного исследования. В дальнейшем развивались парадный портрет в барокко, камерные формы в XVIII–XIX веках, появились новые техники — от гравюры и миниатюры до фотографии и цифровых средств. Среди выдающихся мастеров: Рембрандт, Диего Веласкес, Питер Пауль Рубенс, Валентин Серов. В XX веке жанр испытал влияние модернистских экспериментов и изменился вместе с изменением представлений о человеке и искусстве.

Краснодарский краевой художественный музей имени Ф. А. Коваленко — художественный музей в центре Краснодара, основанный в 1904 году Ф.А. Коваленко. Экспозиция размещается в двух исторических зданиях: «Доме инженера Б. Шарданова» с элементами романтизма, эклектики и национальных мотивов, и бывшей «Екатеринодарской конторе госбанка» в стиле неоклассицизма. В музее представлено около 13 000 произведений: коллекции русского авангарда, японской цветной ксилографии XVIII — XIX веков, искусства Нидерландов XVI века, а также собрание экслибрисов и работ русских и советских художников. Отдельное внимание уделено региональному искусству Северного Кавказа. Музей использует сенсорные панели и интерактивные экспозиции для знакомства с историей и культурой края.